教案是实施教学的有力工具，能够有计划、有重点地进行教学。其次，教案应选择适当的教学方法，根据学生的学习特点和教学内容进行灵活运用。编写教案不仅是教师的责任，也是一种教育教学管理的需要。
再别康桥教案篇一
1、学生通过学习能够大致了解该诗的“音乐美”、“绘画美”、“建筑美”。
2、学生通过对具体字句的感悟能够把握作者感情的变化。
3、学生通过对文章情感的把握能够有感情的朗读这篇诗歌。
1、对于“绘画美”的感悟。
2、对于文章情感的把握。
多媒体。
对比鉴赏法、扩写法、美读法、分组讨论法。
一课时。
（一）导语。
1、以古曲《阳关三叠》入境，与大家一起背诵古诗《送元二使安西》。
2、这是一首关于什么的诗篇呢？（离别）。
3、这是古人的离别，那么我们今天再来学习一首现代的离别诗歌《再别康桥》，看一看这种离别又是一种怎样的离别。
（二）正文。
1、整体感知。
一起朗读这首诗歌，感知这首诗歌写得怎样？（好、美或者举诗歌中的一些具体景物作答）。
2、对比鉴赏（通过对比进一步感知本诗的意境美）。
通过对比得出：“金柳”、“新娘”、“艳影”给人创造了一种唯美的意境，好像让人看见了一幅新娘对着镜子摇曳身姿的动态画面一样，而“柳树”、“姑娘”、“影子”通过对比就显得枯燥无味。
“娘”和“漾”押韵，让人读起来朗朗上口。而“娘”和“徊”则没有这样的效果。
3、思考。
在第二段中，让作者心境荡漾地究竟是什么样的场景？
4、鉴赏。
根据上面的诗歌第二段的鉴赏方式，分组讨论：3、4、5、6段中通过作者的精心描写，你可以看到什么场景，请你把这种场景描述出来。
（把组分好，然后每小组一小段）（总结参考——同学回答完了之后进行总结）。
第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在软泥中欢快的招手。
第四段：梦像彩虹一样五彩斑斓，每一片康河的浮藻间都沉浸着有待发现的自由的梦。
第五段：撑一支长篙，驾一叶扁舟，我在康河的柔波中泛舟寻梦，那满天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中摇摆穿行。此情此景，只有用歌声才能表达我的心情。
第六段：梦依旧，人以非。我还能撑一支长篙去寻找自由的梦吗？今晚的沉默将伴着我悄悄地离开。离开这自由的康桥，离开这自由的梦。
5、诗图。
6、思考。
作者在描写这些让人憧憬的景观时，他的情感是不是一成不变的呢？请在诗歌的每一段中找出最能体现作者情感变化的字或词。
难舍难分（有一种不愿打破宁静的依依不舍之情）。
欢喜（看到康桥有如此的美景作者满心欢喜）。
眷恋（招摇的水草是自由的象征是我想要的）。
迷恋（很多梦想藏在浮藻间他们都是我的梦）。
沉醉（撑着长篙寻着梦我快乐无比我要放歌）。
失落（回顾现实青春不再梦不再只能离别吧）。
难舍难分（失去了梦让我的心隐隐作痛还是走吧）。
7、写作背景（加深学生对作者情感的了解）。
1922年归国后，徐志摩在现实的中国为了生活苦苦挣扎。1928年当他第三次欧游，第二次游历英国剑桥时，站在曾经梦想飞翔的康桥上，眼前不禁想起了早已不在的自由欢乐。作者感慨万千，后来在归国途中写下了这首感怀的离别诗篇。
8、朗诵。
首先：老师范读。
其次：学生互读（在朗读时要加强情感的投入）。
再次：播放黄磊朗读的《再别康桥》（通过对比让学生有所感）。
9、总结。
绘画美——云彩、金柳、青荇、水草、星辉、夏虫。音乐美——节奏轻快，韵律柔和，抑扬顿挫，朗朗上口。建筑美——四行一节，错落排列，字数相近，回环呼应。
10、探讨。
作者离别的仅仅就是自己的母校剑桥大学吗？他离别的还有什么呢？
1、曾经想要实现的文学上的梦。
2、两年的康桥生活让他和林徽因有了不解之缘，文章里的第二段中隐含有林徽因的出现让作者心境荡漾的意思。
板书：绘画美、音乐美、建筑美。
12、作业。
新月派的诗歌注重形式与内容的完美统一。因此在阅读鉴赏时要好好的揣摩形式与内容这两方面，然后才能在把握作者写作情感的基础上去有感情的朗诵。以此作为出发点我从两个角度入手对文章进行了分析。第一，内容方面的“绘画美”作为教学难点重点突破；第二，作者情感的起伏变化在诗歌的字句中如何的体现。这两点突破之后再进行朗读训练，会更有益于对这篇诗歌的理解和把握。
具体在教学的过程中为了达到对诗歌“绘画美”的感悟，我采用了不同的方法，比如：对比鉴赏法、美文扩写法、讨论法等，从不同的方面调动学生对诗歌意境进行感悟。化抽象的美为一种可鉴赏的美。对于作者情感的起伏变化的把握，学生在理解过程中在第四、第五段上有很大的障碍。特别是对“揉碎”的理解有两种，一种是彩虹似的梦已经被揉碎了；一种是彩虹似的梦分散在每一片浮藻间。怎么会“满载一船星辉”呢？在这里我让同学们发挥自己的想象，在脑海中幻化出满天的星星洒满康河，一叶扁舟摇曳其间的场景。收到了很好的效果。每一段中体现情感的词在美文扩写的过程中大体都有涉及，稍加点拨就收到了很好的效果。
朗读可以说是本文不可或缺的部分。在朗读过程中我采用了对比朗读的方法。用自己的范读和黄磊朗诵的《再别康桥》flash进行对比。让学生领悟到诗歌朗读是要把握节奏、重音等基本内容还要领悟作者的情感融进自己的感情。“一千个读者，有一千个哈姆雷特”每位学生有自己的情感，有自己的读法。
本节课存在很多问题特别是在内容的层次方面，临场上没有很好的把握。分析其中的原因有下：第一，内容的设计方面有点偏多，有点想要面面俱到。这样一堂课的容量太大，使得有些内容还没讲完就下课了。比如黄磊朗读的《再别康桥》。如果重新教授的话应该分两节课要好一点。第二，讲台上比较紧张，在授课时出现的本应该在后讲授的内容放到了前边讲。造成课堂的内容很乱。第三，在课前预习时没有明确的问题提示，最好应该让学生先尝试着扩写文章。这样课堂上就不用苦思冥想还无所得了。
总的来说就设计而言应设计成两课时；就预习而言应该让学生明确预习的内容；就备课而言，应该熟记于心。努力做到课前仔细准备、课上临场不乱。
再别康桥教案篇二
1.声情并茂地朗读和背诵。
2.体会诗人深沉浓烈的情感。
3.理解诗歌中意象的内涵。
体会诗人深沉浓烈的情感。
理解诗歌中意象的内涵。
诵读吟咏法，欣赏法。
2课时。
第一课时
