总结是在一段时间内对所学习、工作和生活等方面的成果进行归纳和总结的一种重要方式。总结的内容要紧扣主题，不要偏离重点。以下是社会名流推荐的读书笔记，希望对大家有所启发。
诗词鉴赏论文篇一
终古高云簇此城，秋风吹散马蹄声。
河流大野犹嫌束，山入潼关不解平。
千年的高云聚集在这座雄关之上，阵阵秋风吹散了“得得”的马蹄声。
滔滔的黄河与辽阔的原野还嫌不够舒展，从华山进入潼关后更不知什么是坦平。
终古：自古以来。
簇：丛聚。
河流：指奔腾而过的黄河。
束：约束。
不解平：不知道什么是平坦。解，懂得。
公元1882年秋，十四岁的谭嗣同（1865—1898），从湖南故乡赴甘肃兰州父亲任所途中，经过陕西潼关，在这里饱览了一番北国山河的壮丽风采，故作此诗。
伟大的壮观还在更高更远的地方。潼关地处陕西、山西、河南三省交界点，南邻华山群峰，东望豫西平原。诗人立马城关，眼见黄河从北面高原峡谷奔腾怒吼而来，到悬崖脚下猛然一转弯，奔向平坦广阔的原野，但气势却不见缓和，好像仍嫌河床箍得太紧；而那连绵不断的山峰，在关东并不怎样惹眼，刚入潼关便突兀而起、耸入云天，一座座争奇斗险，唯恐自己显得平庸！
自然，所谓大河“犹嫌束”、群山“不解平”，全是黄河、华山的磅礴气势在诗人心理上所引起的感应，反映着这位少年诗人豪迈奔放的激情和冲决封建束缚、追求思想解放的愿望，而这愿望，这激情，同当时神州大地上正在崛起的变革图强的社会潮流，是完全合拍的。
十九世纪末叶，在我国历史上，是一个民族危机空前严重的时代，也是一个民族精神空前高扬的时代。透过少年谭嗣同这首充满浪漫主义精神的山水绝句，我们仿佛听到一个迅速临近的新时代的脚步声。
诗词鉴赏论文篇二
赵翼。
李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。
江山代有才人出，各领风骚数百年。
李杜：指唐代大诗人李白、杜甫(此处指大李杜，小李杜指李商隐和杜牧。）。
传：相传。
江山代有才人出：国家代代都有很多有才情的人。江山：国家。才人，有才华的人。
风骚：指《诗经》中的“国风”和屈原的《离骚》。后来把关于诗文写作的诗叫做“风骚”。这里指在文学上有成就的“才人”的崇高地位和深远影响。
李白和杜甫的诗篇曾经被成千上万的人传颂，现在读起来感觉已经没有什么新意了。
国家代代都有很多有才华的诗人，他们的诗篇文章以及人气都会流传数百年（流芳百世）。
此诗反映了作者诗歌创作贵在创新的主张。他认为诗歌随时代不断发展，诗人在创作的时候也应求新求变，并非只有古人的作品才是最好的，每个时代都有属于自己的风格的诗人。本诗虽语言直白，但寓意深刻。“江山代有才人出，各领风骚数百年。”一句表达了文学创作随着时代变化发展的主题思想与中心。
赵翼论诗提倡创新，反对机械模式。他通过对诗家李白、杜甫成就的回顾，以历史发展的眼光来看，各个时代都有其标领风骚的人物，不必唯古人是从，诗歌也应随着时代不断发展。
诗词鉴赏论文篇三
洞房昨夜春风起，遥忆美人湘江水。
枕上片时春梦中，行尽江南数千里。
“洞房昨夜春风起，遥忆美人湘江水”，这两句写梦前的思念。在深邃的房中，昨夜吹进了春风，可见，春天已经悄然来到。春回大地、春暖花开的美好季节，总是容易引起人们思想的波动，这里独坐洞房中的人就不禁怀念起了远方的美人。“美人”既可以指男人，也可以指女人;既可指容颜姣好的人，也可指品德高尚的人。这首诗没有指明是诗人写自己的梦，还是诗人代他人写梦，所以，“美人”是男是女，无从考证。总之，微风吹拂的春季里，室中人越发思念在湘江边上的美人。
后两句写室中人将这种思念直接带入了梦中。虽然只睡了片刻功夫，但他在梦中却已经走过了数千里，到达了美女所在的江南之地。“片时”和“数千里”真实地描绘了虚幻恍惚的梦境，同时，也是以时间之快和速度之快，反映了室中人强烈深切的思念之情。虽然这只是一场梦，但是，最后给人留下了美好的感受。
这首七绝小诗成功地用梦将强烈的思念感情淋漓尽致地展现了出来，语言平实，感情真挚，结构精巧。
诗词鉴赏论文篇四
随着日前教育对传统文化的重视，古典诗歌教学更加应该予以关注，课堂上古典诗歌教学的质量关系到学生们对中国传统文化的了解和热爱，不但能够丰富知识，增强底蕴，更能够培养学生的爱国意识和民族自信心，因此，有必要在古典诗歌的课堂上采取研究性学习的方法，更加科学、更加有效的提高学生的学习兴趣和文化素质。
研究性学习是对传统的接受式学习的一种改革。具体是指学生在教师的指导下，根据学生各自的兴趣、爱好和条件，选择不同的研究课题，独立自主地开展研究的学习方式，它是以学生的自觉性、探索性学习为基础，围绕研究专题进行的，它必须突出学生的主体地位。这种学习方式不仅体现在研究性学习课程的实施过程中，也体现在学科课堂教学中。同时，“问题教学法”是进行研究性学习的有益探索。“问题教学法”能创设一种有助于探索研究的开放的情景和途径，使学生围绕某一主题主动地探索、加工处理信息并应用知识解决问题。
维大胆尝试学会质疑学会探究，最后达到教学目的这既能发挥教师主导作用又能体现学生主体作用。因此应该在古典诗歌教学中广泛应用，甚至应该成为教学方法中的主力，原因有三：
问题是教育的源头。
众所周知，当我们对一门学科的问题逐渐清晰最后形成体系的时候，这个学科才会正式成立，逐渐的走向科学化。因此，任何一门学科的教学，都可以用问题来进行梳理和展开。这样我们会发现，在古典诗歌教学中，很多存在争议的问题都是源自一个模糊不清的定义和评价标准，只要我们抓住学习中的核心问题，对其进行系统的、长期的、扎实的'训练，不是一般地复制知识，而是再现知识的生成轨迹，感受知识生成的热情、茫然和发现的冲动。教育的过程也不是为了传承知识，更应建构知识的生成方法、过程与价值，而任何知识的生成都是从问题开始的，问题与教育天生有着不解之缘，所以问题是教育之源。
问题是思维的核心。
每当人在面临着问题，为处理这个问题而产生的一系列认知加工活动。因此，问题是对自我的拷问。课堂教学中如果没有问题，会怎么样？它就会灌输和强制记忆一种现成的结论。所有的问题解决虽然有规律可循，但总包含着思维主体的个性。李白有没有个性，苏轼有没有个性，李白为什么会不可一世，东坡为什么会潇洒旷达？因为他们发现了问题，且这个问题必须以遗世而独立的姿态去对待才能凸显其价值。一个人为什么会没有鲜明的个性呢?因为他认同别人，那他就不会发现问题，不会去质疑别人、拷问自己。因此，铸就学生的个性，就必须强化学生的问题意识，进而使其精神上趋于成熟、理性。问题是知识的大门，是智慧的钥匙，是思维的火把，所以作为传递人类文明的教育而言，问题是一切教育的原点。
问题是教学的资源。
没有问题，就没有富有价值的思考，就没有真正意义上的教育。教育是通过问题才收获了需要学习的资源。所谓问题，就是指此在状态向彼在状态飞跃的思维契机；所谓问题解决，就是指我们获得了由此及彼的程序、方法和途径。因此，教学过程中的问题解决重在寻找方法。怎样在课堂上寻找方法呢?我们必须发现和利用课堂的优势，这就是课堂里的诸多思维个体以及这些个体之间通过对话而形成头脑风暴并最终将会带来的无穷的方法空间。所以课堂上组织对话，是解决问题最具可能性的途径之源。人类从来都没有停止思考求知的步伐，所以问题总是会纷至沓来。问题是课堂教学的资源，课堂上不能解决的问题更有价值，因为它将成为下一节课的教学资源；课堂上不能解决的问题越多，说明课堂教学的资源越丰富，空间越广阔，这将使古典诗歌教学课堂教学魅力充穷、意犹未尽。
关键词一深刻。
选择问题要深刻。上一堂课，就像下一盘围棋，要尽可能地拓宽其艺术空间，当然也要适度，因为课堂只有45分钟，为此要精心选择教学的“点”。在一堂古典诗歌鉴赏课堂上，会遇到很多问题，会有很多看问题的视角，但我们一定要搞清楚这堂课的主要任务是什么，然后用能够完成这个任务的学生最需解决的问题跟进，这样便于教学评价与检测，使诗歌鉴赏获得清楚的“深刻感”。
关键词二丰富。
解决问题的过程要丰富多彩。“点”选择好了，接下来就是要将点演绎成线、面与体，使之成为一个丰富而具体的点。事实上也就是对第一部分提出的“问题”采取行动的思维和实践过程，首先，我们要做的是，将学生解决不了难题，将其拆散；如果学生纠缠于杂乱的问题无以自拔，我们就适时将其归并。这样做会使课堂充满大开大合、能屈能伸的“张力感”。其次，课堂中的问题很多，但会在不同的教学时间内提出，我们要依据不同的教学契机对他们各个击破，使课堂获得张弛有道的“节奏感”。最后，由于课堂中问题的思维质量是不等同的，这样会引起的教学效益相差甚远，所以我们要果敢地抓住那些富有思维价值的重点、难点、疑点问题，在关键处浓墨重彩地组织教学。
关键词三层次。
问题链的构建要有层次感。层次就是在选好点之后，如何排列成线，使之成为一个教学的思路和线索，丝丝入扣，环环相连，使课堂结构显得很紧凑，环节学生的审美疲劳，一堂课的成功离不开有意味的形式——独特的秩序感。这种秩序感当中最重要的又是层次感，层次感可以使得秩序摆脱平铺直叙、平淡无奇的生活语境。
三、以唐诗鉴赏为例，介绍如何在课堂上运用问题教学法。
（一）老师恰当的引导学生提出有价值的问题。
问题既是纽带，也是标志。课堂中的问题讨论应该是围绕问题进行的讨论。课堂中的问答，应该是猜想、论证与演绎。课堂行为就是发现问题、解决问题，再发现问题的过程。没有问题就没有课堂。然而，问题究竟应该由谁提出呢？由老师提出还是由学生提出？由学生提出胜过由师生互动提出，由师生互动提出胜过由教师提出，由教师提出胜过不提出。当然，这里有一个预设与生成的关系，笔者强调教师必须预设课堂最有价值的问题，但必须通过学生生成出来，这不是埋伏设套让学生钻，而是“控制是为了飞得更高”。因此，要求教师用合适的方式引导学生发现问题：比如；在鉴赏唐诗《送杜少府之任蜀州》时，交通和通讯都已很发达的今天，每当朋友分手的时候，可以理解“海内存知己，天涯若比邻”的乐观心情，但是在科技并不发达的唐代，山的那边什么样子都不知道，天各一方的朋友是不肯能“若比邻”的，而初唐的王勃为什么能有这样的胸襟和气魄，说出如此乐观自信的诗句？老师让学生自己找出一系列古人描写送别的诗词，甚至可以选择当代的流行歌曲，让同学们说出每一个送别诗词或歌曲中分别表达的情怀，让同学们发现其中感情的异同，引导他们思考为什么一样是送别，会产生如此不同的感受和心情。比如：王勃的诗和我们熟悉的歌曲《送别》，李白的《李白送孟浩然之广陵》，当代歌星白雪的通俗歌曲《久别的人》。就会很容易发现其中感情基调的不同。
