心得体会是我们在一段时间内对经历、感悟和思考加以总结的一种方式。在写作一篇完美的心得体会时，应注重形式的规范和文风的合理运用，使文章更具有吸引力和说服力。接下来是一些优秀的心得体会写作范文，希望给大家提供一些参考和灵感。
合唱课教学心得体会篇一
合唱是一项美妙的艺术形式，能够将众多声音融合在一起，产生出高度和谐的音乐效果。然而，要提高合唱质量并达到专业水准，需要在合唱排练过程中有良好的教学指导和精心的准备。在我参与合唱团的排练教学过程中，我体会到了一些关键的经验和心得。在下文中，我将分享这些心得，以便能够提高合唱排练的效果和质量。
首先，了解组员的个人水平和音乐背景非常重要。合唱团中的成员来自不同的音乐学院、艺术团体和业余爱好者。每个人的音乐水平和经验都有所不同，因此在排练开始前，要进行一次彻底的调查。了解每个人的声部范围、音域极限和技术能力，可以帮助指导老师更好地安排合唱阵容和分配声部。这样，在排练过程中，每个人都能充分发挥自己的优势，同时也能在不同的艺术水平上进步。
其次，创造一个积极的排练氛围是非常重要的。合唱团的排练应该是一个积极向上的环境，鼓励团员展示自己的才能，并且充满了互相学习和成长的机会。为了营造这样的氛围，指导老师应该给予训练有素的指导，并且要以积极的态度对待每个团员。指导老师还应该倾听和尊重每一个成员的意见和想法，以便能够更好地理解每个人的需求，并帮助他们实现自己的音乐目标。只有在这样的氛围下，合唱团的成员才能够充分发挥自己的潜力，并取得更好的演唱效果。
第三，注重基础技巧的训练。在合唱排练中，基础技巧是非常关键的。每个成员必须熟悉音程、节奏、音阶等基本音乐元素，并且具备良好的声音发声技巧。因此，在排练过程中，指导老师应该着重训练这些基础技巧，并且要确保它们的扎实性。通过反复练习，团员们可以逐渐提高音准、音色和力度，并且能够更加自如地应对各种音乐要求。只有打好基础，合唱团的演唱水平才能够有所提高。
第四，完善声部协调和表现力。合唱的美妙之处在于各个声部之间的协调和融合。在排练过程中，指导老师要注重训练团员们的声部协调能力。通过练习和演唱，每个声部的成员要学会聆听和适应其他声部的音乐要求，使整个合唱达到和谐的效果。此外，表现力也是合唱表演中不可忽视的一个方面。指导老师要引导团员们在演唱中注重情感的表达，并且要通过动作、表情和声线的变化来传达音乐的意境。只有在声部协调和表现力充分发挥的情况下，合唱才能够更加动听和感染人心。
最后，注重排练细节和演出效果。在排练过程中，指导老师要注重细节，不断纠正团员们的问题，并且要坚持反复排练，直到达到理想的效果。此外，指导老师还应该安排一些合唱团的公开演出，让团员们有机会展示自己的成果，同时也可以接受更多的评判和指导。通过实践和经验的积累，合唱团的每个成员都能够提高个人水平，并且为整个合唱团的发展做出贡献。
总之，在合唱排练教学过程中，了解个人水平和音乐背景、创造积极的排练氛围、注重基础技巧的训练、完善声部协调和表现力以及注重排练细节和演出效果，这些都是非常重要的。通过合理的教学指导和精心的准备，合唱团的排练质量和表演效果能够有所提高，从而让更多的人享受到合唱音乐的魅力。
合唱课教学心得体会篇二
教学目的：
2、欣赏混声合唱《远方的客人留下来》及《八骏赞》，感受、体验混声合唱的艺术表现力及其不同的民族风格，拓宽文化视野。
教学重点：学习无伴奏合唱《半个月亮爬上来》教学难点：
1、解决合唱中的和谐与均衡问题；
2、较为准确地感受、体验歌曲的地域风格及民族风格。
教学工具：投影歌谱校音。
教学方法：多媒体课件展示、讲授、互动学。
时：2课时教学过程：
1、学唱歌曲《半个月亮爬上来》。
（1）聆听歌曲《半个月亮爬上来》，引导学生对歌曲艺术的艺术表现力留下较为完整的印象。（2）学生分声部用“哼鸣”的方法演唱《半个月亮爬上来》的旋律。
（3）用元音“u”代替歌词进行演唱。
（4）排练合唱：学生演唱《半个月亮爬上来》的歌词，并尽力表现出应有的情感，掌握相关的歌唱技能。
教师要自始至终注意歌曲的情感表现问题，要注意演唱时的音准和声音位置问题，根据以前所学的声乐知识和技能，尽量把呼吸、发声、共鸣、吐字等技能配合到位、协同运动，体验科学发声的方法。在学习演唱中，学生可以交流演唱体会，达到互相学习、共同进步的目的。
引导同学们想一些辅助练习的方法，来感受体验正确的声音位置。用“分拍”及“合拍”两种指挥方法指挥学生唱歌，引导学生感受、体验其不同的音乐艺术效果；学生相互纠正，教师个别辅导等。
2、歌曲处理。
（1）欣赏无伴奏混声合唱《半个月亮爬上来》。
（2）师生共同对欣赏曲及自己的合唱进行审美评价，找出自己进一步提高的学习目标。
（3）教师引导学生认识到合唱的美感要表现在音乐的音响上。即：合唱音响是否和谐，是否均衡，是否具有适当的音乐情感等。要达到这种目标，必须从音色音准上去寻求和谐美，从各个声部之间恰当的音量上寻求声部之间的均衡美，必须在力度上有变化、有层次感。
（4）学生再次演唱《半个月亮爬上来》，要力争表现得安详、宁静、和谐、有变化、有层次感。
（5）教师小结：《半个月亮爬上来》为无伴奏合唱。歌曲采用了青海民歌为素材。这首歌虽然带有情歌的色彩，但更多的是表现人们热爱生活、热爱大自然的美好情操。改编后的合唱，主要是用主调音乐的手法去表现的，但其中的第三句采用了复调音乐的手法，从而使整个合唱的艺术形象既统一又有变化。正如同学所说的，歌曲的情绪是安详、宁静、和谐的。因此，这部合唱成为我国目前无伴奏合唱中的保留曲目之一。
（6）完整地、有表情地、有表现力地演唱《半个月亮爬上来》。
3、鉴赏歌曲。
（1）《远方的客人请你留下来》。
a简单介绍合唱作品《远方的客人请你留下来》以及撒尼族（路南、泸西、弥勒、昆明等地方少数名族自称）的民俗民风（同步播放视频）。而后播放混声合唱《远方的客人请你留下来》的录音。b聆听录音并哼唱《远方的客人请你留下来》的两个基本旋律素材。
c完整听赏《远方的客人请你留下来》。提问：（a）歌曲的典型节奏是什么？
（2）《八骏赞》。
a简介蒙古族民歌演唱形式---赞词，播放内蒙古大草原牛羊成群、骏马奔驰的录像。
b请学生在欣赏的基础上，比较并描述各段音乐的旋律、节奏及情绪特点。
c请学生用语言来描述歌曲《八骏赞》的地域风格及民族风格。
4、拓展学习。
（1）浏览性聆听以下几首歌曲，感受和体验其音乐风格，简单讨论产生不同音乐风格的原因有哪些？（《乡音乡情》、《曲蔓地》）。
（2）简单讨论（略）。
5、小结。
通过学唱无伴奏混声合唱《半个月亮爬上来》和聆听不同民族的民歌或改编合唱曲，使我们感受、体验到了不同地域、不同民族的音乐风格，也使我们拓宽音乐文化视野，认识到我国民族民间音乐的丰富灿烂，懂得了地域环境、民族生活习俗、当地的文化传承及文化交流、人们的审美习惯等，都会对当地的音乐风格产生巨大的影响。在这节课中，同学们用不同的方式发掘了不同地域、不同民族的民歌内在的审美内涵，感受、体验、认识、理解了不同民族、不同文化的艺术风格，这不仅是一种较高层次的艺术体验，也是对民族民间音乐文化价值的一种较为深刻的体验。
效果评价：
合唱课教学心得体会篇三