曾经为周国平《妞妞》里可怜的小女孩而难过，她还没来得及感受人间的花草树木，还没来得及在爸爸妈妈面前撒娇，感受人间的挚爱亲情，就匆匆地告别人世。更为那个全身心爱护女儿的父亲，为那位面对女儿的疾病却束手无策的痛苦的父爱而难过。今天，我们可以在《也许》中再次体会到这种情感。
闻一多（1899—1946），本名家骅。湖北省浠水县巴河闻家铺人。现代著名诗人、学者。
抗战开始，清华、北大和南开等大学组成西南联合大学，他随校迁往昆明。在西南联合大学期间，加入中国民主同盟，并当选为民盟中央执委、《民主周刊》社社长等职务。抗战胜利后，他更加积极参加和支持学生爱国运动。1945年12月1日，昆明发生镇压学生爱国运动的“一二一”惨案，他亲自为死难烈士书写挽词：“民不畏死，奈何以死惧之。”出殡时，他拄着手杖走在游行队伍前列；同时撰写了《“一二一”运动始末记》，将惨案的真相大白于天下。1946年7月15日，昆明各界为遭国民党特务杀害的爱国进步人士李公朴先生举行追悼大会。在会上，他慷慨激昂地痛斥国民党蒋介石发动内战；会后遭国民党特务杀害。
他的诗歌感情激烈，形式精美。内容上抒写了强烈的爱国主义情感，朱自清称他“是个爱国主义诗人，而且几乎可以说是唯一的爱国诗人”（《中国新文学大系诗集导言》）。艺术上追求“三美”，开创了新格律诗派。后期的杂文创作，充满了战斗精神，是他为民主而斗争的有力武器。闻一多一生，历经诗人、学者、斗士三个阶段，最后以自己的鲜血和生命谱写了一曲最壮丽的诗篇。
朱自清曾写诗歌颂闻一多：“你是一团火，照彻了深渊；指示着青年，失望中抓住自我。你是一团火，照明了古代；歌舞和竞赛，有力猛于虎。你是一团火，照亮了魔鬼；烧毁了自己！遗烬里爆出个新中国！”
教师范读，指导学生朗读葬歌的语调。
1.题目下面的括号里告诉我们这是一首葬歌，这是闻一多写给女儿的。1926年秋，闻一多只身离开家，到上海吴淞国立政治大学任教。不久其妻和女儿立瑛即患重病。闻一多得知后，匆匆返回家乡。但已经晚了，立瑛因为病情严重，无法挽救，不幸死亡。年轻的父亲心情异常悲痛，他安葬了女儿，以最隆重的方式——诗歌来祭奠女儿的亡灵。这就是《也许》的创作背景。
2.诗人以“也许”为题而且在行文中多处使用“也许”，结合具体诗句思考“也许”中表达的诗人的思想情感。
（1）“也许你真是哭得太累”，揣摩，不敢相信，内心痛苦的表现。
（2）“也许，也许你要睡一睡”，更加明确了诗人的不确定性，他的猜测正是内心痛苦的体现，他无法接受女儿逝世的现实，以女儿睡了来安慰自己。
（3）“也许你听这蚯蚓翻泥，听这小草的根须吸水”，儿歌式的语言，童话般的世界，诗人宁愿相信女儿在另一个世界的生活是美好的，能聆听自然的声音，会快乐的生活。
（4）“也许你听这般的音乐，比那咒骂的人声更美”，谁不希望自己的亲人活着，尤其是自己的孩子，哪怕是苟延残喘地活着，只要活着就好，但闻一多不这样想，现实社会是如此的污浊不堪，就像他在《死水》里写的：“这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦，不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹……”这污浊的社会不要也罢，离开这样的世界在某种程度上来说也是幸福的，侧面也反映出诗人对这种社会的深恶痛绝。
3.除了“也许”之外，诗人还用了“不许”一词，这又体现了诗人怎样的情感？
语气强烈，不可以，禁止。体现一个父亲对女儿的爱和庇护。
“阳光”“清风”这些温柔的事物，“拨”和“刷”这样轻柔的动作也有可能打扰到女儿的“睡眠”，作为父亲是绝不允许的，父亲对女儿的爱达到了极点。
5.“撑一伞松荫庇护你睡”，从“松荫”这个词你想到了什么？
像伞一样地全面保护着女儿。
6.女儿其实并不是“睡着了”，而是永远离开了父亲，诗中哪几句诗是写实？
“我把黄土轻轻盖着你，我叫纸钱儿缓缓的飞。”
7.你读这几句诗的感受是什么？
悲痛到了极点的父亲，轻轻，缓缓，有无限的悲痛，也有深沉的父爱。
让人心碎的字字句句，让人动容的父女深情。我们用朗读去体会这位一团火一样的诗人为人父的柔情一面。
当堂背诵。
1.背诵并默写。
2.积累扩展诗歌。
板书设计：
课前教师将诗歌全文默写在黑板上作为板书。
第二课时
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人徐志摩是怎样一个人呢？让我们和诗人一起《再别康桥》，走进他的内心。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽因，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。再别：指的是又一次，别而又别，体现的自然是无限眷恋。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
（教师首先配乐背诵。）
1.提示：自古写离别之作可以说是数不胜数，大家还记得哪些比较熟悉的诗词？
骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
2.如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的。
3.本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景物。
“杨柳依依”“杨柳岸晓风残月”都是以“柳”作意象，它与“留”谐音，表达依依不舍之情。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。《诗经》中常出现这样的意象，如：参差荇菜，左右流之。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
4.“夕阳中的新娘”，为何不是朝阳中的呢？
夕阳照射下的金柳像披着金纱，是羞涩、美丽的，柳枝弯坠，随风摆动，有种独特的美。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。
5.可为什么“我不能放歌”呢？
从梦境回归现实，不忍心惊扰康桥的宁静。回忆的感受是幸福温馨的，现实的感受是伤感惆怅的。