（二）在学生解决问题的答案中，老师归纳和总结出问题解决的方向和主次。
学生寻找问题答案读的过程中，学生的回答一定会五花八门。但是，在这些五花八门的答案中，一定可以理清思路，分出主次，概括出回答问题的方向。就上述问题，也许同学们会介绍出王勃该诗的写作背景、写给谁？在什么时候什么地点写的？王勃是何许人?有着怎样的性格特点和生平故事？对文学有怎样的贡献？等等，围绕作者本人生活年代，同学们会找到各种各样的资料。这时候，老师应该协助同学们将这些问题归纳总结，课堂的张力感和节奏感在这个时候能更好的发挥出来。追问关键性的问题，将次要的作为简单了解带过。如果哪位同学在谈到唐朝社会的精神风貌和整个唐代宽容大气的文化气度时，应该让学生多举例，详细说明唐朝与别的朝代在文化氛围上的区别，为什么诗会在唐代取得繁荣，而不是其他朝代？为什么初唐时候的王勃会认为朋友分离也如同在身边一样，你在什么情况下才会相信自己与最亲爱的朋友分别之后，自信乐观的心情会胜于离别的哀伤。答案当然是大家都健康的、好好的活着，不会有什么灾难降临，不会有战争发生，不会有疾病临到，不会有潦倒贫困的现象出现等等。这样的追问，会让学生设身处地的去思考王勃生活的初唐是个怎样的朝代，为什么会让生活在里面的百姓能如此心胸开阔，朝气蓬勃，对生活抱有如此乐观开朗的心态。这样学生会在对这些问题的回答中，发现社会背景对诗人心态的影响，这是最重要的原因。其次，是诗人独特的性格个性决定的。这样，就使问题解决得到筛选，最后确定了诗歌鉴赏的方法和方向。即了解写作背景的同时。了解诗人的性格个性。这两个原因主要决定了诗人的写作风格、视角、人生见解和审美情趣。
结语：问题式教学法能够让老师和同学在课堂上发现问题，分析问题，筛选问题，归纳问题，解决问题，反思问题。问题教学的最大的成功之处，是发现了新的有价值的问题并且找到追踪答案的思路。同时，也能使老师发现了新问题，教学相长。"专业能力的培养是不断提升的问题解决过程，学习者在此期间，对自己的任务连续不断地重新思考和定义。”
参考文献：
[1]张奇译.《问题解决心理学》［英］ertson著.中国轻工业出版社,,9.
[2]范玮译.《问题解决的教与学——一种跨学科协作学习的方法》［美］。
诗词鉴赏论文篇五
语言是人类用来表达情感、交流思想的工具。它是由语法、语音和词汇构成的一种方式。我们在日常生活中就深刻体会到语言不仅是我们的思维工具，同时也是我们思想的直接反映。声乐是人声唱出的带有语言的音乐，它以音乐的旋律、节奏和有声的语言作为艺术创作的素材，通过有声的语言和音乐结合在一起，展现出了丰富的艺术形象。著名的声乐教育家酆子玲指出：“声乐是文学语言与音乐语言有机结合的产物，是音乐艺术范畴中，唯一直接运用歌声和语言相结合来表达感情，塑造艺术想象的艺术形式。”由此可见，语言是声乐演唱的基础，歌唱是建立在语言之上的由发声伴随音乐有机结合的艺术，它突出的是语言和音乐共融的基本特征，所以在歌唱中的字腔是音乐化的字腔，这个音乐化的字腔运动的主要来源和依据是形成歌唱语言的本质，它决定了歌唱艺术第一感性的需要。
语言对于声乐演唱来说，是不可缺少的，两者相互相成。语言在声乐的展现中有着极为重要的作用，这个作用体现在歌词的创作上以及音乐创作、歌唱表演的每一个环节。可以说，声乐借助语言来表情达意，歌唱就是以声音来传递情感，以情感来打动人的艺术。无论是我国传统的声乐演唱，还是西方的美声演唱，都非常注重语言的清晰动听，都需要依字行腔，字正才能腔圆，这是一个贯通中西的语言与歌唱的基本要求。因此，作为一名声乐表演者，在演绎声乐作品时，首先要通过歌词去仔细理解作品的内涵，把握声乐作品中蕴含的感情基调，不断在“依字行腔”上去苦下功夫，才能将蕴含在歌曲中的不易记录的情感和思想情绪得以表露和补充，使潜藏于乐谱中的生动乐思得以充分挖掘，从而达到让听者融入其中，得到听觉上的审美享受。那么，作为一名歌唱演员，如何才能充分把握好语言在歌唱中的作用呢？我们都知道，语言是歌唱的基础，一切唱歌的技巧都要围绕语言这个中心来训练和应用。歌唱要求的是字正腔圆、声情并茂，所以掌握咬字、吐字的基本训练是歌唱者的重要素养之一。下面笔者从语言在歌唱中的发声训练和演唱作品中的重要作用进行简单的分析。
在跟随教师学习声乐的过程中，教师都要给学生做一些语言方面的训练，在演唱练声曲的时候需要特别注重声音的统一，一般都以a、e、i、o、u五个母音来作为声乐训练，这几个单母音的发音有窄有宽，有靠前有靠后，所以成为声乐训练的基础。
从笔者自己学习的体会中认为有以下几点值得借鉴：
5、母音u发音时上下唇收拢呈圆形，带的口型，类似吹蒲公英的感觉，在眉心处想象出一个点，声音往点上送，笑肌微微往上提，这样发出来的声音显得十分圆润。另外，演唱时人的语言器官在歌唱发声训练中也起着十分重要的作用。
人的语言器官由唇、舌、牙齿和上腭等组成。运用这些器官的时候，不同的位置和不同的着力点，形成了各自的辅音和元音，也就构成歌唱的语言。在进行演唱时，咬字、吐字器官的各个组成部分的动作比我们日常说话的时候要更加敏捷和夸张。比日常说话更敏捷是为了让演唱时咬字更准确和清晰，比日常说话更夸张是为了让元音或韵母更加艺术化而更通畅地发挥。所以说语言器官是歌者在吐字咬字时的物质基础。人在进行歌唱时的感觉和我们看得见、摸得着的如钢琴、小提琴训练那样的肌体运动完全不一样，它相对比较抽象，这就要求声乐表演者必须具备敏锐的自我意识，在专业人士的指导下进行反复训练，逐渐形成条件反射去断定自己的声音情况，检验其是否符合歌唱时各器官运动的自然规律。
由此可见，在我们的声乐演唱尤其是美声唱法中，更加需要体现母音的作用，因为美声唱法十分注重声音的高位置，追求圆润、浑厚纯正的演唱艺术效果，强调母音的口形和咽肌的直立，会厌挺起来，将软腭抬高，将元音向上送到眉心处。声乐学习者在初学阶段就要注意不断培养发声和吐字的结合，掌握发声的各种技巧，这对声乐学习的帮助非常关键。
二、语言在歌曲演唱时的重要作用。
歌曲演唱艺术的美体现在它的语言表现情感上，对于声乐演唱艺术的最高审美标准是“声情并茂”。在每一首声乐作品的谱写过程中，一般情况下作曲家是根据歌词语言所提供的.思想信息和情感意境来确定歌曲创作的体裁和风格等等的音乐表达，同时还会从歌词语言的组合规律和运动特点来谱写旋律的旋法进行。由此可以看出，作曲的情感源自于歌词本身语言的情感。歌者在进行声乐作品演唱时，歌曲感情的抒发是基于对歌词内涵的深入理解和分析后再展开想象而进行表达的，所以只有充分理解和掌握歌曲作品内容的创作背景及意图后，才能通过声音的演绎唤起自身和听众的共鸣，在演唱的歌声中把感情准确地表达出来。因此只有把握住声乐演唱的语言才能更好地进行创作，歌者也同样只有把握好语言才能更好地进行演唱。在实践中演唱作品的时候，我们要注意的是歌唱中的咬字、吐字及语调色彩，声乐教育家余笃刚先生指出：“只有掌握了音节的结构特点，才能在歌唱时通过辨字审音准确完善地依字行腔，做到出字、引长、收音、归韵和谐适度情真意切。”中国传统声乐理论认为咬字、吐字在歌唱中占有十分重要的地位，因为关于咬字、吐字的技巧在古代文献中论述比较多，清朝徐大椿在《乐府传声》中说：“一字之音，必有首腹尾，必首腹已尽，然后再出下一个字，则字字清楚。”下面笔者以歌曲《我爱你，中国》这一作品为例谈谈自己的演唱体会。
歌曲《我爱你，中国》由瞿琮作词、郑秋枫作曲，是电影《海外赤子》里的一首插曲，是一首词、曲、唱都十分经典的名曲，成为久唱不衰的精品佳作。这首歌曲由三个部分构成。第一部分是引子式的乐段，速度自由，音调明亮、高亢。第一句：“百灵鸟从蓝天飞过”，发“百”[bai]这个音时，b是字头，a是字腹，i是字尾，保持“ai”的口形状态，舌头放平，发音时舌头向硬鄂升起，发音后呈现出“i”的口形，然后在接近“i”元音的时候就结束了，接下来吐“灵”字的时候，演唱者要保持在“ai”的基础上，舌头的变化搭上“i”这个音就可以顺利完成，下面的吐字都是依照类似的方法，只是由于字音的不同，在腔体上作一些变换，这些变换主要是依靠母音去调节。在演唱的时候，必须要求声音的连贯、统一，母音一致，咬字清楚。第二句高音在re上，演唱的时候要保持一种微笑状态，用叹气的方法使下巴保持向下，声音尽量靠后竖起来，发出高音的“爱”这个字的音，用“a”的状态，笑肌向上提，发“ai”的音口腔要打开，鼻腔兴奋，小舌向上提。在最后的结尾段，曲调起伏迂回，最后一句“我的母亲，我的祖国”。其中“国”字的音高在小字二组的fa上，“国”是一个半开口音“guo”如果以日常说话的状态去唱这么高的音，是难以唱上去的，所以演唱者除了要加强气息力度，加大呼吸的深度外，还应将这个母音稍加变形来唱，也就是让它去靠近某个比较容易演唱的母音，这个“guo”如果尾音唱“uo”，声音就不能自然的出来，而是有一点靠后的感觉，并且喉咙也容易用过多的力量。因此，要把它尽量靠近“a”母音上去唱，去寻找打哈欠的感觉，这样声音比较容易产生共鸣，无论是唱闭口音、半闭口音、半开口及开口音都不应该按照开口的状态去咬字、吐字，尽可能保持“圆”一点发出每一个母音，这样就能使自己演唱时较为轻松，也使声音听起来也较为自然、圆润。这首歌曲的语调色彩情感饱满丰富，旋律起伏得当，演唱时要随情感的变化而变化，抒发对祖**亲美好明天的向往。