在童声合唱教学中，我始终坚持以培养孩子们的音乐素养为中心，注重培养孩子们的团队合作意识和自我表现能力。每堂课之前，我会制定详细的教学计划，包括歌曲选择、练习方法和演唱技巧的教授等。通过细致的规划，能够更好地引导孩子们开展合唱训练。
第二段：培养孩子们的音乐素养。
在童声合唱教学中，培养孩子们的音乐素养是教学的核心。我注重培养孩子们的音乐鉴赏能力，通过播放不同风格、不同语言的合唱曲目，让孩子们多角度接触不同类型的音乐。同时，我也注重培养孩子们的音乐演唱技巧，如声部递进、感情的表达等。我会运用多种方法，如唱前热身、音准训练和发声练习等，帮助孩子们提高演唱质量。
第三段：发展孩子们的团队合作意识。
童声合唱是一个集体性强、团队合作重要的艺术形式。在合唱教学中，我注重培养孩子们的团队合作意识。每堂课我会安排合唱团队训练，在训练中鼓励孩子们共同合作。比如，通过分配不同声部，让他们相互配合，增加音乐的层次感。此外，我还会鼓励孩子们互相帮助，共同解决难题，从而增强他们的团队合作能力。
第四段：激发孩子们的创造力和自我表现能力。
童声合唱不仅是一种集体表达，也是孩子们展示自我个性和创造力的平台。在教学中，我注重培养孩子们的自我表现能力，鼓励他们通过合唱与独唱、舞台表演等多种形式来展示自己。此外，我还给予孩子们自主创作的机会，鼓励他们编写合唱曲和舞蹈动作，发挥他们的个人创造力。
第五段：总结和提升。
通过童声合唱教学，我发现孩子们在音乐素养、团队合作意识和自我表现能力等方面都取得了显著的进步。然而，也意识到自己在教学过程中仍有不足之处，如有时过于强调技巧训练，忽视对情感表达的引导。因此，我会不断总结反思，加强自身的专业能力和教学策略。只有不断地提升自己，才能更好地引导孩子们，实现优秀童声合唱的教学目标。
这篇文章主要介绍了童声合唱教学的关键点，包括课堂规划、音乐素养培养、团队合作意识、自我表现能力等。通过这些教学心得的交流和总结，旨在提高童声合唱教学的质量，培养孩子们的音乐素养和个人能力。同时，也希望我自己能不断地提升自己，使自己成为一名更优秀的童声合唱教师。
合唱课教学心得体会篇四
每个人都希望能够找到一种有效的教学法来提高学生的学习效果。在我最近的一次合唱训练中，我发现了一种称为柯达伊教学法的方法，这种方法给我留下了深刻的印象。在本文中，我将分享我的心得体会，让大家了解到柯达伊教学法的魅力所在。
柯达伊教学法是由一位著名的音乐教育家柯达伊首创的。这种教学法的核心是通过琴键教学来达到合唱的目的。它不仅仅是一种琴键训练的方式，更是一种启发学生自主学习的方法。在实践过程中，我发现柯达伊教学法有以下几个特点。
首先，柯达伊教学法注重培养学生的音乐感知能力。在合唱训练中，柯达伊教师会通过敲击琴键的方式来教授音符。学生需要根据教师的示范，正确地敲击对应的琴键。这种做法培养了学生对音符的敏感性，帮助他们更好地理解和掌握合唱中的音乐要素。
其次，柯达伊教学法强调团队合作的重要性。在合唱训练中，每个学生都需要与其他学生共同完成指定的琴键敲击，呈现出一致的音乐效果。这要求学生在整个过程中保持良好的合作与协调能力。通过这种方式，学生不仅学会了团队合作，还培养了相互沟通和理解的能力。
第三，柯达伊教学法注重培养学生的自主学习能力。在合唱训练中，教师并不会一直给予学生指导，而是让学生通过实践和反思发现问题并解决。例如，在教授新的合唱曲目时，教师会先示范一遍，然后让学生自己琴键敲击，如果出现错误，学生需要自己找到问题并修改。这种方式激发了学生的主动性，培养了他们的自学能力。
此外，柯达伊教学法还注重培养学生的表现能力。在合唱训练中，学生不仅需要正确地敲击琴键，还需要配合音乐节奏和氛围来表现出音乐的情感。柯达伊教师会引导学生通过适当的表演技巧来增强音乐的表现力。学生通过不断的训练，不仅能够提高自己的表现能力，还能够更好地理解和感受音乐。
最后，柯达伊教学法注重培养学生的耐心和毅力。在合唱训练中，学生需要反复练习琴键敲击，直到达到准确无误。这对于学生的耐心和毅力提出了很大的要求。通过持续的训练，学生们逐渐培养了坚持不懈的品质，他们学会了如何在困难面前不放弃，而是勇往直前。
总之，柯达伊教学法是一种能够有效提高合唱训练效果的方法。它培养了学生的音乐感知能力、团队合作精神、自主学习能力、表现能力和耐心毅力。通过实践和体验，我深切体会到了柯达伊教学法的魅力，相信它能够在更广泛的音乐教学领域得到应用。希望更多的音乐教育工作者能够了解和尝试柯达伊教学法，共同为学生的音乐发展贡献一份力量。
合唱课教学心得体会篇五
近日，我参加了一场合唱教学观摩活动，深受启发。这次观摩让我领悟到了合唱教学的重要性以及其中的艺术魅力。在这次观摩过程中，我对合唱教学的内容、方法和效果有了更深刻的了解，也认识到了自己在教学中的不足。下面我将从观摩活动的背景、教学内容、教学方法、教育效果和自我反思五个方面给大家介绍一下这次观摩合唱教学的心得体会。
首先，谈谈这次观摩活动的背景。这次观摩是由我所在城市的音乐教育研究会组织的，旨在推动合唱教育的发展，提高音乐教师的教学水平。活动邀请了多所学校的音乐教师和合唱团队参与，其中包括不同教育背景、不同年龄段的学生，这样的组合使得观摩活动更加丰富多样。作为一名音乐教师，我对这样的活动充满期待，希望能够汲取更多的教学灵感。
其次，我要谈一下这次合唱教学的内容。观摩活动中，教师们选择了一首古典合唱曲目《母亲》，这首曲子以儿女对母亲的真挚表达为主题，旋律悠扬，歌词含蓄动人。通过合唱这首曲子，既能够让学生感受到音乐的美妙，又能够培养学生的情感表达能力。同时，教师还安排了多个不同的声部，让学生们在合唱中有机会体验到不同的角色和音色，提高他们的音乐鉴赏能力和协同合作能力。
接下来，我要谈一下这次观摩活动中的教学方法。教师在教学过程中采用了多样化的教学方法。他们首先通过清唱让学生熟悉歌曲的旋律和节奏，然后逐句逐节地进行分声部的教学，帮助学生掌握各个声部的唱法。而在集合起唱的过程中，教师还采用了圈唱法，通过不同声部的循环吟唱，增强学生的记忆和合作感。此外，教师还借助视听教具，用图片和视频展示了合唱团体的演唱场景，让学生对合唱的艺术表达有了更深入的了解。
教学效果方面，观摩活动取得了较好的效果。通过观摩合唱教学过程，我看到了学生们积极参与、愉快合唱的场景。每个声部的学生都能够独立完成自己的部分，并与其他声部和谐地合唱在一起。他们的音准和音色都较为稳定，整体演唱效果十分出色。此外，学生们在演唱中还流露出了自己的情感，让观众们感受到歌曲的深意。这些都归功于教师们的精心设计和耐心指导。
最后，我来谈一下我个人在这次观摩中的收获和反思。这次观摩活动让我看到了合唱教学的魅力，深深感受到音乐的力量。同时，我也反思到自己在教学中存在的一些问题。比如，我在课堂上有时过于注重技巧的训练，忽视了学生的情感表达；有时候过于注重个人表现，没有充分发挥集体合唱的力量。因此，我意识到在今后的教学中，我应该更加注重培养学生的情感表达能力和协同合作能力，让他们在合唱中感受到音乐的魅力，体验到集体和个人的成就。
总之，通过观摩合唱教学，我受益匪浅。这次观摩活动不仅让我对合唱教学的内容、方法和效果有了更深刻的了解，也让我看到了自己在教学中的不足。今后，我将努力改正这些不足，提升自己的教学水平，更好地引领学生走入音乐的殿堂。同时，我也期待能够参加更多这样的观摩活动，与更多的音乐教师交流分享，共同推动合唱教育的发展。