本课我们从诗歌的意象、诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
板书设计：
再别康桥
徐志摩
美
自由
爱
再别康桥教案篇三
教学目标：
1、学生通过学习能够大致了解该诗的“音乐美”、“绘画美”、“建筑美”。
2、分析理解诗人独具特色的意象选择。
3、学生通过对文章情感的把握能够有感情的朗读这篇诗歌。教学重点。
1、理解诗人独具特色的意象选择。
2、学生通过对具体字句的感悟能够把握作者感情的变化。教学难点。
1、对于“三美”主张的理解。
2、对于诗歌情感的把握。
教学方法。
美读法、分组讨论法、引导探究法。
教学步骤。
1、品味语言，把握意象，体味诗歌的语言美和意象美。
2、体会徐志摩感情方式与个人体验在其诗歌中的融合。
徐志摩（1896—1931），笔名云中鹤、南湖、诗哲。浙江海宁人，现代诗人、散文家。生于浙江一个富商家庭，1916年考入北京大学，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥（康桥cambridge，邻近康河）大学，攻读博士学位，1922年回国。剑桥大学对徐志摩的影响极大。1922年徐志摩回国前夕，曾作长诗《康桥再会吧》，在诗中称康桥为“永为我精神依恋之乡”。事实上，对康桥（剑桥）志摩有一种特别的情结。在这里，他接受了资产阶级教育，形成以“爱、自由、美”为核心的人生观和“康桥理想”；在这里，他结识了影响他生命、终生倾慕的一个重要女性——林徽音；在这里，他认识了狄更斯，遇到了当时伟大的诗人泰戈尔，他的诗作很大程度上都受到了这些大师的影响。
谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了这著名诗篇《再别康桥》。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。他一生留下四部诗集：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》。
他的作品是其“爱、自由、美”的人生观的融合与体现。今天我们就来一起解读这首20世纪最出色的一首离别诗，共同走进徐志摩的内心世界。
1、检查预习情况（要求个别学生朗读，在朗读过程中教师加以指导，引导学生能用较恰当的情感朗诵诗歌）。
2、播放录音朗读。
《再别康桥》是新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”主张——音乐美、绘画美、建筑美。音乐美是指在韵律方面给人的`美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。而徐志摩是十分赞成这种观点的。
1、引导学生感受诗的音乐美。
明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。
《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？请同学找出韵脚。
韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。
诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。（学生可自由朗读两分钟）。
2、引导学生感受诗歌的绘画美。
诗中给你留下最深的意象是什么？作者是怎样用这些意象完成对自己情感的表达的？
西天的云彩。云彩是非常美丽的，它可能代表了过去那些美好的记忆，也也许是朋友，或者是想念的人？？这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的做别姿态。诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。
金柳。柳树与夕阳相映，落日熔金，柳树披金。金又是最富贵的一种颜色，这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。
青荇。这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态，表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
潭水。将清澈的潭水疑作天上虹，被浮藻揉碎之后，竟变了彩虹似的梦。应用了虚实结合的手法，实是景物的描写，虚是象征手法的应用，一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹，”一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分的霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像用水“揉”过一样。
再别康桥教案篇四
：看到题目《再别康桥》，我们知道这是一首离别诗，之前我们也学过很多离别类的诗歌，我们学过：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”；我们也学过“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”；我们还学过：“执手相看泪眼，竟无语凝噎（ye、）”，这些诗歌都是以人为离别对象，而今天我们要学习的这首诗歌《再别康桥》，它离别对象却不是一个人，而是一个地方，康桥、也就是我们今天所熟悉的“英国的剑桥”下面让我们一起走近徐志摩的《再别康桥》。
1.通过学生反复品读，把握诗歌抒情线索；
2.在品读中，欣赏诗歌意象；
3.体会意象中所蕴含的情感
教学过程
小节：作者作别云彩后，开始描写三个意象或景物：金柳、青荇、清泉，之后感情达到高潮，最后照应开头，悄悄离别康桥。
（三）通过诵读，感知作品的音乐美
首先，教师配乐范读，让学生在听的过程中标出韵脚，同时老师进行指导，比如注意停顿、重音、前后句音量的变化等，之后让学生自由朗读两遍，并男、女分别推出一名高手朗读，其他学生评价，并用简洁的语言概括大意：诗人在黄昏时分独自一人怀着喜悦而安静的心情欣赏康桥美景，表达了作者对康桥依依惜别，不忍离去的感情。