综上所述，语言在歌唱中的作用是毋庸置疑的。实践证明，只有解决好语言关，才不会影响唱歌者的艺术表现和歌唱能力的正常发挥。我们面对一首作品，常常是通过歌词去对作品进行二度创作。首先是准确地理解和体会歌词，领悟音乐作品的内涵，形成内心鲜明的具体感受，然后把握内在的情绪变化、语气轻重、强弱对比，从而巧妙构思，精心布局，准确酝酿情感艺术的表现形式。反之，演唱时没有语感的力量，缺乏乐句的处理，缺乏激情，那么剩下的只有声音，也就平淡了，没有感染力，就不能与听者的产生共鸣。所以只有踏踏实实地对歌唱语言进行训练，掌握好语言的发声、情感表现和母音的发声技巧，才能成为一个好的歌者，才能使我们演唱的歌曲散发出迷人的魅力。
诗词鉴赏论文篇六
黄庭坚。
骑牛远远过前村，短笛横吹隔陇闻。
多少长安名利客，机关用尽不如君。
牧童骑着牛远远地经过山村,他把短笛横吹着,我隔着田陇就能听到,哎,多少到长安求取名利的人啊,机关算尽都不如你(牧童)啊。
作者赞颂牧童清闲恬适,不追求名利的生活,他认为人应活得悠闲自在,不应受名利所驱。
黄庭坚(1045－1105)，字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称黄豫章，洪州分宁（今江西修水）人。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖。英宗治平四年(1067)中进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。哲宗立，召为校书郎、《神宗实录》检讨官。后擢起居舍人。绍圣初，新党谓其修史“多诬”，贬涪州别驾，安置黔州等地。徽宗初，羁管宜州卒。宋英宗治平四年又中进士，绍圣初以校书郎坐修《神宗实录》失实被贬职，后来新党执政，屡遭贬，最终死于宜州贬所。
诗词鉴赏论文篇七
1、树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。
画面：山岛上树木繁茂，百草丰美，给人生意盎然之感；随着一阵萧瑟的秋风，海面上洪波巨澜，汹涌起伏。
2、日月之行，若出其中。．星汉灿烂，若出其里。
赏析：这是诗人奇特而丰富的想象，运用互文修辞写日月的运行，灿烂的银河好像发源于沧海，日月星辰的运行都离不开大海的怀抱，描写了大海吞吐日月星辰，包蕴万千的壮丽景象。表现了诗人博大胸襟和豪迈的气概,抒发了作者统一中国建功立业的抱负。
3、“若"字好处：“好像”的意思，有助于表现大海吞吐日月星辰的想象之景，体现了诗人博大的胸襟。
4、在这些山水景物的描绘中，感觉出一位胸怀宽广，踌躇满志，建功立业，抱负远大的诗人形象。
1、潮平两岸阔，风正一帆悬。
赏析：潮水涨满，两岸之间水面宽阔，风平浪静，江中船帆高挂，空阔壮丽。该句以“一帆悬”之小景写出了“两岸阔”的大景，为后人多称道，既有实景之美，又表虚景之壮阔，使人有视野开阔，心胸宽广之感。
悬：写出海上行船的景象，在广阔无垠的海上，一个小小的船帆高高悬立，突出大景中的小景的形象。
2、海日生残夜，江春入旧年。
赏析：残夜尚未消褪，一轮红日已从海面升起，旧年尚未过去，江面上已显露出春意。借景物描写透露新事物孕育在旧事物之中的自然理趣（哲理），给人以乐观积极奋发向上的鼓舞力量。
“生”、“入’’用拟人手法形象写出了夜褪日出，冬去春来的景色，极具情趣，并在描写景物节令中蕴含哲理，历来脍炙人口。
3、乡书何处达，归雁洛阳边。
设问的修辞，抒发了诗人浓浓的思乡之情。
1、最能体现早春特点的景物：水面初平，早莺，新燕，浅草。
2、赏析“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥"中的“早、争、啄’’及画面-。
用“早”来形容黄莺，体现了对这些充满生机的生命由衷的喜爱。一个“争”字，让人感到春光的难得与宝贵，一个“啄”字描写了燕子那忙碌而兴奋的神情，把小燕子也写活了。这两句着意描绘出莺燕的动态，传神地描绘了一幅大自然从沉睡到苏醒的充满生机的早春图，从而使得全诗洋溢着春的活力和生机，流露出诗人对如此美景的无限喜爱。画面：远处近处都有黄莺婉转的叫声,这些春天的使者们,嬉戏追逐,争着抢着往向阳的枝头飞.谁家新归的燕子在湖边飞上飞下,它们忙着衔泥筑巢.
3、赏析：“渐”字和“浅”字、乱、
“渐”紧扣早春的特点，生动形象的写出了蓬勃的春意正在急剧发展之中，各种花儿次第开放，让人想到不久就会姹紫嫣红开遍。（写出了野花渐开渐多的情景。）。
“浅”表现了草刚萌发的情形。
“乱”表现花的颜色种类繁多，也表示花并非全部盛开。
4、全诗以“行"为线索，首联交代了踏青的去处，中间两联描写莺歌燕舞、百花竞放的早春景象，尾联表达了对西湖美景的迷恋，情景交融，浑然一体。
人流连忘返，完全陶醉在这美好的湖光山色之中。
6、“几处、谁家”能否换成“处处、家家”
不能。因为是早春景象，莺和燕还不多，并且与早莺、新燕相照应，表达作者对早春景象的喜爱之情。
7、思想感情：运用借景抒情的手法，对早春美景的无比喜爱之情。
1、这是首元曲，天净沙是曲牌名，作者马致远，元朝人，著名的戏曲作家。
2、思想感情：生动地表现出一个长期漂泊他乡的游子的思乡之情和孤寂愁苦。
3、用自己的话讲述《天净沙秋思》的情景，并说说你的感受。
纯用白描勾勒出这样一副生动的图景；深秋的黄昏，一个风尘仆仆的游子，骑着一匹瘦马，迎着一阵阵冷飕飕的西风，在古道上踽踽独行。他走过缠满枯藤的老树，看别即将归巢的暮鸦在树梢上盘旋；他走过横架在溪流上的小桥，来别西边的几乎人家门前，返是太阳快要落山了，自己却还没有找到投宿的地方。迎接他的有将是一个漫漫的长夜，不禁悲从中来肝肠寸断。
小令共写了藤、树、鸦、桥、水、家、道、风、马等九种事物，一字一景“惜墨如金”（了解）。
4.《天净沙秋思》——“秋思之祖”
5.“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，选取六种代表性景物，自然组合，天衣无缝。前句给人造成一种冷落暗淡的气氛，后句又显示出一种清新幽静的境界。两句一正一反勾起游子无尽的愁思。12个字画出一幅深秋僻静的村野图景。
6.“古道西风瘦马”，则描绘了一种秋风萧瑟苍凉凄苦的意境，为僻静的村野图又增加一层荒凉感。
7.“夕阳西下”的表达作用：点明了游子思乡的特定时间；渲染了悲凉的气氛；同时，使全曲情景交融，浑然一体。
8.诗人把十种平淡无奇的客观景物，巧妙地连缀起来，通过枯，老，昏，古，西，瘦六个字，将诗人的无限愁思自然的寓于图景中。（了解）。
9.“断肠人在天涯”是点睛之笔，刻画了这样一位漂泊天涯的游子：在残阳夕照的荒凉古道上，牵着一匹瘦马，迎着凄苦的秋风，信步满游，愁肠绞断，却不知自己的归宿在何方。（了解）。
10.这首小令是采取寓情于景的手法来渲染气氛，透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀，完美地表现了漂泊天涯的游子的思乡的愁思，“道尽天涯游子之悲”。
11.“夕阳西下，断肠人在天涯。”赏析：是全文的主旨句，“夕阳”点明了特定的时间，照应了“昏”字，“断肠人”交代了人物及人物的心情，一切悲苦全在“断肠”儿子中凸显出来，点出了沦落在天涯的游子的思乡之情和孤寂愁苦。
12.“小桥流水人家”赏析：以乐景写哀情，通过对比衬托出游子的孤独凄凉以及家乡亲人的怀念。
1、“杨花落尽子规啼”点明季节是暮春时节，营造一种飘零之感和离别之痛。借景抒情。
2、我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。
赏析：我要将自己的愁心寄予明月，随风直到夜郎西。诗人以丰富奇特的想象，用拟人的手法，赋予月亮以人的情感，把无情月亮变为知心人，穿越时空，追随友人，表达对友人遭贬的无限同情与关切。
3、“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。”赏析。
首句写景兼点时令。于景物独取漂泊无定的杨花、叫着“不如归去”的子规，即含有飘零之感、离别之恨在内，点明季节是暮春，是借景抒情（或融情入景）。
第二句写诗人听说王昌龄被贬后的悲痛之情。
以悲景衬哀情表现出诗人对好友旅途艰辛、贬谪荒远的深切同情。
1、两个“期”字：笫一句中的两个“期”字，先停顿后转折，一问一答，一扬一抑，思念友人、欲归不得的愁苦之情跃然纸上。
2、“涨”字：一个“涨”字，富于动态形象，既写出了巴山水注秋池的夜雨景象，又表现出诗人愁思的绵长沉重。
3、两个“巴山夜雨”重现，令人的思绪在现实和想象的时空徘徊。使“思君”之情更加委婉、含蓄隽永，余味无穷。
4、何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
赏析：运用反衬和想象的手法，超越时空，把当前的时间推移到未来，想象了回归长安与亲友剪烛夜谈的情景，表达了思念朋友，渴望团聚的感情。
5、“未有期”：既有热切的盼望，又有难以料定的惆怅。
1、两个“笼”字连用，互文见义，将轻烟、淡月、寒水、细沙四景物融为一体，贴切传神的描绘出秦淮河两岸朦胧冷清的景色，创造一种冷清愁寂的氛围。
2、商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
赏析：表面上是批评歌女，实际上是批评纵情声色，醉生梦死，不知国之将亡的统治者。批判了晚唐统治者不顾国家存亡，只顾个人享乐的现实。表现了诗人对国家命运的关切和忧虑的思想感情。
3、“犹”字意味深长，形象的表现晚唐统治者重蹈覆辙，正沿着亡国道路走下去的情形，将历史、现实、注定灭亡的命运（想象中未来）联系起来，以辛辣的讽刺表现出诗人对国家命运的关切和忧虑，也蕴含着对世道的感慨（对统治者的愤懑、批判）。
想象：蕴含丰富的情味，令人生发联想，生发忧虑之情。作者对国家的关切和忧虑，对世道的感慨尽寓其中。