合唱课教学心得体会篇六
近年来，合唱在我国的各界越来越受到重视，合唱团纷纷成立，合唱比赛也层出不穷。作为一位合唱指导老师，在教学的过程中，我积累了许多心得体会。下面我将结合我多年的教学经验，从准备工作、排练中的问题、声部分配和训练以及团队建设等方面分享一下我的心得。
首先，准备工作至关重要。在开始合唱排练之前，要对曲目进行细致的研究和分析。要了解作曲家的生平、时代背景以及曲目所表达的情感。同时，还需要清晰地理解曲目的音乐结构、旋律线索、和声和节奏等基本要素。只有对曲目有全面的了解，才能更好地指导合唱团的排练工作。
其次，排练中的问题是教学过程中难免遇到的。要解决这些问题，首先要保持耐心。合唱团中的学生水平参差不齐，有的可能音准不稳，有的可能节奏问题突出。在面对这些问题时，我通常采取分类指导的方法，根据问题的性质采取不同的措施来解决。对于音准问题严重的学生，我会进行专门的练习，加强他们的听音能力和音准难度的训练。对于节奏问题突出的学生，我则会采用口型示范以及合奏训练等方法。
声部分配和训练也是合唱指导教学中的一大难题。在进行声部分配时，要根据学生的音域和音色特点进行。一般来说，女生的音色柔美，适合唱高音部；男生的音色硬朗，适合唱低音部。当然，也有一些特殊的学生，他们音色特别突出，比如女生有男生的音色、男生有女生的音色等，对于这种情况要根据个体特点进行灵活的分配。在声部训练方面，要注重学生的音准感和音程感的培养，定期进行练习，帮助他们提高自己的演唱水平。
最后，合唱排练过程中的团队建设非常重要。在指导合唱团时，我注重培养学生之间的默契和合作意识。每周的排练课上，我会组织学生进行合唱团活动，鼓励他们相互倾听和支持。我也会通过剧场排练、社区演出等形式，增强学生的团队凝聚力和表现力。同时，我也会提倡学生之间互帮互助，合唱团中的较弱学生可以得到较优秀学生的帮助，共同促进合唱团整体的进步。
综上所述，合唱排练教学中的心得与体会涉及到准备工作、排练中的问题、声部分配和训练以及团队建设等方面。只有做好这些方面的工作，才能有效指导学生的合唱排练。在未来的教学中，我将进一步总结和完善自己的经验，不断提升教学水平，为合唱事业的发展做出更多贡献。
合唱课教学心得体会篇七
柯达伊教学法是一种以参与性合唱为核心的音乐教学方法。我最近参加了一次柯达伊教学法的合唱课程，深受启发。这次体验不仅帮助我提高了音乐技巧，更让我认识到合唱的魅力和重要性。以下是我对柯达伊教学法合唱的心得体会。
首先，在柯达伊教学法的指导下，我发现参与合唱能够帮助我完善音乐技巧。柯达伊教学法注重通过声音和呼吸的控制来提高歌唱技巧。我们在练习中时常受到指导老师的鼓励和指点，让我们更加注意和准确地掌握歌曲的节奏和音准。在合唱中，我们需要竭尽全力去与合唱团的其他成员协调，这要求我们不仅要有准确的技巧，还需要加强对音乐的理解和感受。每一次的合唱练习都是一次技巧的磨练和提高，这对于我个人的音乐修养有着重要的意义。
其次，柯达伊教学法合唱使我深刻认识到合唱的魅力与团队精神的重要性。合唱需要众多的歌唱者共同参与，每个人都必须达到相对的专业水平，而这仅仅靠个人的努力是不够的。在合唱过程中，我们必须学会友善和尊重地与其他合唱者进行沟通和合作。柯达伊教学法强调团队精神，通过相互帮助和鼓励，使每个人能够更好地融入整个合唱团。在一次次的合唱练习中，我深深地感受到团队精神的力量，它不仅能够提高整体的音乐成就，在工作和生活中也能够起到很好的促进作用。
再次，柯达伊教学法合唱让我体验到了音乐的美妙与情感的传达。合唱是一种集体创作和表达的方式，通过音乐，我们能够传达出丰富的情感和内涵。合唱演唱可以让听众感受到集体的力量和情感的共鸣。在柯达伊教学法的合唱课堂上，我学到了如何通过调整声音的强度、节奏的变化以及感情的投入来表达歌曲的情感。这让我对音乐有了更深的理解和体会，并使我在合唱中变得更加自信和舒适。
另外，在柯达伊教学法合唱中，我也意识到了合唱对于培养个人的耐心和坚持的重要性。众所周知，合唱是一项需要长时间反复练习的艺术形式。在柯达伊教学法的合唱课程中，我们经常要多次重复练习同一首歌曲，直到达到完美的效果。这要求我们不仅有强大的毅力和专注力，同时也要有耐心和对细节的关注。在这个过程中，我不仅提高了音乐技巧，也培养了自己的耐心和坚持，这对我的成长有着积极的影响。
总之，通过参与柯达伊教学法合唱，我深刻认识到合唱的魅力和重要性。合唱不仅能够提高音乐技巧，也能够培养团队精神，传递音乐的美妙与情感。同时，它还需要个人的耐心和坚持。在今后的学习和生活中，我将继续坚持合唱，将这种经历应用到更多的领域，不断提高自己的专业能力和个人修养。
合唱课教学心得体会篇八
校园合唱团的一届届大赛之后让我再一次坐下来进行教学反思。
童声合唱艺术是一种互相配合、互相协作的集体艺术。它讲究合唱中各个声部之间的和谐。和谐在“横”的音高关系上是指演唱时能否做到作品的调性的协调。和谐在“竖”的音高关系上是指各声部间的音程关系能符合和弦要求或复调要求而言。那么要做到各声部间“横”与“竖”的音准和谐就要坚持对合唱队员进行听音及和声的训练。
我想把听音及和声的训练，分为几个部分。初级阶段中，对孩子们进行固定音高的听音、找音训练；练习构唱大、小三度及纯四、五度音程；以及旋律音程的和声练习。
在一个学校合唱团里，天生音乐素质好的学生是少数的，大多数学生具备了声音条件，可以独唱，但两声部合唱就不知所措，找不到音高，这是因为他们没有固定音高概念。每次训练都碰到这样的情况：例如一句旋律：学生唱“5”就找不到下面的“1”的音高。他可以随意唱出do的唱名但却不是do的音高，还有很多旋律中三度、四度、六度音程都找不到音。
独立识谱视唱的能力也较差，针对这些情况我一开始就进行固定音高听音、找音训练。首先要求学生记住c大调音阶中la(6)为标准音，模唱并记住音高，然后老师在琴上弹标准音和任意一个音构成的章程。以“6”为基础，比“6”高的音，按音阶往上推；比“6”低的音，按音阶往下推，就这样由la出发去推找各音，如“g”“b1”“f1”……这个练习帮助学生唱标准音的固定音高和其它各音的音高。/xdth/jxfs/谢谢您的支持和鼓励！
第二部分构音练习是在c大调内指定某音构唱大三度、小三度音程，例：
告诉学生弹奏的是“3”，向下构唱“1”；弹奏的音可分为a1、e1、b1；告诉学生弹奏的是“5”，向下构唱“1”；弹奏的音可为：“g”、“f”、“d”、“c”；如学生已能熟练构唱，可以发展为在c大调内指定任意音级构唱，并接下去练习构唱纯四度、五度。开始找音可以唱出声音，以后练习要求在心里默唱，找到音高后看指挥整齐的唱出来，要求学生在找音过程中注意力集中，大家的内心听觉一致，才能准确，整齐的唱出音高。
第三部分是旋律音程的和声练习。
合唱的和谐是各声部在音高、音准关系上能否准确、谐调而言。在前面的练习中，已基本解决了“横”的音高、音准问题。但要求学生不但对旋律高低进行、音准问题。但要求学生不但对旋律高低进行、音准感要求很准确，而且对“竖”的和弦音响也要求有较为灵敏的感觉，能够进行细微的调节，这就是和声练习目的。一开始，进行旋律音程的听辨、模唱。在琴上弹出一组旋律音程，两个声部用wu先后模唱出音高，一边唱延长音，一边仔细倾听两个音融合的'效果，找到和声的感觉，需注意的是在唱长音的过程中循环呼吸换气后还要找到原来的音高和声音位置，注意互相倾听两声部的音量要均衡。弹奏的音程可以大小三度、纯四、五度。通过每一次的旋律音程的和声练习，使孩子们形成初步的合唱意识，感受到两个声部的和声效果，有了“竖”的听辨能力和习惯。