“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻缓、徐舒，给全诗定下抒情的基调。最后诗人“悄悄”的走了，从第一节“轻轻的”变为第七节的“悄悄的”，在原来轻柔的感情中，又抹上了一层淡淡哀愁的色彩。但“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，又显得比“轻轻的招手，作别西天的云彩”洒脱，轻柔的叹息般的韵律与依依别离情绪完美地统一地在一起。
（一）2、3、4节是诗歌的第二部分，其中描写了三个意象，请同学分组讨论，找出最喜欢的一节，并根据自己理解，回答以下几个问题：
1.这三节应该用一种什么样的语调来读呢？
2.柳为什么是金色的，并引出“折柳送别”这一意象和古代有关柳的送别诗。
3.分析“青荇”这个意象，在古代有一个固定的意思，是爱情的象征，在《诗经》中说到“参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之”，体现作者对往事的一种追念。
（二）在对各节的内容有所感知之后，请大家思考这三节可不可以互换顺序，为什么？
不可以，理由：1.按照视觉欣赏顺序，就是应该先看到河岸的柳树，再看到河中的水草，之后看到榆荫下的清泉；2.按照情感变化的顺序，可以从各节所使用的动词中看出来，首先是艳影在心头荡漾、之后作者感情更进一步，深切的投入其中，甘心化作康河的一条水草，在下一节中感情更加深入，使用“揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦”中“揉碎、沉淀”两个词可以充分体现出来。
分析完之后，再让学生朗诵，同时老师加以小节
第5、6以感情为切入点，感受意象中蕴含的感情
1.体会这两节在情感上有何变化
2.指出第六节是诗歌感情的高潮，体会作者当时的感情
学生朗诵，教师小结
结语：同学们有没有发现，这首诗歌写于11月份，也就是深秋时节，当时呀诗人在7月份告别了自己的母校， 4个月后作者才写出这首诗，可见佳作是需要时间的沉淀和情感的酝酿，此时此刻让我们化身为作者徐志摩，一起朗诵这首诗歌。
再别康桥教案篇五
1、基础知识目标：了解新文人诗内涵。
2、思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。
3、能力培养目标：新诗的欣赏方法。
新诗的鉴赏。
诗的欣赏方法。
诵读欣赏。
2课时。
（一）导入新课：
1、大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）。
在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。
古人有一句话：温饱足而知礼仪。马斯洛有一个需要层次论，满足口舌之欲是人最起码的追求，在温饱与安全感得到满足后，人还有归属的需要，还有尊严的需要，自我实现的需要。只为了追求生理需要，有人称之为“猪栏的理想”，人还应该有更高层次的追求。有时候，在庸俗与高尚之间，在堕落与追求之间，我们必须有所选择。
所以，我觉得，每一个人都应该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是靠大声说话引人注意。
老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。
（二）讲授新课。
1、朗读指导、
（1）现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。
徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。
一个同学读，另一个同学评。如此反复。
（2）第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？
（3）这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。
前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）。
彩梦——寻梦——梦醒。
关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。
放朗诵带，同学们体会。
2、内容研讨。
意象分析：
（1）金柳。
为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
（2）青荇。
在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
（3）唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。
其他可能出现的问题：
第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。
怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）。
再别康桥教案篇六
体会诗中健康美好的感情，鉴赏其意象所营造的空灵的意境和清新飘逸的风格。
鉴赏其意境美、抒情美、音韵美。
两课时。
教学目的：了解徐志摩的创作与对康桥的感情。
一．背诵课文，导入新课，板书课题作者并析题。
二．了解徐志摩的创作与对康桥的感情。
1．利用自己手中的资料，先自行了解作者。
2．学生回答：“我所知道的徐志摩及其创作”
3．补充知识。
梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”
胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”
短短的36年的人生中，徐志摩创作出版的作品有：
诗集4部《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，
散文集4部《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，