1、“独”字表现了词人孤寂、失意的情怀，是他因怀念友人而抑郁伤感的心情的表现。
2、无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
赏析：花开花落是自然规律，所以说人是无可奈何的，燕子每年都会回来，所以说似曾相识。这是作者对时光流逝的感慨。两句词对仗工整，音韵和谐，画面生动，通过对易逝的春天的描写，抒发了青春易逝的感慨，情感浓郁。
生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但在消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。（只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。）。
3、思想感情：含蓄地表达了对时光流逝的惆怅和对春色衰败的惋叹。
1、造化钟神秀，阴阳割昏晓。
赏析：“钟”运用拟人的修辞，将大自然人格化，把大自然写的有情有意，对泰山情有独钟赋予泰山以神奇秀丽的特征，也表现了作者的爱慕之情。
“割”字用得好，泰山像一把硕大无比的刀，把阳光切断，使泰山呈现南阳北阴的景象，突出泰山遮天蔽日的高大形象。
2、会当凌绝顶，一览众山小。
赏析：化用了孔子的名言“登泰山而小天下”，这不仅是诗人攀登泰山顶峰的誓言，也是他攀登人生顶峰的誓言，表明了诗人不怕困难，敢于攀登绝顶，俯视一切的雄心和气概。哲理：只有站得高，才能望得远。人生如登山，只有不畏艰难险阻，费力攀登绝顶，才能享受“一览众山小”的胜利的喜悦。
3、“望”的角度：首联，远望泰山的雄伟壮阔;颔联近望泰山的神奇秀丽、遮天蔽日；颈联细望泰山，通过写自己的内心感受，衬托泰山的雄伟壮丽及其感人的力量；尾联由望岳而产生登岳的愿望。
1、历史事件：安史之乱。
2、国破山河在，城春草木深。
赏析；国都沦陷，城池残破，断壁残垣，虽然山河依旧，可是本该是繁花似锦的春天，如今却乱草遍地林木苍苍。一个“破”字，写出国都沦陷，城池残破的景象，使人触目惊心，仿佛目睹国家的残破；一个“深”字，写出城空人稀，草木荒凉的景象，令人满目凄然。作者寄情于物，春城败象似在眼前，作者悲叹似在耳边。
3、感时花溅泪，恨别鸟惊心。
赏析：运用拟人的手法，花感时而落泪，鸟恨别而惊心，将“花”“鸟”作为感恨的主体，这是诗人移情于物的结果，表达了诗人感时伤世的感情。
将诗人作为感恨的主体，诗人因感时恨别，触景生情，见花而落泪，听到鸟鸣而感到惊心。表达了诗人感时伤世的感情。
4、烽火连三月，家书抵万金。
赏析：用“抵万金”来形容家书的珍贵，表达了他对妻子儿女的强烈思念。写出了消息隔绝久，盼音讯不至时的迫切心情，很自然的使人共鸣，因而成为千古传颂的名句。
5、展开想象，写出诗句‘白头搔更短，浑欲不胜簪’所描写的画面，并揭示诗句的含义。面对沦陷的河山，一位满头白发的老人因焦虑忧愁，不停地挠首叹息，老人昔日那长长的头发，如今纷纷断落，已经短的无法梳髻插簪了。诗句所描写这一细节，含蓄而深刻的表现了诗人忧国思家的情怀。
6、“搔”挠的意思，表示心绪烦乱，是对诗人的细节描写，传神的表达了诗人内心难以排解的忧国思家之情。
1、征蓬出汉塞，归雁入胡天。
赏析：运用比喻的.手法，以“征蓬”“归雁”说自己好像征蓬一样随风而去，又像归雁一样进入胡天，既言事又写景，更在叙事写景中传达出诗人内心幽微难言、激愤忧郁的情感。
2、大漠孤烟直，长河落日圆。
赏析：诗人以传神的笔墨刻画了塞外奇特壮美的风光。“直”字表现了烟的劲(jing)拔坚毅之美，“圆”给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。“直”“圆”二字用的逼真传神，不仅准确的描绘了沙漠雄奇壮观的景象，而且表现了作者深切的感受。诗人把自己的孤寂情绪巧妙地融入广阔的自然景象的描绘中。
3、从首联和颔联中明白诗人出使边塞的目的是“欲问边”，出使边塞的时间是春天。
4、请从色彩美的角度对“大漠孤烟直，长河落日圆”这一句进行赏析。
不用直接表现色彩的词语，各种景物巧妙组合，形成色调之美。广阔无垠的大漠黄沙漫漫，橘红的夕阳辉映着白光的河水，一缕白色的烽烟直上高空，雄浑辽阔的边塞风光如同眼前。
1、“乐天”指白居易，歌一曲指《醉赠刘二十八使君》。
2、“怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人”中两个典故分别表达诗人怎样的思想感情？
（1）、寄托了他对因参与政治改革而被害致死的老友的怀念（对受害旧友的悼念）。
（2）比喻自己长期贬谪在外，乍回京城乡，仿佛有隔世之感（对岁月流逝、世事变迁的感慨）。
两句：表达新旧凋零、人事全非的惆怅之情。
3、“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”
赏析：沉舟侧畔，有千帆竞发；病树前头，正万木皆春。刘禹锡以沉舟、病树比喻自己，借用自然景物的变化暗示社会的发展，蕴含着深刻的哲理。意思是个人的沉沦算不得什么，社会总是向前发展的，未来肯定比现在好。
哲理：这两句生动形象的揭示了新陈代谢的自然规律，新事物必将代替旧事物。
4、全诗思想感情：既表现作者对自己被贬谪造弃置的无限心酸和愤懑不平的思想感情，同时也表现了诗人坚定的信念和乐观精神。
1、东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
赏析：这两句发议论感慨，如果不是东风给了周瑜以方便，取得胜利的就可能是曹操，历史将要重写。运用典故，借代的手法，用二乔的命运形象的代替东吴的命运，以小见大，深刻警策。曲折地反映出他的英雄无用武之地的抑郁不平之气。慨叹历史上英雄成名的机遇，相信只要有机遇，自己也会有所作为。
2、独到的见解、史识：不以成败论英雄；历史上英雄的成功都有某种机遇。
月流逝而物是人非的感慨。
1、山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
运用比喻手法，将国家命运与个人命运紧密联系在一起。以“风飘絮”比喻国势危亡，“雨打萍’’比喻身世坎坷。
2、惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。
赏析：诗中“惶恐”．“零丁”一语双关，对仗工整，自然天成，一是指两个地名，另一层意思是以地形的险恶来暗示诗人处境的艰危，表现过去的惶恐和眼前的零丁。这两句不仅表达出诗人出众的才华，还让人感受到诗人忠贞爱国的情怀。（写出形势的险恶和境况的危苦。表达了诗人对抗敌局势的忧恐不安和对自身处境的自怜和哀愁。）。
3、“人生自古谁无死，’留取丹心照汗青。
赏析：。古往今来，人难免一死，为拯救祖国而死，一片丹心将垂于史册、映照千古。这两句诗直抒胸臆，表明诗人以死明志、舍生取义的决心，充分体现了他的民族气节，抒发了强烈的爱国热情。
1、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。．。
赏析：把月有阴晴圆缺的自然现象和人有悲欢离合的生活变化相联系，说明人生聚散不可避免。表现了词人由心情有所郁结到心胸开阔的心理过程，可见他达观的心境。
2、但愿人长久，千里共婵娟．。
赏析：惟愿(兄弟)彼此珍重，在远别的时光中共赏中秋美好的月色，这两句道尽了千载离人之心，表达了对亲人的美好祝愿。是词人的自我安慰，也是对亲人的劝导，表现出词人豁达的胸襟与豪迈的情怀。
诗词鉴赏论文篇八
古诗词鉴赏作为文学作品欣赏的内容之一，成为中考必备的一类题型。这类题目的一般特点为：一是所选古诗词以课本所学的为主，兼顾少量课外的，侧重于七言绝句的送别诗、咏物咏史诗、励志类诗；二是考查的内容较多是常识记忆、画面描述、内容品读，常就情感把握、技巧分析、语言品味等作一些理解分析；三是题型以选择题居多，分值上主客观兼顾，思维创新、弘扬个性的开放题成为常态。除了复习时加强有效训练外，一些鉴赏的思路也有必要帮助学生厘清，解题的技巧更需要合适时点拨。
一、鉴赏思路点拨。
（一）鉴赏字词。
1.动词。在鉴赏诗歌时，我们要重点注意动词，特别是具有“多重含义”的动词。如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”中，“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。
2.修饰语。大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。如“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”中，一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。3.特殊词。在诗文中，有一些词本身与众不同，读者能很快找到它们：
（1）叠词。叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。如“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。”（《其一》刘禹锡）。
（2）表颜色的词。颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时，可以抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏。如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”中，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。