在后面高级阶段训练中，固定音高的听音内容可由原来的单音改为听旋律音程，听和声音程，要求学生除了要记住标准音的音高，还要记住推想的两个音的音高，锻炼他们对音高的记忆能力，构唱的练习可增至构唱大小六度。和声练习要求听唱和声音程，听唱大小三和弦及其转位和弦，此外，将这个阶段的听音、和声练习同歌曲的排练结合起来，例如：《那里有秋天》这首歌，可把二部合唱的地方单独抽出来做和声连接的练习，两声部的旋律是三度音程关系，让学生在歌唱中一边找“竖向”的和声效果，唱准每一个和声。
另外，在教学前教师一定要仔细备课，首先自己透彻的理解熟悉掌握作品。然后把自己的感受传递给学生。在备课的过程中教师也要注意自身的文化修养，这不断的增加进修的内容。已免遇到知识和技术上的困难。
总之，要加强听音与声训练，只有听好才能唱好，只有能够清楚地听辨自己声部与其他声部的异同以及联系，才能唱好自己的声部，才能有机的、主动地去配合别的声部，合唱队的合作水平经过一段时间训练将很快提高，在演唱中更容易达到合唱的和谐。
合唱课教学心得体会篇九
随着社会的发展和进步，越来越多的家长意识到音乐教育的重要性，尤其是童声合唱教学在培养孩子们的音乐素养，提高他们的审美能力和团队合作精神方面起着重要的作用。作为一名从事童声合唱教学多年的音乐教师，我深感童声合唱教学是一门艺术，也是一门学问。在教学的过程中，我积累了一些心得体会，现在我就与大家分享。
首先，童声合唱要培养孩子的音乐兴趣和表现力。在教学的初期，我会在合唱团中进行简单的音乐游戏，让孩子们感受到音乐的欢乐和魅力。这样能够激发孩子对音乐的兴趣，提高他们对合唱的热情。同时，我还会让孩子们参加一些小型的演出，如学校的文艺汇演等，通过舞台表演来提高孩子们的表现力和自信心。在教学过程中，我发现兴趣是孩子学习的最好动力，同时培养孩子的音乐兴趣也是他们一生受益的财富。
其次，童声合唱要注重声乐基本功的培养。作为声乐艺术的表演形式，童声合唱的培养离不开声乐基本功的训练。合唱团中，我会引导孩子们正确使用呼吸，锻炼他们的发声器官，培养他们的气息控制能力。同时，我会通过针对性的练习来训练孩子们的音准和音色，提高他们的咬字清晰度和发音纯净度。除此之外，我还会在教学中运用一些声乐技巧，如共鸣、颤音等，帮助孩子们在演唱过程中更加生动和具有表现力。声乐基本功的培养是童声合唱教学的基础，只有通过稳定的声乐基本功训练，孩子们的歌唱才会更具魅力，更具表现力。
此外，童声合唱要培养孩子们的团队协作精神。合唱是一项需要团体配合的艺术形式，孩子们在合唱时需要相互配合，统一唱调和节奏，这就需要培养他们的团队协作精神。在教学中，我会组织合唱团进行团队合作活动，如分组合唱、合唱比赛等。通过这些活动，孩子们可以学会倾听他人，学会尊重他人，学会与他人合作，使他们的团队协作能力得到进一步提高。团队协作能力的提高是在现实生活中孩子们必不可少的能力，它能够帮助他们更好地融入社会。
最后，童声合唱教学要注重培养孩子们的审美能力。在合唱练习中，我会引导孩子们深入理解音乐的内涵，了解音乐的发展历程和不同风格的特点。我会选取一些经典和优美的曲目，引导孩子们欣赏和理解音乐。通过分析和解读音乐作品，使孩子们的音乐品味得到提高。此外，我还会让孩子们参加一些音乐会、演出等活动，让他们亲身感受音乐的艺术魅力。审美能力的培养能够提高孩子们的综合素质，让他们在音乐中找到自己的兴趣和潜力。
总之，童声合唱教学是一门艺术，也是一门学问。在教学的过程中，我们应该注重培养孩子们的音乐兴趣和表现力，注重声乐基本功的培养，培养他们的团队协作精神，以及注重培养他们的审美能力。通过这些方面的培养，我们将会培养出更多具有艺术素养和才华的童声合唱团，为音乐教育事业做出更大的贡献。
合唱课教学心得体会篇十
5月26日——5月27日，紧张而又愉快的两天合唱指挥培训结束了。在这短短的两天里，我受益匪浅。
三位专家系统的讲座，认真负责的态度和精心的指导，让我们每一位学员敬佩不已，并被他们的精神所感染。他们的讲座既有理论水平又有实践经验，诠释着合唱指挥教学中的教育思想，实际的操作让我们对合唱指挥教学有了更为准确的定位，更新理念。这次培训内容丰富，直接而具体，为我们讲解了童声合唱中非常实用的训练方法；合唱表演在艺术教育中的重要性；合唱中的情感体现和外部包装；合唱作品的选择、分析等等，并结合具体的合唱作品指导我们，指出我们在指挥中、演唱中出现的不足。让我懂得指挥的精髓是“预示永远存有于过程中，用最小的动作达到最大的效果”。动静结合，表现了理论与实践结合。一句话概括他们的授课就是“目的明确，通俗易懂”。
总来说之，通过学习和专家的指导，让我知道，要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥者要具备高度的工作热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏水平，掌握准确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等相关知识，熟练的指挥技巧，很强的理解水平，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜发的工作水平。就像三位专家建议我们要勤动手，勤思考，勤拓展自己的业务，持续丰富自己的业务水平，要在自己的基础上有创造性。
两天的学习在我们的工作和生活中，能够说是稍纵即逝，但此次学习在我心中留下难忘的记忆。回到工作中以后，我一定努力学习，持续实践，把自己所学到的理念与操作技能，不遗余力地使用到合唱教学工作中，为丰富孩子们的艺术活动，提升学校的艺术教育水平贡献自己的力量。
合唱课教学心得体会篇十一
第一段：引入合唱教学观摩的目的和背景（200字）。
合唱教学观摩是我校音乐学院每年都会举办的一项重要活动。作为一名音乐专业的学生，我对合唱这一艺术形式一直非常感兴趣，因此对此次观摩倍感期待。观摩活动的主旨是通过观看其他学校不同年级的教学过程，提高我们自身的教学水平和表演能力。通过观摩，在欣赏优秀合唱表演的同时，我们也能够从中汲取经验，发现自己的不足之处，从而更好地提升自己。
第二段：观摩初级合唱教学中的收获和感悟（250字）。
在观摩初级合唱教学中，我受益匪浅。首先，我注意到教师在引领学生唱歌的过程中十分注重音准的教授。他用生动的语言和动作示范，引导学生发出正确的声音。同时，他在指导学生唱歌时十分耐心，尊重学生的个体差异。这使我深刻认识到，合唱教学不仅要注重声乐技巧的训练，还要培养学生对音乐的感受和表达能力。其次，我注意到合唱教学注重学生之间的协作和团队精神的培养。学生们通过互相合作，在全班的共同努力下，取得了较好的合唱效果。这让我深刻体会到，合唱不仅是个人才能的展示，也是集体力量的体现。
第三段：观摩中级合唱教学中的收获和感悟（250字）。