小说集1部《轮盘》，剧本1部，译作5种，以及信札、日记4种。
已编为《徐志摩文集》出版诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。
蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。
康桥生活：徐志摩生活中的“康桥”实际上是在英国东南部的剑桥。1920年9月，24岁的徐志摩，通过论文《论中国的妇女地位》的答辩，得哥伦比亚大学硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位。1921年，认识了狄更生，并入剑桥大学王家学院当特别生。1922年10月从英国返回中国。
康桥之美：古风古色，桥影藻密，
妩媚河身的两岸，
穆静腾辉的晚景，富丽的温柔；和缓的钟声。
春阳晚照，泼翻一海纯金，
村里姑娘腮红颈白；屏绣康河垂柳婆娑，
此地人天妙合，虽微如寸芥残垣，亦不乏纯美精神，流贯其间。
“康桥”在徐志摩，只有三十六分之二的时光，而这两年，却是那么魂牵梦萦的两年。
“就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由的意识，是康桥给我胚胎的。”）。
“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”（《我所知道的康桥》）。
我此去虽归乡土，而临行怫怫，转若离家赴远；
别时之情景：心头盛满了别离的情绪。
雨色凄清，小鸟无欢，怅别情深，涕泪交零，
三．观赏动画课件，反复诵读课文，初步体会情感。
四．布置作业：熟读并背诵课文。
徐志摩：（1897～1931）现代诗人、散文家。奠定了中国新诗坛的基础。
诗风：字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。
康桥之美：人天妙合，虽微如寸芥残垣，亦不乏纯美精神，流贯其间。
康桥情结：你是我难得的知己，汝永为我精神依恋之乡！你岂非是我生命的泉源？
教学目的：鉴赏课文的思想感情和艺术表达之美。
教学内容和步骤：
一．诵读课文。
二．研讨：
1。作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点？
——轻轻地、悄悄地。
2．为什么要这样？
——对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”（再会吧，康桥！），深怕惊醒了它。
3．明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？
——借代指康桥美好的一切。
4．重回康桥，哪些美景深深吸引了他？
河畔的金柳是夕阳中的新娘。
软泥上的青荇油油的在水底招摇;。
柳荫下的一潭清泉，是天上虹;。
是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。
星辉斑斓，夏虫鸣叫。
——因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
文中还用暗喻的是哪一句？
那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。
6．“青荇在水底招摇“用了什么手法？
——拟人，表达了油油青草的多情可爱。
7．清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”？
——河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在洗涤的腮红颈白的少女。是—屏绣康河。
8．重回康桥，他观金柳，赏青荇清泉，还做了什么？
——撑一支长篙,向青草更青处漫溯到星辉斑斓时。
9．此时情绪是兴奋欢快还是失意低落？何以见得？
——情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”
10．怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧;一语？
“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。
——“别有深情挚爱生，此时无声胜有声”……。
-——对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。
13．诗中还有一句最能表达诗人对康桥感情的是什么？
——在康桥的柔波里，我甘做一条水草！
14．这是一种什么样的感情？怎样理解？
——对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。
15．这让你想到了什么？
民歌〈在那遥远的地方〉。
在那遥远的地方。
有位好姑娘。
人们走过她的帐房。
都要回头留恋地张望。
她那粉红的笑脸。
好像红太阳。
她那活泼动人的眼睛。
好像晚上明媚的月亮。
我愿抛弃了财产。
跟她去牧羊。
每天看着那粉红的笑脸。
和那美丽金边的衣裳。
我愿做一只小羊。
跟在她身旁。
我愿她拿着细细的皮鞭。
不断轻轻打在我身上。
——这种爱不是占有，不是征服，不是掠夺，纯洁无瑕。
五．朗读课文，体会它的艺术特色和语言表达之美？
艺术特色：（1）善于取景（2）精于抒情（3）音韵和谐，清新上口。
语言表达：（1）用韵细密精巧，产生和谐回环之美。
a，双行用韵，双线交织或钩连，交叉押韵。
b．节与节之间顾盼钩连。
c．多次复沓，产生轻柔飘逸之美。
四．总结全诗——“美”：意象美、意境美、语言美、结构美、音韵美。
原因——眼到情到，情到意到，意到功到，功到自然成。
六．布置作业：背诵课文，完成课后练习。
板书设计：
思想感情：爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”;如多情郎之于恋人，含情脉脉，又默默示爱。
艺术特色：（1）善于取景（2）精于抒情（3）音韵和谐，清新上口。
语言表达：（1）用韵细密精巧，产生和谐回环之美。