（3）虚词。在古典诗词中，虚词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵，化板滞为流动等美学效果。
（二）品味思想情感。
古代诗词中常见的思想情感有：
忧国伤时：如揭露统治者的昏庸腐朽；反映离乱的痛苦；同情人民的疾苦；对国家民族前途命运的担忧。
建功报国：如建功立业的渴望；保家卫国的决心；报国无门的悲伤；山河沦丧的痛苦；年华消逝，壮志难酬的悲叹；揭露统治者穷兵黩武；理想不为人知的愁苦心情。思乡怀人：羁旅愁思；思亲念友；边关思乡；闺中怀人。
生活杂感：寄情山水、田园的悠闲；昔胜今衰的感慨；借古讽今的情怀；青春易逝的伤感；仕途失意的苦闷；告慰平生的喜悦。
（三）赏析表达技巧。
1.表达方式。诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；抒情方式主要有直接抒情和间接抒情两种方式，具体的说，就是直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景衬情、融情入景、一切景语皆情语等。
2.结构形式。诗歌的结构形式，常见的首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、卒章显志，过渡、铺垫、伏笔等。
3.修辞手法。比喻、借代、夸张、互文、通感、双关、衬托、对比、反语、反复等。
4.表现手法。借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬烘托、欲扬先抑、先声夺人、以小见大、动静结合、以动写静、虚实相生（塑造人物形象时，称正面描写和侧面描写相结合）、比兴（间接抒情的诗歌），直抒胸臆（直接抒情的诗歌）等。
二、解题技巧指导。
（一）客观题解题方法。
客观题即选择题，它包括判断、赏析型等子题型，判断选择时应从以下几个方面着手：1.看是否曲解原意，张冠李戴。命题人有时故意扩大原意，往往把部分说成整体，把特殊说成一般。把动态（景）说成静态（景），反之亦然。
2.看是否随意引申、任意拔高或贬低。命题人往往利用学生的思维定势，把浅显易明的道理表述得深奥莫测，或故意添加一些本不属于诗歌的内容或故意漏掉一些相关内容，或故意拔高（贬低）诗歌内涵。
3.看是否以假乱真，鱼目混珠。命题人往往把正误表述内容揉合在一起，并用表示否定或肯定判断的词作结，如“不”、“是”、“都”等。
4.看是否无中生有，横生枝节。备选项的表述结论，在诗中找不到佐证材料，找不到根据。5.看是否以偏概全，故意反说。将某句诗的特点说成是全诗的特点，将委婉含蓄说成直抒胸臆，把视觉说成听觉。
（二）主观题解题方法。
主观题包括填空、简答、品析等子题型，在概括填空、简答、品味分析表述时，应从以下几个方面着手：
1.从关键词语上着手。如抓住诗句中的主体，把握动词、色彩词的含义和作用，去品味赏析作答。
2.从关键诗句（主旨句、情感句）上着手。分析概括，推断作答的切入点。
3.从修辞手法（比喻、拟人、夸张）和表达方式（白描、议论）着手。分析其含义，探究其作用。
4.从作品、作家的相关背景资料着手。准确把握作品的旨趣、作者的情感倾向、诗句的原意。5.从诗歌所写的具体内容着手。把握各类诗歌的思想内容（如送别诗、怀古诗、爱国诗、哲理诗、咏物诗等，应依据各自的类属，提取概括各自所表现的思想情感）。
6.从作家的风格（豪放、婉约、沉郁顿挫）和语言特征（简洁、含蓄、凝炼）着手。去领悟诗句的含义和表达的情感。
（三）诗歌赏析题整体解题方法1.体味诗歌的遣词，应从诗歌语言的准确性、生动性、形象性三方面来考虑用词的精妙之处。2.体味诗歌的意象（意境）。意境是诗人的主观思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界。所谓“意”，就是作者的主观情思；所谓“象”、“境”，就是诗中的自然景物、生活画面，即意中有景，景中有意。仔细体味诗中的意象，借助想像和联想把握诗歌所抒写的情怀。
3.体味诗歌所表现的情感旨趣、情物之美、含蓄之妙。
4.体味试题的要求，把握解答的切入点，把握试题的侧重点。另外，要借助注释、提示、作家的生平经历、自身的知识储备和业已形成的能力，仔细诵读，品味所给的诗词曲，找出答题的角度，在反复比较、辨析的基础上，推断所求的答案。
下面是六类常见的题型的答题模式。
一、形象意境类。
形象画面：这首诗描绘了怎样的形象（描绘了怎样的画面）？景物有什么特点？意象意境：诗歌营造了怎样的意境氛围？或直接点明某意象，要求简要赏析。
【知识联系】。
二、情感主旨类。
主旨：反映了怎样的社会现实（主旨是什么）？或就主旨句、关键词语发问。
【知识联系】5种情感类型：
1．人生志向，包括建功立业的渴望，壮志难酬的悲叹，仕途失意的苦闷，洁身自好的追求，寄情山水、归隐田园之志等。
2．忧国伤时，包括揭露统治者的昏庸腐朽，表现山河沦丧的痛苦，反映边塞征战的壮烈，忧虑百姓离乱，担心民族命运，感叹昔盛今衰等。
3．人生感受，包括伤春悲秋，叹息人生短暂、韶光易逝，感伤世事多变，抒写告慰平生的喜悦等。
4．思乡怀人，包括羁旅愁思，思念亲友，边关思乡，闺中感怀等。5．送别感怀，如依依不舍，情深意长，坦陈心志等。
【答题模式】情感：诗句内容概括+情感特征。主旨：诗歌具体内容+诗歌主题。
三、表达技巧类。
【设问方式】。
手法类：
1．这首诗歌采用了何种表现手法（表达技巧或写作手法）？或就某一诗句表现手法（修辞手法）的分析。2．诗人是怎样来抒发自己的情感的？或要求从情景关系角度对诗歌（诗句）进行赏析。思路类：这首诗是怎样构思的?或要求分析诗歌的构思之妙。
【知识联系】。
1.表现手法包括联想、想象、象征、渲染、抑扬、对比、烘托衬托、以乐写哀、以小见大、比兴等。
2.诗歌中常见的表达方式记叙（记叙、描写顺序：远——近大——小高——低俯——仰虚——实动——静）描写（描写角度：视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉、实写、虚写、正面、侧面、反面，描写还包括动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、有声有色、白描等。）抒情（直接抒情与间接抒情，间接抒情则有借景抒情、融情于景、情景交融、托物言志等。）。
3.修辞手法包括比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、用典、互文、反复等。4.思路结构方面的术语包括照应、铺垫、承上启下、层层深入、卒章显志、画龙点睛等。
四、语言炼字类。
炼字类：这句（联或首）诗中最生动传神的是哪个字？为什么？/某字历来为人称道，你认为它好在哪里？有什么作用？或与其它某字比较分辨优劣。语言特色类：诗歌语言有何特点？请简要赏析语言特色，或谈谈这首诗歌的语言艺术。
【知识联系】。
1．诗眼：指一首诗或一句诗中最精炼传神的一个字，一般是动词或形容词。2．炼字：用最妥贴、最精确、最形象生动的词语来描摹事物或表情达意。
3．语言风格常用术语：清新淡雅、平淡自然、明白晓畅、委婉含蓄、简洁洗练、沉郁顿挫、浑厚雄壮等。
4．答题时把关键字词放在句中，结合全诗意境情感分析。表明观点即肯定“好”或肯定哪一个更好；解释含义包括解释字面含义和深层含义；还原景象要求展开联想和想像，结合诗歌整体表述诗句所描摹的景象。
五、多角度综合类。
写了什么景？抒发了怎样的情感？景与情的关系怎样？（景与情的关系一般是借景抒情、融情于景或情景交融等表达技巧）答题时参考以上四个方面的答题模式，问什么答什么，简单分析，略有侧重。
六、开放题型类。
问题：有人说，诗的后两句歌颂了范成大的品格，第三句中的“人”是指趋炎附势的人。你对此有什么看法？请简要说明。
参考答案：观点一，这种说法有道理。此诗赞誉石湖美景，也包含对石湖主人的赞颂。“人”是指势利小人，这些人在范氏去职归隐后不再与他来往，范氏却不以为意，反而享受田园之乐，这与作者终生不仕的人生态度相契合。观点二，这种说法不确切。此诗描绘了石湖清幽恬静的美景，表现的是作者对石湖主人归隐田园的赞赏。“人”只是泛指，无人相烦正是幽静的要素，不是写范氏失势后的世态炎凉。
（二）续写类（略）。
首先，把握诗词中的意象。一般来说，诗词中的意象包括人物形象和自然景象两个方面，人物形象又包括作为描写客体的人物和抒情主人公。通常，人物形象比自然景象更容易激发读者的共鸣。鉴赏诗词中的意象，就要把握作品刻画的艺术形象的内涵，分析判断出形象所包含的作者的思想感情，甚至还要判断其社会意义。
其次，要体味诗词的语言。鉴赏诗词的语言，既要理解语言所表达的思想感情和表达作用，体会语言美，又要有一定程度的评述。第一，要体味语言的风格特色；第二，要分析诗词作品中的修辞手法；第三，品悟诗人或词人炼字炼句的作用。
再次，了解诗词中的表达技巧。了解诗词中的表达技巧，不在于辨识作品中运用了哪些技巧，而是在于分析作者运用这些表达技巧所产生的表达作用和取得的表达效果。
最后，要品评古诗词的思想内容和作者的观点态度。写景抒情类的，一般要品味意境，揣摩情感；托物寄兴类的，要辨物明志，把握主旨；忧国忧民类的，要知人论世，领悟情感；思乡怀人类的，要领悟意象，理解感情；怀古伤今类的，要联系背景，理解典故；阐发哲理类的，要理解现象，把握本质；送别友人类的，要分析情景，理解情感；边塞豪情类的，要揣摩语气，品味内容。
诗词鉴赏论文篇九
上片描写了打猎时的壮阔场景，突出了一个“狂”字；下片则表现了词人要为国杀敌的雄心壮志。
写作特色（手法﹑写法）。
引用典故。
“遣冯唐”的典故表达了作者希望重新受到皇帝任用的愿望。
“射天狼”表达了作者要竭尽全力抵御入侵者，为国立功的决心。
“看孙郎”引用孙权的典故，突出地表现了作者如少年人的豪情。
词语品析。
“卷”字极言行走之快，可见出猎者情绪高昂，精神抖擞。