在观摩中级合唱教学中，我进一步加深了对合唱教学的理解。首先，我注意到老师在讲解歌曲的时候注重歌词和曲调的融合。他引导学生们理解歌曲的情感表达，并通过唱歌来传递这种情感。其次，我在观摩中发现学生们的表演能力得到了较大的提升。他们在唱歌的过程中，能够自如地表现出歌曲所要表达的情感，给观众带来了强烈的感受。观摩中级合唱教学让我认识到，合唱的魅力不仅仅在于声音的美，更在于歌曲所要传递的情感和意义。
第四段：观摩高级合唱教学中的收获和感悟（250字）。
观摩高级合唱教学给我留下了深刻的印象。在观摩中，我发现高级合唱的难度和要求远远超过初级和中级合唱。高级合唱要求学生具备更高的技巧和更强的表演能力。观摩中，我注意到老师在教学中不断鼓励学生，培养学生的自信心。同时，他们也提出了更高的要求，指导学生们更精细地处理音准和音色等问题。观摩高级合唱教学使我认识到，只有不断提高自己的技能和能力，才能在更高的水平上表达出合唱作品的魅力。
通过观摩合唱教学，我深刻体会到合唱艺术所包含的丰富内涵和艺术魅力。我明白了合唱教学要注重技巧的培养，更要注重学生的情感表达和团队精神的培养。合唱教学观摩给我提供了一个宝贵的机会，让我从优秀教师和同学们的表演中受益良多。我将在今后的学习中努力提高自己的声乐技巧，提升自己的表演能力，为未来的合唱演出做好准备。
在合唱教学观摩活动中，我通过观摩初级、中级和高级合唱教学，从教师和同学们的表演中汲取了丰富的教学经验和艺术养分。这次观摩让我更加明确了自己在音乐教学和表演方面的不足，并激发了我更好地提升自己的热情。相信在不久的将来，我将能够成为一名出色的合唱教师和表演者。
合唱课教学心得体会篇十二
合唱教学是一门独特的教学艺术，在探索合唱教学过程中，我不断积累了宝贵的经验和心得。通过与学生们的互动和实践，我认识到合唱教学不仅仅是教授音乐技巧，更是培养学生团队合作精神、表达情感的重要途径。在此，我愿意分享我在合唱教学中的体会与心得。
首先，合唱教学要注重培养学生的音乐素养。音乐素养是合唱教学的核心，包括音准、音色、节奏、声部分工等。我发现，通过声乐训练和音乐欣赏，学生们能够提高他们对音乐的感知和理解能力，同时也能够更好地掌握技巧。因此，在合唱教学中，我注重针对不同的学生，制定个性化的训练计划，通过练习和反复强化，使他们逐步提高音乐素养，为合唱表演打下坚实的基础。
其次，合唱教学要注重发展学生的团队合作精神。合唱是一项需要团队紧密合作的活动，要求每位学生都能在合唱团中找到自己的位置，相互配合，共同完成音乐的表达。在合唱教学中，我鼓励学生们互相帮助，共同克服困难，培养他们的团队合作和沟通能力。我经常组织学生们进行小组合唱，通过合唱比赛和演出，让学生们积极参与，提高他们的团队精神和协作能力。
另外，合唱教学要注重培养学生的表达能力和情感交流。音乐是情感的表达，通过合唱教学，我希望能够引导学生们用音乐来表达自己的情感和理解。在教学中，我鼓励学生们用身体语言和面部表情来展示音乐的情感内涵。我还会引导学生们理解歌词的含义和背后的故事，让他们能够在演唱时更好地传达出歌曲的情感。通过这样的教学方式，学生们能够更加深入地理解音乐，并且能够用音乐来表达自己内心的情感。
此外，合唱教学要注重培养学生的审美意识。审美意识是人类赏析音乐的能力，也是个体对美的理解和追求。在合唱教学中，我会引导学生们欣赏不同类型的音乐，培养他们的审美眼光。我鼓励学生们去参加音乐会和演出，亲身感受优秀合唱团的表演，从而激发他们对音乐的热爱和追求。我相信，通过合唱教学的潜移默化，学生们的审美意识会得到提高，并在日后的学习和生活中受益。
最后，合唱教学是一个不断探索和创新的过程。音乐是一门艺术，合唱教学也需要不断进步和提升。在合唱教学中，我会不断了解和学习最新的教学方法和技巧，不断改进和优化自己的教学方案。同时，我也鼓励学生们积极参与音乐活动和比赛，通过与其他合唱团的交流和竞争，不断拓宽视野，提高自己的表演水平。
总而言之，合唱教学是一门富有挑战性和乐趣的艺术。通过合唱教学，我不仅能够培养学生们的音乐素养，更能够培养他们的团队合作精神、表达能力和情感交流。我相信，通过合唱教学，学生们不仅能够成为优秀的合唱演员，更能够成为具有情感和艺术修养的全面发展的人才。合唱教学是一门永无止境的艺术，我将继续研究和探索，不断提高自己的教学水平和能力。
合唱课教学心得体会篇十三
合唱作为一种集体合作的音乐形式，在音乐教育中扮演着重要的角色。我作为一名音乐教师，有机会进行合唱教学，通过这一经历，我获得了许多宝贵的经验与体会。在合唱教学中，我深深感受到了团队合作的重要性，学生们的进步和合唱的技巧也给我留下了深刻的印象。以下是我关于合唱教学心得体会的连贯的五段式文章。
首先，作为一名音乐教师，我认识到了团队合作在合唱教学中的重要性。合唱作为一项集体演出，要求每个学生都有相应的表现和束缚自己的能力。在合唱教学中，我鼓励学生们互相帮助和支持，共同努力，以达到一个和谐的音乐整体。我特别强调合唱团队的重要性，并教导学生们如何合作，互相倾听和相互配合。通过团队合作，我看到了学生们的进步和成长，他们学会了互相尊重和关心他人，这不仅对于合唱教学有效，对于他们个人的成长也具有积极的影响。
其次，在合唱教学中，学生们的进步和合唱技巧也给我留下了深刻的印象。刚开始的合唱练习中，学生们对于合唱技巧还不够熟悉，音准和节奏还有待提高。但是，通过不断的练习和指导，学生们的合唱技巧得到了明显的提高。他们意识到合唱不仅仅是单纯地唱歌，而是需要掌握一定的技巧和表现力。我对学生们进行了个别指导，让他们专注于口型和发声技巧，并提醒他们注意合唱团的整体效果。我在教学中注重理论知识与实际操作的结合，让学生们在实践中体验到合唱的艺术魅力。
然后，通过合唱教学，我得出了一个重要的发现，那就是音乐教育是培养学生综合素质的重要途径。合唱教学不仅仅是让学生学会唱歌，更是培养他们的团队精神、合作能力和责任感。在合唱排练中，我鼓励学生们相互帮助、互相激励，让他们感受到团队合作的重要性。通过合唱，学生们学会了分工合作、任劳任怨，培养了积极向上的工作态度和勇于担当的精神。这些美好品质将伴随着他们的一生，并体现在他们的各个方面。
此外，合唱教学也给我带来了很多快乐与满足感。当听到学生们和着美妙的乐曲共同演唱时，我的心中充满了喜悦和骄傲。看到学生们不断进步，从最初的生涩到渐渐地完美呈现合唱作品，这种成就感无法用言语来形容。尽管合唱教学中会遇到许多困难和挑战，但是学生们的进步和他们对合唱的热情将我重新激发起来，让我更加热爱音乐教育。
最后，合唱教学不仅仅是教给学生们音乐技巧和表演能力，更是培养他们良好品德和团队合作精神的重要环节。通过合唱教学，我看到了学生们的进步和改变，并深深地感受到了音乐教育的魔力。相信在日后的音乐教育中，我会更加注重培养学生的音乐素养和人文素质，让他们在音乐的世界中找到真正的快乐和成就。
合唱课教学心得体会篇十四
周二、周三下午1课时教者：学员：3－6年级。
合唱指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。它要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐。童声合唱称为“天籁之声”，具有清纯、率真、明快的特点。合唱声部的数量没有规定，一般有四个声部。多为男高音区，男中低音区，女高音区，女中低音区。本学期我们主要教学二声部合唱。