a，双行用韵，双线交织或钩连，交叉押韵。
b．节与节之间顾盼钩连。
c．多次复沓，产生轻柔飘逸之美。
五“美”：意象美、意境美、语言美、结构美、音韵美。
原因——眼到情到，情到意到，意到功到，功到自然成。
再别康桥教案篇七
2、重点掌握诗人对自由、率真天性的`追求——人性美。
音乐，它是旋律，但它也是诗，它用诗一般的旋律向我们倾诉心中的爱与情。同样，好的诗歌也是美的音乐，它用音乐一般的韵律向我们述说着人世间忧愁与欢乐。
1、找出体现诗意美的诗句，并简要分析。
明确：
岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。
康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。
榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。
诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。
诗意美除了构思的新巧、韵律的和谐，更主要体现在意境美。诗人将自己多年对母校的感情浓缩在凝练的诗句中，溶化到一些富有个性色彩的形象和想象中间，不同于一般的别离诗，他选择的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星辉”等，而传统的别离诗选择的意象多是长亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋时节。诗人巧妙地把气氛、感情、形象三者融合为一，因而造成一个色彩鲜明、线条清晰、匀称柔和的境界，就像一幅幅色彩绚丽的欧洲风情画。通过动作性很强的词语，如：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯等，将它们巧妙地剪辑到自己的诗作中，使每一幅画面变成了动态的、立体的，给人以视觉上的审美享受。他所寄寓的情思也因而显得潇洒、飘逸，而不是一般别离诗的缠绵、愁苦。
2、诗人情感高潮在哪节诗中体现出来。
明确：
第五节诗，诗人陶醉在康桥的美景中，甘心做一条水草，尽情的享受康河爱的轻抚，，一任康河波光里的艳影，在他的心头荡漾。正所谓“沉醉不知归路”，似乎已经忘却了他要离别康桥而去，他撑着一枝长篙到青草更青处寻他“彩虹似的的梦”，等到兴尽归舟时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地要向“星辉斑斓里”放歌。诗人的飘逸、洒脱之情，感染着我们，让我们的心一同快乐着，达到极致。
在康桥，诗人结识了著名的哲学家罗素，在康桥，诗人心中有自己梦牵魂绕的情人，在康桥的秀丽风景中，有诗人幸福的生活。诗人曾饱含深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）。
弥盖我爱的康桥，
如慈母之于睡儿，缓抱软吻；
康桥！汝永为我精神依恋之乡！
康桥！你岂非是我生命的泉源？
——《康桥，再会吧！》。
徐志摩游学于英国剑桥大学期间，不仅深受康桥周围的思想文化气氛的熏陶，接受了英国式资产阶级思想文化的洗礼，他还忘情于康桥的自然美景中，在大自然的美中，发现了人的灵性，找到了天人合一的神境，待诗人离英返国时，康桥已成了诗人“难得的知己”，诗人称康桥为自己永远的精神依恋之乡，此时的诗人，心头盛满离愁别绪。在诗里，诗人热烈而又缠绵地倾诉自己对康桥的精神依恋。诗人对康桥的欣赏和赞美，实际上就是对大自然、对美和爱、对和谐的一种欣赏和赞美。
在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。
这岸边的草坪又是我的爱宠，在清朝，在傍晚，我常去这天然的织锦上坐地，有时读书，有时看水；有时仰卧着看天空的行云，有时反仆着搂抱大地的温软。
在初夏阳光渐暖时你去买一支小船，划去桥边荫下躺着念你的书或是做你的梦，槐花香在水面上飘浮，鱼群的唼喋声在你的耳边挑逗。或是在初秋的黄昏，近着新月的寒光，望上流僻静处远去。
从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。哪一株婆娑的大木没有盘错的根柢深入在无尽藏的地里？我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。
在青草里打几个滚，到海水里洗几次浴，到高处去看几次朝霞与晚照——你肩背上的负担就会轻松了去的。（《我所知道的康桥》）。
诗人是大自然的崇拜者，主张接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与自然似乎有着一种本能的感应和认同。诗人与自然交流，将自己的留恋全部融入对康桥瑰丽风光的尽情描绘中，是他对“诗化人生”的最好的描述。
诗人在康河边徘徊，正是追寻美、自由与爱于一体的理想。康桥，于躯壳，徐志摩是过客，但于灵魂，正是他诗意的栖居地。
悄悄地我走了／正如我悄悄地来／我挥一挥衣袖／不带走。
一片云彩。
志摩的确是悄悄地走远了，但挥不去带不走的是他的康桥。它做为学院建筑留在英国，它做为一篇具有生命质感的美文，留在中国文学史中。自然中的康桥会老，但文字中的康桥，将在所有爱志摩的读者心中永远年轻。
再别康桥教案篇八
2、引导学生体味诗中的意象美;。
3、当堂背诵全诗。
1、诗情的领悟是难点与教学的重点;。
2、意象的把握与体味。
以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。
一课时。
教学步骤。
一、导语（1—2分）。
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的.无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
（解释：康桥=剑桥=gambriage）。
然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
二、徐志摩个人资料（课件介绍）（5分）。