语言特色。
豪放派风格。
《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》。
1.上片描述了军旅生活，说明了诗人仍然十分羡慕军中生活，渴望有机会从军杀敌，建功立业。
2.下片前两句描写战斗的激烈和顺利，接下两句表达了作者的爱国激情和雄心壮志，最后一句显得悲壮，充满了作者壮志难酬的抑郁和愤慨。
语言特色比较。
《江城子·密州出猎》《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》写的是打猎经历和军中生活，或牵犬擎苍，骑马狂奔，或沙场点兵，力挽强弓，写的都是豪壮之举。“射天狼”“了却君王天下事”表达的是抗敌立功的雄心壮志，风格雄浑，豪放。
《忆江南》。
1.这首词写一女子登楼远眺，盼夫归来的情景，表现了她失望和怅惘的情怀。
2.“梳洗罢”，三个字勾画了女子为迎夫归来而精心打扮。
3.“过尽千帆皆不是”写思妇等待时间之长和失望之深。
词语品析。
第二句中的一个“独”字表现了女子的孤寂寥落之情。
名句赏析。
斜晖脉脉水悠悠，肠断百蘋洲。 。
赏析：即景抒情，表面写水，实际上暗示望穿秋水的眼神——那每天不知疲倦的注目的眼神（意境）。这两句诗以拟人手法写斜晖﹑流水含情脉脉的样子，生动，形象，“白蘋洲”更令人肝肠寸断，这两句抒发了思妇深深地相思之苦。
《渔家傲 秋思》。
1.本词描述了边塞的荒凉和守边战士生活的艰苦，抒发了将士们决心守边御敌的英雄气概，也反映了将士们的思乡之情。
2.词的上片以白描的手法勾勒了一幅塞外边关图。首句点名季节，并用“异”字统领全文，又从三个方面分别叙述：一是大雁南飞，二是边声四起，三是孤城落日，渲染了边塞的荒漠的悲凉，也暗示了将士们的思乡之情。
3.词的下片着重抒情，“浊酒一杯家万里”表现深深的思乡之情。“羌管悠悠霜满地”使思乡之情绵绵深沉。意境分析：深夜，所见的是严霜在地，所听的是悠悠不断的羌笛声，越发的思念家乡无法入睡。“人不寐，将军白发征夫泪”抒发了将士们壮志难酬的感慨和思乡忧国的情怀。
4.千障里，长烟落日孤城闭。 。
赏析：这两句写出了塞外群山连绵，炊烟袅袅，夕阳西下，一座孤城。表现了边塞凄凉萧条的意境。
《武陵春》。
1.上片首句“风住尘香花已尽”，交代的是季节特征；“日晚倦梳头”是通过日色已晚而作者想梳头却无力梳洗打扮来表达内心的哀伤。
2.“物是人非事事休，欲语泪先流”，叙述哀伤的原因和哀伤的程度。
3.作者利用“日晚倦梳头”和“欲语泪先流”两个外在的行为具体地表达了她内心的浓重哀愁。又用“闻说”“也拟”“只恐”等虚字把自己的思想活动层次清楚地表露了出来。
鲜、奇特，被词论家称赞为“创意出奇”，“往往出人意表”。
《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》。
两个细节中可以读出。
2.试体味“沙场秋点兵”一句中“秋”字的表达效果。
《渔家傲 秋思》。
1.该词是范仲淹驻守西北边防时所作。词的上阕 ，下阕 ，笔力雄健，感情沉郁。
2.“人不寐，将军白发征夫泪”抒发了将士们怎样的情怀？
1.本词上阙写景，描写了 的宏大壮观的场面；下阙言志，抒写了词人 的豪情壮志。
2.“持节云中、何日遣冯唐？”一句有什么含义？在表达上有什么好处？
诗词鉴赏论文篇十
明年岂无年，心事恐蹉跎;。
努力尽今夕，少年犹可夸!
题目二：卖痴呆词。
范成大。
除夕更阑人不睡，厌禳钝滞迫新岁;。
小儿呼叫走长街，云有痴呆召人卖。
题目三：拜年。
作者：文征明。
不求见面惟通谒，名纸朝来满敝庐。
我亦随人投数纸，世情嫌简不嫌虚。
题目四：新年作。
作者：刘长卿。
乡心新岁切，天畔独潸然。
老至居人下，春归在客先。
岭猿同旦暮，江柳共风烟。
已似长沙傅，从今又几年。
题目五：春节看花市。
作者：林伯渠。
迈街相约看花市，却倚骑楼似画廊。
束立盆栽成队列，草株木本斗芬芳。
通宵灯火人如织，一派歌声喜欲狂。
正是今年风景美，千红万紫报春光。
题目六：迎春歌。
作者：袁宏道。
东风吹暖娄江树，三衢九陌凝烟雾。
白马如龙破雪飞，犊车辗水穿香度。
绕吹拍拍走烟尘，炫服靓装十万人。
额罗鲜明扮彩胜，社歌缭绕簇芒神。
绯衣金带衣如斗，前列长宫后太守。
乌纱新缕汉宫花，青奴跪进屠苏酒。
采莲盘上玉作幢，歌童毛女白双双。
梨园旧乐三千部，苏州新谱十三腔。
假面胡头跳如虎，窄衫绣裤槌大鼓。
金蟒纩身神鬼妆，白衣合掌观音舞。
观者如山锦相属，杂沓谁分丝与肉。
一路香风吹笑声，千里红纱遮醉玉。
青莲衫子藕荷裳，透额裳髻淡淡妆。
拾得青条夸姊妹，袖来瓜子掷儿郎。
急管繁弦又一时，千门杨柳破青枝。
诗词鉴赏论文篇十一
生年不满百，常怀千岁忧。
昼短苦夜长，何不秉烛游！
为乐当及时，何能待来兹？
愚者爱惜费，但为後世嗤。
仙人王子乔，难可与等期。
（唐）刘希夷。
：相和歌辞·白头吟。
洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家。
洛阳女儿惜颜色，行逢落花长叹息。
今年花落颜色改，明年花开复谁在。
已见松柏摧为薪，更闻桑田变成海。
古人无复洛城东，今人还对落花风。
年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。
寄言全盛红颜子，须怜半死白头翁。
此翁白头真可怜，伊昔红颜美少年。
公子王孙芳树下，清歌妙舞落花前。
光禄池台文锦绣，将军楼阁画神仙。
一朝卧病无人识，三春行乐在谁边。
宛转蛾眉能几时，须臾白发乱如丝。
但看旧来歌舞地，惟有黄昏鸟雀悲。
（唐）白居易：岁日。
一日今年始，一年前事空。
凄凉百年事，应与一年同。
（唐）白居易：
感时。
朝见日上天，暮见日入地。
不觉明镜中，忽年三十四。
勿言身未老，冉冉行将至。
白发虽未生，朱颜已先悴。
人生讵几何，在世犹如寄。
虽有七十期，十人无一二。
今我犹未悟，往往不适意。
胡为方寸间，不贮浩然气。
贫贱非不恶，道在何足避。
富贵非不爱，时来当自致。
所以达人心，外物不能累。
唯当饮美酒，终日陶陶醉。
斯言胜金玉，佩服无失坠。
（唐）白居易：渐老。
今朝复明日，不觉年齿暮。
白发逐梳落，朱颜辞镜去。
当春颇愁寂，对酒寡欢趣。
遇境多怆辛，逢人益敦故。
形质属天地，推迁从不住。
所怪少年心，销磨落何处？
（唐）白居易：叹老。
晨兴照清镜，形影两寂寞。
少年辞我去，白发随梳落。
万化成于渐，渐衰看不觉。
但恐镜中颜，今朝老于昨。
人年少满百，不得长欢乐。
谁会天地心，千龄与龟鹤。
吾闻善医者，今古称扁鹊。
万病皆可治，唯无治老药。
我有一握发，梳理何稠直。
昔似玄云光，今如素丝色。
匣中有旧镜，欲照先叹息。
自从头白来，不欲明磨拭。
鸦头与鹤颈，至老长如墨。
独有人鬓毛，不得终身黑。
前年种桃核，今岁成花树。
去岁新婴儿，今年已学步。
但惊物成长，不觉身衰暮。
去矣欲何如？少年留不住。
因书今日意，偏寄诸亲故。
壮岁不欢娱，长年当悔悟。
（唐）刘禹锡：酬乐天咏老见示。
人谁不顾老，老去有谁怜。
身瘦带频减，发稀冠自偏。
经事还谙事，阅人如阅川。
细思皆幸矣，下此便悠然。
莫道桑榆晚，为霞尚满天。
（唐）李觏：秋晚悲还。
渐老多忧百事忙，天寒日短更心伤。
数分红色上黄叶，一瞬曙光成夕阳。
春水别来应到海，小松生命合禁霜。
壶中若逐仙翁去，待看年华几许长。
（宋）黄庭坚：虞美人。
天涯也有江南信，梅破知春近。
夜阑风细得香迟，不道小来开遍向南枝。
玉台弄粉花因妒，飘到眉心住。
平生个里愿杯深，去国十年老尽少年心。
（宋）陆游：秋夜读书每以二鼓尽为节。
腐儒碌碌叹无奇，独喜遗篇不我欺；
白发无情侵老境，青灯有味似儿时；
高梧策策传寒意，叠鼓冬冬迫睡期；
秋夜渐长饥作祟，一杯山药进琼糜。
（元）王和卿：拨不断·自叹。
恰春朝，又秋宵。
春花秋月何时了？
花到三春颜色消，月过十五光明少，月残花落。
（元）马致远：夜行船。
百岁光阴一梦蝶，重回首往事堪嗟。
今日春来，明朝花谢。急罚盏夜阑灯灭。
（明）唐寅：七十词。
人生七十古稀，我年七十为奇，前十年幼小，后十年衰老；
中间止有五十年，一半又在夜里过了。
算来止有二十五年在世，受尽多少奔波烦恼。
（清）袁枚：湖上杂诗。
葛岭花开二月天，游人来往说神仙。
老夫心与游人异，不羡神仙羡少年。
吴正：人生（三首）。
一
我们送走了先人，再让后辈来送走我们。
我们都是诞生在最卑污的一刻，却要伪装一生的磊落。
光明是梦，我们从黑暗中来，又是回到黑暗中去。
存在是空，我们在虚无中凝聚成，又是散落在虚无之中。
只有爱，爱是一颗永恒的星，照亮了我们的来道和我们的去路。
二
我们生命的世界只是一座驿站，一座在茫茫无际的旷野上闪着光亮的驿站。
一座每一刻都有人抵埠，每一刻都有人离去，向着未知的前程再继续进发的驿站。
三
我们现在是在手中握着的水正一滴一滴地漏失。。。
病中吟。
（唐）白居易：首夏病间。
我生来几时？万有四千日。
自省于其间，非忧即有疾。
老去虑渐息，年来病初愈。
忽喜身与心，泰然两无苦。
况兹孟夏月，清和好时节。
微风吹夹衣，不寒复不热。
移榻树阴下，竟日何所为。
或饮一瓯茗，或吟两句诗。
内无忧患迫，外无职役羁。
此日不自适，何时是适时？
注：俗话说，人吃五谷杂粮岂能无病。如何看待疾病？如何。
对待同病者？这是我们每个人都有会遇到的问题。读一读古人的一些名诗，也许可以得到一些有益的启发。
（唐）白居易：
寄同病者。
三十生二毛，早衰为沉疴。
四十官七品，拙宦非由他。
年颜日枯槁，时命日蹉跎。
岂独我如此，圣贤无奈何。
回观亲旧中，举目尤可嗟。
或有终老者，沉贱如泥沙。
或有始壮者，飘忽如风花。
穷饿与夭促，不如我者多。
以此反自慰，常得心平和。
寄言同病者，回叹且为歌。
（唐）孟浩然：岁暮归南山。
北阙休上书，南山归敝庐。
不才明主弃，多病故人疏。
白发催年老，青阳逼岁除。