训练为了提高，提高为了表现。训练要有手段，合唱的基础在于提高声部的齐唱能力，声部的基础在于提高个人的基本功。为了使学生达到声音上的和谐统一、自然清新、明亮甜美的效果，需要解决用声上的响而不噪、轻而不虚、高而不挤、低而不压现象。并逐渐扩充到音准、节奏、音域、咬字、吐字等现象。一、学情分析：
2、识简谱、节奏练习、听音练习3、歌曲的情感处理三、教学目标。
1、掌握演唱的自然姿势以及正确地发声练习2、培养学生的音乐修养以及音乐的情感审美。
3、能简单地进行识谱，节奏练习以及对乐曲的简单处理。
4、能够两两组合以及多人组合自行练习二声部的旋律视唱以及带词入唱。
5、完成一两首简单地二声部合唱曲四、教学措施。
1、科学正确的气息训练。
正确的咬字吐字是歌唱技巧中不可缺少的一部分。针对学生“奶声”“扁嘴”的现象、帮助他们建立正确的发声状态和正确的母音口形，多用“a”“o”的母音训练。针对字头吐不清、喷吐能力差的学生，多用爆破音的字进行练习。并让学生坚持说普通话。掌握好普通话的正确发音。结合发声训练不同声母、韵母的正确口形，使学生逐学会自然圆润的发声。4、音准训练：
音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。多声部合唱的音准训练较为复杂。采用先入为主的方法，让学生先学低声部旋律。
5、演唱的培养。
掌握了声乐基本功，合唱队员将把发声训练与歌曲有机的结合起来，并满足校内外组织的各种文艺活动需要，如：独唱、重唱、组唱、大合唱等。使学生更多得展示自我、锻炼自我的机会。通过排练好一首歌曲，不仅有利于学生听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。6、合唱曲目的选择。
第11周：合唱统一要求，对姿势、呼吸做出要求，细排二声部合唱曲《送别》。
第12周：要用“轻、柔、美、高”的原则完整的演绎二声部合唱曲《送别》。
合唱课教学心得体会篇十五
最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期，自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间，因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好，甚至一度有些烦躁，不理解学院的安排，更是经常的与同学在一起抱怨。但是随着12.9合唱的慢慢开始，自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间，甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时，自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少，甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。
忧郁的日子里需要镇静：
相信吧，快乐的日子将会来临。
心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。
一切都是瞬息，一切都将会过去；而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。
即使是一片树叶，也能倾倒一个季节，而无数片树叶伴着优美的旋律漫天飞舞的时候，将倾倒整个世界。合唱作为一门艺术，它标志着一个国家、一个社会的音乐普及程度和发展水平。在过去的一年里，作为合唱团团员，我学到了很多东西。这一路走来，有不少的收获，我想这些都将成为我大学生活中难得的宝贵财富，不断指导着我前进。
部训练时低声跟着合一合。学会倾听，既是对自己的一种提高，更是对他人的一种尊重。合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，是一项全身的工作，它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，每一位合唱团员都必须做到心到。合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程。只有当全身心的投入，一直到每个细胞都充满着音乐感时，歌声才能产生作用。其次，合唱是集体性的声乐艺术，统一和谐是合唱的要求，经过长时间的合唱训练，也培养了我们的团结精神和合作精神。合唱要求音准、节奏准，要求各个声部不仅要唱准自己的声部，还要倾听其他声部。每个声部的合唱队员都必须有奉献精神，为了合唱的“合”，要根据声部的要求压住自己洪亮、过瘾的演唱，服从整体的声音，也就是做到心安。最后，合唱队全体成员要齐心合力，通过科学的发声，将优美的音符，用激情“串”起来，使声音具有穿透力和感染力，引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事，近一年的时间里，每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间，不但每周要进行训练，甚至周末都要进行辛苦地练唱，一练就是近三四个小时。嗓子哑了，就含一粒清凉糖，仔细地聆听，低声地跟唱。学业繁忙，漏了一次训练，就自己看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出，正是这样的积极参与，认真排练，唱出了激情和精神，才能铸就合唱团的成功。
合唱活动真正让我体会到了什么叫“态度决定一切”。从开始的不协调、不动听到现在的和谐优美的歌声，我想这是和我们每个合唱团团员端正的态度分不开的，从思想上重视了某件事情，并能持之以恒，这是我们达到既定目标的首要条件，我想我们做到了。
也就在此时，才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦，更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段，不仅发展了人的灵魂、精神，也发展了民族性的教育，这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力，音乐表现力，同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。合唱活动，对我来说这不仅仅是使歌声优美动听那么简单，更是对我们意志力的一种磨练。如若能够长期坚持，一定会让我们的意志变得更加坚强，使我们在精神境界得以锻炼提升。