（简要情况—康桥情结），由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
三、欣赏配乐朗读再别康桥，先让学生读，再用范读，学生能找出差距（5分）。
四、朗读直至背诵全诗（配乐）（10分）。
五、引导学生感受意象美（16分）。
先引导学生把握诗中的意象（提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？再让他们说出这是为什么——有诗人的情感融入;再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情）。
进而由教师总结出意象的含义——是融入了诗人主观情意的客观物象。
这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
（配合板书……）。
六、课后小结（1分）。
作诗本乎情景，孤不自成，两不相背。……景乃诗之媒，情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。
——（谢榛《四溟诗话》）。
七、课后作业（1分）。
1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情;2、选学徐的其它诗歌。
八、结束语。
偶然。
徐志摩。
我是天空里的一片云。
偶尔投影在你的波心。
你无需惊讶，更无需欢喜。
转瞬间我便消失了踪影。
我们相逢在黑夜的海上。
你有你的，我有我的，方向。
你记得也好，最好你忘掉。
这相互交汇时的光亮。
板书设计：
徐志摩。
云彩……。
金柳……。
青荇……。
潭水……依恋之情。
长篙……。
星辉……。
再别康桥教案篇九
1、学生通过学习能够大致了解该诗的&“音乐美”、&“绘画美”、&“建筑美”。
2、学生通过对具体字句的感悟能够把握作者感情的变化。
3、学生通过对文章情感的把握能够有感情的朗读这篇诗歌。
1、对于&“绘画美”的感悟。
2、对于文章情感的把握。
多媒体。
对比鉴赏法、扩写法、美读法、分组讨论法。
一课时。
以古曲《阳关三叠》入境，与大家一起背诵古诗《送元二使安西》。
这是一首关于什么的诗篇呢？（离别）。
这是古人的离别，那么我们今天再来学习一首现代的离别诗歌《再别康桥》，看一看这种离别又是一种怎样的离别。
1、整体感知。
一起朗读这首诗歌，感知这首诗歌写得怎样？
（好、美或者举诗歌中的一些具体景物作答）。
2、对比鉴赏（通过对比进一步感知本诗的意境美）。
通过对比得出：“金柳”、“新娘”、“艳影”给人创造了一种唯美的意境，好像让人看见了一幅新娘对着镜子摇曳身姿的动态画面一样，而“柳树”、“姑娘”、“影子”通过对比就显得枯燥无味。
“娘”和“漾”押韵，让人读起来朗朗上口。而“娘”和“徊”则没有这样的效果。
3、思考。
在第二段中，让作者心境荡漾地究竟是什么样的场景？
4、鉴赏。
根据上面的诗歌第二段的鉴赏方式，分组讨论：3、4、5、6段中通过作者的精心描写，你可以看到什么场景，请你把这种场景描述出来。
（把组分好，然后每小组一小段）。
（总结参考------同学回答完了之后进行总结）。
第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在软泥中欢快的招手。
第四段：梦像彩虹一样五彩斑斓，每一片康河的浮藻间都沉浸着有待发现的自由的梦。
第五段：撑一支长篙，驾一叶扁舟，我在康河的柔波中泛舟寻梦，那满天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中摇摆穿行。此情此景，只有用歌声才能表达我的心情。
第六段：梦依旧，人以非。我还能撑一支长篙去寻找自由的梦吗？今晚的沉默将伴着我悄悄地离开。离开这自由的康桥，离开这自由的梦。
5、诗图。
6、思考[来源:]。
作者在描写这些让人憧憬的景观时，他的情感是不是一成不变的呢？请在诗歌的每一段中找出最能体现作者情感变化的字或词。
难舍难分（有一种不愿打破宁静的依依不舍之情）。
欢喜（看到康桥有如此的美景作者满心欢喜）。
眷恋（招摇的水草是自由的象征是我想要的）。
迷恋（很多梦想藏在浮藻间他们都是我的梦）。
沉醉（撑着长篙寻着梦我快乐无比我要放歌）。
失落（回顾现实青春不再梦不再只能离别吧）。
难舍难分（失去了梦让我的心隐隐作痛还是走吧）。
7、写作背景（加深学生对作者情感的了解）。
1922年归国后，徐志摩在现实的中国为了生活苦苦挣扎。1928年当他第三次欧游，第二次游历英国剑桥时，站在曾经梦想飞翔的康桥上，眼前不禁想起了早已不在的自由欢乐。作者感慨万千，后来在归国途中写下了这首感怀的离别诗篇。
8、朗诵。
首先：老师范读。
其次：学生互读（在朗读时要加强情感的投入）。
再次：播放黄磊朗读的《再别康桥》（通过对比让学生有所感）。
9、总结。
绘画美——云彩、金柳、青荇、水草、星辉、夏虫。音乐美——节奏轻快，韵律柔和，抑扬顿挫，朗朗上口。建筑美——四行一节，错落排列，字数相近，回环呼应。
10、探讨。
作者离别的仅仅就是自己的母校剑桥大学吗？他离别的还有什么呢？
1、曾经想要实现的文学上的梦。
2、两年的康桥生活让他和林徽因有了不解之缘，文章里的第二段中隐含有林徽因的出现让作者心境荡漾的意思。
11、板书。
绘画美音乐美建筑美。
12、作业。
新月派的诗歌注重形式与内容的完美统一。因此在阅读鉴赏时要好好的揣摩形式与内容这两方面，然后才能在把握作者写作情感的基础上去有感情的朗诵。以此作为出发点我从两个角度入手对文章进行了分析。第一，内容方面的“绘画美”作为教学难点重点突破；第二，作者情感的起伏变化在诗歌的字句中如何的体现。这两点突破之后再进行朗读训练，会更有益于对这篇诗歌的理解和把握。
具体在教学的过程中为了达到对诗歌“绘画美”的感悟，我采用了不同的方法，比如：对比鉴赏法、美文扩写法、讨论法等，从不同的方面调动学生对诗歌意境进行感悟。化抽象的美为一种可鉴赏的美。对于作者情感的起伏变化的把握，学生在理解过程中在第四、第五段上有很大的障碍。特别是对“揉碎”的理解有两种，一种是彩虹似的梦已经被揉碎了；一种是彩虹似的梦分散在每一片浮藻间。怎么会“满载一船星辉”呢？在这里我让同学们发挥自己的想象，在脑海中幻化出满天的星星洒满康河，一叶扁舟摇曳其间的场景。收到了很好的效果。每一段中体现情感的词在美文扩写的过程中大体都有涉及，稍加点拨就收到了很好的效果。