永怀愁不寐，松月夜窗墟。
（汉）孔融：临终诗。
言多令事败。器漏苦不密。
河溃蚁孔端。山坏由猿穴。
涓涓江汉流。天窗通冥室。
谗邪害公正。浮云翳白日。
靡辞无忠诚。华繁竟不实。
人有两三心。安能合为一。
三人成市虎。浸渍解胶漆。
生存多所虑。长寝万事毕。
（魏晋）应璩：其七。
古有行道人，陌上见三叟。
年各百余岁，相与锄禾莠。
住车问三叟：
上叟前致辞：
中叟前置辞：
下叟前致辞：
要哉三叟言，所以能长久。“室内妪貌丑。””“夜卧不覆首。”“何以得此寿？”“量腹节所受。
（唐）卢照邻：释疾文三歌。
岁将暮兮欢不再，时已晚兮忧来多。
东郊绝此麒麟笔，西山秘此凤凰柯。
死去死去今如此，生兮生兮奈汝何。
岁去忧来兮东流水，地久天长兮人共死。
明镜羞窥兮向十年，骏马停驱兮几千里。
麟兮凤兮，自古吞恨无已。
茨山有薇兮颍水有漪，夷为柏兮秋有实。
叔为柳兮春向飞。
倏尔而笑，泛沧浪兮不归。
（唐）李白：临路歌。
大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。
馀风激兮万世，游扶桑兮挂石袂。
后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕。
注：李华故翰林学士李君墓铭序说李白“年六十有二不偶，赋临路歌而卒。”，此诗为李白绝笔，路字当作“终”，形近而误。
（唐）白居易：感逝寄远。
寄通州元侍御、果州崔员外、澧州李舍人、凤州李郎中。
昨日闻甲死，今朝闻乙死。
知识三分中，二分化为鬼。
逝者不复见，悲哉长已矣。
存者今如何？去我皆万里。
平生知心者，屈指能有几？
通果澧凤州，眇然四君子。
相思俱老大，浮世如流水。
应叹旧交游，凋零日如此。
何当一杯酒，开眼笑相视？
（唐）白居易：自觉二首。
四十未为老，忧伤早衰恶。
前岁二毛生，今年一齿落。
形骸日损耗，心事同萧索。
夜寝与朝餐，其间味亦薄。
同岁崔舍人，容光方灼灼。
始知年与貌，衰盛随忧乐。
畏老老转迫，忧病病弥缚。
不畏复不忧，是除老病药。
朝哭心所爱，暮哭心所亲。
亲爱零落尽，安用身独存？
几许平生欢，无限骨肉恩。
结为肠间痛，聚作鼻头辛。
悲来四支缓，泣尽双眸昏。
所以年四十，心如七十人。
我闻浮屠教，中有解脱门。
置心为止水，视身如浮云。
抖擞垢秽衣，度脱生死轮。
胡为恋此苦，不去犹逡巡。
回念发弘愿，愿此见在身。
但受过去报，不结将来因。
誓以智慧水，永洗烦恼尘。
不将恩爱子，更种忧悲根！
（唐）柳宗元：掩役夫张进骸。
生死悠悠尔，一气聚散之。
偶来纷喜怒，奄忽已复辞。
为役孰贱辱，为贵非神奇。
一朝纩息定，枯朽无妍媸。
生平勤皂枥，剉秣不告疲。
既死给槥椟，葬之东山基。
奈何值崩湍，荡析临路垂。
髐然暴百骸，散乱不复支。
从者幸告余，眷之涓然悲。
猫虎获迎祭，犬马有盖帷。
伫立唁尔魂，岂复识此为。
畚锸载埋瘗，沟渎护其危。
我心得所安，不谓尔有知。
掩骼著春令，兹焉适其时。
及物非吾事，聊且顾尔私。
注：此诗为哀挽一名普通役夫而作，提出了人的贵贱不取决于所从事的职业的光辉思想，是诗人素来主张民意决定历史发展的可贵思想在诗歌中的反映。
（宋）晏殊：浣溪沙。
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
（宋）。
苏轼：和子由渑池怀旧。
人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。
泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。
老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。
往日崎岖还记否，路上人困蹇驴嘶。
（宋）黄庭坚：喜太守毕朝散致政。
功名富贵两蜗角，险阻艰难一酒杯。
百体观来身是幻，万夫争处首先回。
（唐）徐寅：日月无情。
日月无情也有情，朝升夕没照均平。
虽催前代英雄死，还促后来圣贤生。
臧克家：三代。
孩子，在土里洗澡；
爸爸，在土里流汗；
爷爷，在土里葬埋。
余光中：天。
问
水上的霞光呵一条接一条，何以都没入了暮色了呢？
地上的灯光呵一盏接一盏，何以都没入了夜色了呢？
天上的星光呵一颗接一颗，何以都没入了曙色了呢？
我们的生命呵一天接一天，何以都归于永恒了呢？
而当我走时呵把我接走的，究竟是怎样的天色呢？
是暮色吗昏昏？
是夜色吗沉沉？
是曙色吗耿耿？
周恩来：生别死离。
壮烈的死，苟且的生。贪生怕死，何如重死轻生！
生别死离，最是难堪事。别了，牵肠挂肚：死了，毫无轻重，何如做个感人的永别！
没有耕耘，哪来收获？
没没播种革命的种子，却盼共产花开！
梦想赤色的旗儿飞扬，却不用血来染他，天下哪有这类便宜事？坐着谈，何如起来行？
贪生的人，也悲伤别离，也随着死生，只是他们却识不透。
这感人的永别，永别的感人。
不用希望人家了！
生死的路，已放在各人前边，飞向光明，尽由着你！
举起那黑铁的锄儿，开辟那未耕耘的土地。
种子撒在人间，血儿滴在地上。本是别离的，以后更会永别！
生死参透了，努力为生，还要努力为死，便永别了，又算么？
（印度）泰戈尔：飞鸟集（片断）。
使生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。
我们的生命就似渡过一个大海，我们都相聚在这个狭小的舟中。
死时，我们便到了岸，各往各的世界去了。
死象大海的无限的歌声，日夜冲击着生命的光明岛的四周。
死亡隶属于生命，正与生一样。举足是走路，正如落足也是走路。
让死者有那不朽的名，但让生者有那不朽的爱。
总有一天，我要在别的世界的晨光里。
对你唱道：
“我以前在地球的光里，在人的爱里，已经见过你了。”
我梦见一颗星，一个光明岛屿，我将在那里出生。在它快速的闲暇深处，我的生命。
将成熟它的事业，在阳光下的稻田。
注：泰戈尔（公元1861—1941年）是印度近代伟大诗人，诺贝尔文学奖获得者。飞鸟集是其重要诗集之一，集中共有300多首精美的短诗。这里录其七首，都是写他如何看待生死的诗，特别有意思的是他还设想到他来世在地球之外的世界上生活，令人有耳目一新之感。
诗词鉴赏论文篇十二
花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞。
风日晴和人意好，夕阳箫鼓几船归。
1、湖：指杭州西湖。
2、红树：指开满红花的树。
3、乱莺啼：指到处都是黄莺的啼叫。
4、长：茂盛。
5、人意：游人的心情。
6、箫鼓：吹箫击鼓，指游船上奏着音乐。
7、几船归：意为有许多船归去。
在那开满了红花的树上，欢跃的群莺在不停的鸣叫；
西湖岸边已长满了青草，成群白鹭在平静的湖面上翻飞。
暖风晴和的天气，人的心情也很好，趁着夕阳余晖，伴着阵阵的鼓声箫韵，人们划着一只只船儿尽兴而归。
这是一首春游西湖的诗。开头两句着力写出了湖上的风光，乱莺红树，白鹭青草，相映成趣，生意盎然。在风和日丽的艳阳天里，人们欣赏湖上风光，心情该是多么舒畅；趁着夕阳余晖，伴着阵阵的鼓声箫韵，人们划着一只只船儿尽兴而归，这气氛又是多么热烈。全诗语言清新流利，景物绚烂多姿，用音响和色彩绘出了一幅欢乐的湖上春游图。
诗词鉴赏论文篇十三
魏晋南北朝曹操。
东临碣石，以观沧海。
水何澹澹，山岛竦峙。
树木丛生，百草丰茂。
秋风萧瑟，洪波涌起。
日月之行，若出其中。
星汉灿烂，若出其里。
幸甚至哉，歌以咏志。
东行登上碣石山，来欣赏大海。海水多么宽阔浩荡，山岛高高地挺立在海边。树木和百草郁郁葱葱的，十分繁茂。秋风吹动树木发出悲凉的声音，海中翻腾着巨大的波浪。太阳和月亮的运行，好像是从这浩瀚的海洋中出发的。银河星光灿烂，好像是从这浩淼的海洋中产生出来的。太值得庆幸了!就用诗歌来表达心志吧。
从诗的体裁看，这是一首古体诗;从表达方式看，这是一首写景抒情诗。“东临碣石，以观沧海”这两句话点明“观沧海”的位置：诗人登上碣石山顶，居高临海，视野寥廓，大海的壮阔景象尽收眼底。以下十句描写，概由此拓展而来。“观”字起到统领全篇的作用，体现了这首诗意境开阔，气势雄浑的特点。
“水何澹澹，山岛竦峙”是望海初得的大致印象，有点像绘画的粗线条。在这水波“澹澹”的海上，最先映入眼帘的是那突兀耸立的山岛，它们点缀在平阔的海面上，使大海显得神奇壮观。这两句写出了大海远景的一般轮廓，下面再层层深入描写。
“树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。”前二句具体写竦峙的山岛：虽然已到秋风萧瑟，草木摇落的季节，但岛上树木繁茂，百草丰美，给人诗意盎然之感。后二句则是对“水何澹澹”一句的进一层描写：定神细看，在秋风萧瑟中的海面竟是洪波巨澜，汹涌起伏。这儿，虽是秋天的典型环境，却无半点萧瑟凄凉的悲秋意绪。作者面对萧瑟秋风，极写大海的辽阔壮美：在秋风萧瑟中，大海汹涌澎湃，浩淼接天;山岛高耸挺拔，草木繁茂，没有丝毫凋衰感伤的情调。这种新的境界，新的格调，正反映了他“老骥伏枥，志在千里”的“壮志”胸怀。
“日月之行，若出其中;星汉灿烂，若出其里。”前面的描写，是从海的平面去观察的，这四句则联系廓落无垠的宇宙，纵意宕开大笔，将大海的气势和威力凸显在读者面前：茫茫大海与天相接，空蒙浑融;在这雄奇壮丽的大海面前，日、月、星、汉(银河)都显得渺小了，它们的运行，似乎都由大海自由吐纳。诗人在这里描写的大海，既是眼前实景，又融进了自己的想象和夸张，展现出一派吞吐宇宙的宏伟气象，大有“五岳起方寸”的势态。这种“笼盖吞吐气象”是诗人“眼中”景和“胸中”情交融而成的艺术境界。言为心声，如果诗人没有宏伟的政治抱负，没有建功立业的雄心壮志，没有对前途充满信心的乐观气度，那是无论如何也写不出这样壮丽的诗境来的。过去有人说曹操诗歌“时露霸气”(沈德潜语)，指的就是《观沧海》这类作品。
诗词鉴赏论文篇十四