合唱的魅力不单是让我们体会到合唱中的忘我投入所创造的和谐之美，更为重要的是使平时一些抽象的概念变得极为“鲜活”。比如说“成败的关键在于细节”，一首合唱曲目能否成功，关键就在于几个音符是否到位，取胜就在这些细节音符的准确把握上，而最终打动听众心灵的也是这几个音符。比如说“团队精神”，合唱是一种群体艺术，需要具备很强的团队精神与责任心。“合唱团里没有我只有我们”，参加合唱队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空，带给听众强烈震撼力的时候，我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合，是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。
时光如梭，我们即将结束这一个学期。前途漫漫去真铁，但我们焚膏继晷的长夜里有明星当空闪烁，为我们寂寞的奋斗挂一盏暖暖明灯；嫦娥广绣飘舞，为我们单纯的追求伴一曲霓裳羽衣。回顾过去的一个学期，我们的工作在有条不紊的进行中。下面就是我对本社团这一学期的工作总结：1.成员的人数新统计工作：应院社联的要求，我们重新整理了社团的最新资料，最终确定有38名同学加入到我们合唱社团。2.确定训练时间：在肖老师的要求下，在尊重大多数成员的基础上，确定了训练时间为：每周二下午14：00——17：00。一周3小时的训练，从而保证了训练质量，也丰富了同学们的课余生活。3.活动情况：
为迎接我国建党90周年，特意在10届高职高专各班精心挑选了95名热合唱、热爱音乐的同学组成了“红歌合唱团”。这些活动极大地增进了合唱社团的凝聚力，提高了团员们的艺术修养。
以上为我团2011年上学期的总结。因为很多原因导致这个学期有很多工作没能照原预定的计划进行，但在以后的工作中我们将再接再厉，团结一致，为了合唱团的美好明天而继续努力！
护理学院团总支合唱团。
河南机电高等专科学校学生会。
大
合唱。
总
结
体育部：李林鸿二零一四年五月一日。
大合唱总结。
在这个缤纷的4月里，为了唱响红歌主旋律歌颂和弘扬五四精神，激发同学们勤奋好学，立志报国的热情，同时增强同学们的凝聚力，向心力，学院举行纪念“五四运动”大合唱比赛。我校在本次红歌大家唱之“大合唱比赛”中创造了良好的气氛。此次结果可喜可贺，是校学生会及全体参赛队员共同努力的结果。在这次比赛中，所有成员都感受到了团结合作的团队精神，感受到了温馨的大家庭气氛。
按照校里下达的安排，符合本次活动的思想与主题，我们紧锣密鼓的开始筹备赛前的准备工作。首先，校学生会全体出动，为会场的安排出力;其次，在合唱比赛中，各部门穿正装维持场地纪律，显示出了学生干部的风采；最后，活动圆满结束，我们又将会场拆解完毕。
二、工作感受：
团结的力量才是伟大的，每一个活动都不是一个人、一个部门去完成的，都需要大家的共同努力。一根绳子容易断，一把绳子拧不断！我从这次的活动上面感触颇深，再结合以前举办的各类活动，都无不凸显了团结的重要性！
三、
演出与比赛总结。
演出当天我们的工作虽然看似完满的结束，各部门表现良好，但其中还是存在一些问题的：
1、各个部门之间的工作没有协调到位；
2、在控制台旁没有很好地控制住观众，引发了观众的聚集；
3、会场场地没有规划到位，老校区那里没有人，又引发了观众的向前，根本管不住；
4、分工不均，有的人非常忙，有的人没事。
四、整改建议：
1、各部门选一个代表与各部门之间协调，商讨，解决工作中出现的问题；
2、设立明确的处罚制度，哪里的工作不到位，就处罚哪里；
4、工作中应该严谨，不苟言笑，这样才能让自己给学生一个强有力的说服力，与工作力。
五、展望：
个人觉得活动举办的越多，才能体现团结的作用越大。平常各部门做各部门的工作，基本上只要不是举办活动，都是老死不相往来的，根本看不出团结，所以我希望校学生会各部门之间应该加强联系，在活动中多多配合，将以后的活动举办的越来越好！
建国60周年大合唱比赛工作总结。
在准备了长达数周的合唱训练后，正式比赛终于于2009年10月29日在广场拉开序幕。6个学院纷纷粉末登场，各显技艺6个学院都各具特色地表演完成，不管名次如何，我们每一个人都知道，这是一场高水平比赛、是实力的较量。这次合唱主要是由我们文娱部和艺术团合作负责的，愉快的合作使我们工作起来得心应手。我们学院排了2首歌，一首是《爱我中华》，另一首是《大中国》。整个排练过程使我们了明白了一个道理，要做一件事，尤其是要做好一件事，真是不容易。从人员准备、选歌、平时训练、指挥的选定、丰富歌曲内容的其他设置，都是需要很精心地去准备和策划，所以此次比赛让我们收益无穷，与此同时我们都相信，我们会做得越来越好，越来越得心应手的。对于这次大合唱，文娱部与艺术团分工合作，我们主要的工作有：前期工作：1.向每个班宣传此活动并收集参加合唱人员的名单；2.对报上名的同学进行筛选；3.确定成员名单后召开动员大会。
期间工作：
1.安排每个星期的训练时间与地点；2.安排每个声部的负责人在每次训练时进行点名；3.联系好负责训练歌曲的老师和安排指挥；4.安排锣鼓队的人员协助比赛；5.为队员们租借衣服；6.为队员们请好公假；7.鼓励成员们坚持训练。
最后在比赛前两天开会当天安排工作人员工作事宜，包括申请教室，为合唱成员化妆，提供饭盒，服装等方面。同时安排机动组随时听从安排工作。
尽管这次比赛名次不是很如意，但我们知道我们尽了最大的努力了，结果不是最重要的，重要的是我们学院赛出我们的风格，使整个外国语更加团结了。
这个合唱训练从上学期就开始筹备了，虽然在途中出现了人员安排的问题，导致在大一中重新招一批成员和甲型流感的问题导致延迟了训练的时间，降低了合唱的质量，但我们已经尽最大努力使整个合唱团尽快步入正轨。
6.缺少带唱的人，导致老师不能来时训练不能进行；7.因参加合唱训练的人数有点多，欠缺管理导致训练时人数不齐，影响训练质量。
我们会以这些不足作为我们的前鉴，在下一次活动中吸取教训，做得更好！尤其让新干事从这次活动中学到更多东西。
合唱课教学心得体会篇十六
第一段：引言（120字）。
本人在学习合唱教学的过程中，有幸参加了一堂精彩的合唱教学观摩课。这是一节中学音乐课，课堂上一位经验丰富的音乐教师带领学生们进行合唱演唱。通过观摩这堂课，我深切感受到了合唱教学的独特魅力，也积累了一些宝贵的体会和经验。
第二段：合唱教学的魅力（240字）。
合唱教学有着独特的魅力，它不仅能够培养学生的音乐素养和表演能力，更能够促进学生的团队意识和合作精神。在合唱课堂中，学生们不仅需要准确地唱出歌曲的旋律和节奏，还需要与其他同学配合，协调一致地呈现整个合唱团的声音。同时，合唱教学还能够培养学生们的审美能力和情感表达能力，通过唱歌让学生们更好地理解和体验音乐的美妙。
第三段：合唱教学的有效方法（240字）。
观摩这节合唱教学课程，我深切感受到了教师们运用了一些有效的教学方法。首先，老师注重激发学生的学习兴趣，通过引导学生们了解歌曲背后的故事和情感，激发了他们对音乐的热爱。其次，老师采用了分组合唱的方式，让学生们在小组内互相激励、合作探讨，使每个学生都能够发挥自己的才能。最后，老师利用媒体技术进行教学辅助，通过播放合唱演出视频和音乐录音以及实时示范，让学生们更好地理解合唱技巧，进一步提升他们的自信心和表现力。
第四段：合唱教学的意义和价值（240字）。
合唱教学的意义和价值不仅仅在于音乐教育的层面，更关乎学生整体素养的培养。合唱教学能够增强学生的团队合作能力和沟通能力，培养学生的协作精神和集体荣誉感。通过参与合唱表演，学生们能够提升自身的舞台表演能力和自信心，培养他们在公众场合中的应对能力。此外，合唱教学还能够培养学生的细心观察力和听音辨音能力，提升他们的音乐品味和修养。
第五段：个人体会与总结（360字）。
通过观摩这节合唱教学课程，我深刻体会到了合唱教学的独特魅力和巨大价值。合唱教学不仅能够培养学生的音乐素养和表演能力，更能够提升他们的团队协作能力和自信心。在合唱课堂中，学生们共同努力，演唱出一曲动人的合唱歌曲，这种成就感和团队荣誉感是其他形式的教学难以达到的。我相信，通过合唱教学的引领，学生们将能够更好地理解音乐的美妙，同时也能够积累更多的综合素养和生活经验。
总结全文（120字）：合唱教学观摩课给了我一个难得的机会，让我深刻体会到了合唱教学的独特魅力和巨大价值。合唱教学不仅仅是培养学生的音乐素养，更是培养他们的团队意识、合作精神、表演能力和自信心。通过合唱教学，学生们不仅能够感受到音乐的美妙，更能够培养综合素养和生活经验。我深信，合唱教学将在未来继续发挥重要的作用，为学生们打开更广阔的艺术之门。
合唱课教学心得体会篇十七
童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。
1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以后合唱曲中变化的音准打基础。
2、音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱，用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口形收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。
练习。在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。
在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。
1、童声是发音稳定的时期，男女的音色相同，我们应抓住这个有利时机，经“轻声带假声”，以“假声找头生”，扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，寻找共鸣位置，逐步扩大到两个八度，为变声期解决方法上的困难，也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。
2、童声合唱训练的第一个目标，是获得干净、柔和的声音，而不是追求音量和力度。当然，训练轻声歌唱不是目的，而是养成自然歌唱的习惯，提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱，就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要，切不可忽视。
3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持，稳定的喉头状态，绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于：能使学生安静下来，头脑冷静，精力集中，随时能听到教师的提示，并按要求和提示去做；便于消除不必要的紧张，放松喉肌，正确打开喉咙，减少声带负荷，避免损伤嗓音；便于找到明亮、轻柔的头声，有助于伸展音域，轻轻地唱出高音；只有轻声练习，才能体会“假声”的感觉，放开喉咙大唱大叫，是永远也找不到“假声”的；在合唱中，既能听到自己的声音，使各声部同时又能听到其它声部的进行，并随时调整自己的声音，使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。
4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时，他的歌声总是自然、轻松、我们不需要向儿童阐述什么是“假声”，以及“假声”发声的生理状态，只要在训练的过程中先让学生像京剧中的韵白那样“念”，唱的时候轻一点、柔一点、暗一点、直一点便可。坚定不移地要求儿童做到“轻、柔、暗、直”的歌唱，既能保护儿童的.声带不受伤，嗓音不损坏，又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。
此外，下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始，逐步下到低音，尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为，在演唱高、中、低各种声音时，都要有头腔共鸣位置的感觉，这叫做位置高低同型。
1、首先从欣赏合唱作品，培养学生合唱兴趣入手，运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录象机录下来，然后放给队员听，这样做的好处，就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度，去听自己演唱的声音，在教师的指导下，发现问题，找出差距。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2、要求学生用标准的普通话朗读歌词，个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。
3、合唱歌曲的分析要言简意明，准确精当。合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充，相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上，要求声部均衡，音量平衡，换气统一，强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部，即唱此声部的学生又要学会唱彼声部，并使各声部自然靠拢，配合默契，做到速度一致，力度一致，强弱一致，感情一致。这样，听起来就声部和谐，歌声优美，感人至深。
4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来，抄写在谱板上，作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点，合唱难关就较容易突破了。
5、先不要急于学唱合唱部分的歌词，教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。
6、分组重点练唱副声部，担任高声部的同学跟着低声部默唱（心唱）自己的声部。各声部用mf或p音量互相轮换练唱，启发学生认真体会合唱效果，感受合唱的无穷乐趣，培养学生的主动性和积极性。当然，合唱中音色力度的统一，和声感觉的培养，咬字吐字的训练，均非一日之功，而要使学生将合唱歌曲演唱得声情并茂，生动感人。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/12311686.html】