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待万追忆，只是当时已惘然。
这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。
诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但近来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。学者周汝昌认为，它确是不同于一般的咏物诗，可也并非只是单纯“截取首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。它所写的情事分明是与瑟相关的。
起联两句，从来的注家也多有误会，以为据此可以判明此篇作时，诗人已“行年五十”，或“年近五十”，故尔云云。其实不然。“无端”，犹言“没来由地”、“平白无故地”，此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦，这并无“不是”或“过错”，诗人却硬来埋怨它：锦瑟呀，你干什么要有这么多条弦?瑟，到底原有多少条弦，到李商隐时代又实有多少条弦，其实都不必“考证”，诗人不过借以遣词见意而已。据记载，古瑟五十弦，所以玉溪写瑟，常用“五十”之数，如“雨打湘灵五十弦”，“因令五十丝，中道分宫徵”，都可证明，此在诗人原无特殊用意。
“一弦一柱思华年”，关键在于“华年”二字。“一弦一柱”犹言一音一节。瑟具弦五十，音节最为繁富可知，其繁音促节，常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说：聆锦瑟之繁弦，思华年之往事;音繁而绪乱，怅惘以难言。所设五十弦，正为“制造气氛”，以见往事之千重，情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗，先宜领会斯旨，正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说：“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)金诗人元好问说：“佳人锦瑟怨华年!”(《论诗三十首》)华年，正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景，所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说，实在不过是一种迂见罢了。
起联用意既明，且看他下文如何承接。
颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞……浑忘自家是“庄周”其人了;后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。玉溪此句是写：佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。试看他在《秋日晚思》中说：“枕寒庄蝶去”，去即离、逝，亦即他所谓迷者是。晓梦蝴蝶，虽出庄生，但一经玉溪运用，已经不止是一个“栩栩然”的问题了，这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。本联下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。杜宇啼春，这与锦瑟又有什么关联呢?原来，锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣，诗人妙笔奇情，于此已然达到一个高潮。
看来，玉溪的“春心托杜鹃”，以冤禽托写恨怀，而“佳人锦瑟怨华年”提出一个“怨”字，正是恰得其真实。玉溪之题咏锦瑟，非同一般闲情琐绪，其中自有一段奇情深恨在。写出二人被迫分别之苦，与分别的恋恋不舍，作者以托王之心暗喻对面对的结局的愤恨，与此情的恋恋不舍。
律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧……手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，玉溪就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。
珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹……这是美好的民间传统之说。月本天上明珠，珠似水中明月;泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，月也，珠也，泪也，三耶一耶?一化三耶?三即一耶?在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。唐人诗中，一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，舍玉溪生实不多觏。
对于诗人玉溪来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的深厚感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。
晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”这里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜后来古籍失传，竟难重觅出处。今天解此句的，别无参考，引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气(古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气)，冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，近观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，——这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。玉溪此处，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。玉溪在词藻上的考究，也可以看出他的才华和功力。
颈联两句所表现的，是阴阳冷暖、美玉明珠，境界虽殊，而怅恨则一。诗人对于这一高洁的感情，是爱慕的、执着的，然而又是不敢亵渎、哀思叹惋的。
尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。话是说的“岂待回忆”，意思正在：那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何!诗人用两句话表出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。诗之所以为诗者在于此，玉溪诗之所以为玉溪诗者，尤在于此。
玉溪一生经历，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“庾信生多感，杨朱死有情。弦危中妇瑟，甲冷想夫筝!……”则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。循此以求，如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。
诗词鉴赏论文篇十五
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
析晏殊的这首《蝶恋花》，可着一“愁”字，这是一种什么样的愁？词中已明确告诉我们了，是离别之愁。古今写离愁的诗词多如牛毛，那此词有何独到之处，以致能脍炙人口。因为它能融细腻与宏阔为一体，不仅写出愁之真、之深，而且写出愁之变、之动。本词中所写之愁，不管是意蕴内涵，还是其呈现方式，均在不断流动变化着，对比分析词的上下片，这种变化体现得很明显。如果说词的上片对愁的刻画是内倾的幽深的，那么词的下片对愁的展现则是外向的悲壮的，这种格调变化有力地提升了词的品质内涵而区别于一般写离愁别恨的诗词。
词的上片，作者寄愁于景，通过槛菊、兰花、月光等意象渲染离愁之苦，这种情感呈现方式是含蓄的，幽微的，非常的真切。“槛菊愁烟兰泣露”，传神在“愁”、“泣”二字，用拟人化手法隐约透露主人公内心情感。试着将这二字改成“绕”和“滴”，就韵味全无了。“燕子双飞去”、“月光穿朱户”，这些景象触动抒情主人公的内心隐秘处，使其内心愁绪弥漫扩散，彻夜难眠。
内心之愁实在无法装盛了，那就只好设法排解，于是很自然地有下片“独上高楼”的举动和“欲寄彩笺兼尺素”的愿望。“望尽天涯路”似乎为情感宣泄找到了一个突破口，但天涯路的尽头是什么呢？除了虚空还是虚空，这使主人公内心之愁更深更浓了。欲寄书信，却又是山长水阔，无处可达，更使内心之愁带上一点悲凉甚至悲壮的色彩了。
“曲尽幽微，富于变化，境界宏阔，格调高远”是晏殊这首《蝶恋花》的过人之处。
3、大家诗词脱口而出。大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出，无娇柔装束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。持此以衡古今之作者，可无大误矣。
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