朗读可以说是本文不可或缺的部分。在朗读过程中我采用了对比朗读的方法。用自己的范读和黄磊朗诵的《再别康桥》flash进行对比。让学生领悟到诗歌朗读是要把握节奏、重音等基本内容还要领悟作者的情感融进自己的感情。“一千个读者，有一千个哈姆雷特”每位学生有自己的情感，有自己的读法。
本节课存在很多问题特别是在内容的层次方面，临场上没有很好的把握。分析其中的原因有下：第一，内容的设计方面有点偏多，有点想要面面俱到。这样一堂课的容量太大，使得有些内容还没讲完就下课了。比如黄磊朗读的《再别康桥》。如果重新教授的话应该分两节课要好一点。第二，讲台上比较紧张，在授课时出现的本应该在后讲授的内容放到了前边讲。造成课堂的内容很乱。第三，在课前预习时没有明确的问题提示，最好应该让学生先尝试着扩写文章。这样课堂上就不用苦思冥想还无所得了。
总的来说就设计而言应设计成两课时；就预习而言应该让学生明确预习的内容；就备课而言，应该熟记于心。努力做到课前仔细准备、课上临场不乱。
再别康桥教案篇十
１、通过朗读、分析，品味诗中创造意境鲜明、富有流动的画面——诗意美。
２、重点掌握诗人对自由、率真天性的追求——人性美。
一、导入欣赏音乐《情人的眼泪》，让学生交流在音乐的旋律中听到的内容。
１、找出体现诗意美的诗句，并简要分析：
明确：
岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。
康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。
榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。
诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。
诗意美除了构思的新巧、韵律的和谐，更主要体现在意境美。诗人将自己多年对母校的感情浓缩在凝练的诗句中，溶化到一些富有个性色彩的形象和想象中间，不同于一般的别离诗，他选择的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星辉”等，而传统的别离诗选择的意象多是长亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋时节。诗人巧妙地把气氛、感情、形象三者融合为一，因而造成一个色彩鲜明、线条清晰、匀称柔和的境界，就像一幅幅色彩绚丽的欧洲风情画。通过动作性很强的词语，如：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯等，将它们巧妙地剪辑到自己的诗作中，使每一幅画面变成了动态的、立体的，给人以视觉上的审美享受。他所寄寓的情思也因而显得潇洒、飘逸，而不是一般别离诗的缠绵、愁苦。
２、诗人情感高潮在哪节诗中体现出来？
明确：
第五节诗，诗人陶醉在康桥的美景中，甘心做一条水草，尽情的享受康河爱的轻抚，，一任康河波光里的艳影，在他的心头荡漾。正所谓“沉醉不知归路”，似乎已经忘却了他要离别康桥而去，他撑着一枝长篙到青草更青处寻他“彩虹似的的梦”，等到兴尽归舟时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地要向“星辉斑斓里”放歌。诗人的飘逸、洒脱之情，感染着我们，让我们的心一同快乐着，达到极致。
三、教师范读、学生朗读，进一步体味诗歌的诗意美。
四、讨论诗人对自由、率真天性的追求——人性美。
在康桥，诗人结识了著名的哲学家罗素，在康桥，诗人心中有自己梦牵魂绕的情人，在康桥的秀丽风景中，有诗人幸福的生活。诗人曾饱含深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）。
弥盖我爱的康桥，
如慈母之于睡儿，缓抱软吻；
康桥！汝永为我精神依恋之乡！
康桥！你岂非是我生命的泉源？
——（摘自《康桥，再会吧！》）。
徐志摩游学于英国剑桥大学期间，不仅深受康桥周围的思想文化气氛的熏陶，接受了英国式资产阶级思想文化的洗礼，他还忘情于康桥的自然美景中，在大自然的美中，发现了人的灵性，找到了天人合一的神境，待诗人离英返国时，康桥已成了诗人“难得的知己”，诗人称康桥为自己永远的精神依恋之乡，此时的诗人，心头盛满离愁别绪。在诗里，诗人热烈而又缠绵地倾诉自己对康桥的精神依恋。诗人对康桥的欣赏和赞美，实际上就是对大自然、对美和爱、对和谐的一种欣赏和赞美。
在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。
这岸边的草坪又是我的爱宠，在清朝，在傍晚，我常去这天然的织锦上坐地，有时读书，有时看水；有时仰卧着看天空的行云，有时反仆着搂抱大地的温软。
在初夏阳光渐暖时你去买一支小船，划去桥边荫下躺着念你的书或是做你的梦，槐花香在水面上飘浮，鱼群的唼喋声在你的耳边挑逗。或是在初秋的黄昏，近着新月的寒光，望上流僻静处远去。
从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。哪一株婆娑的大木没有盘错的根柢深入在无尽藏的地里？我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。
在青草里打几个滚，到海水里洗几次浴，到高处去看几次朝霞与晚照——你肩背上的负担就会轻松了去的。
——（摘自《我所知道的康桥》）。
诗人是大自然的崇拜者，主张接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与自然似乎有着一种本能的感应和认同。诗人与自然交流，将自己的留恋全部融入对康桥瑰丽风光的尽情描绘中，是他对“诗化人生”的最好的描述。
诗人在康河边徘徊，正是追寻美、自由与爱于一体的理想。康桥，于躯壳，徐志摩是过客，但于灵魂，正是他诗意的栖居地。
五、小结。
“悄悄地我走了／正如我悄悄地来／我挥一挥衣袖／不带走一片云彩”徐志摩的确是悄悄地走远了，但挥不去带不走的是他的康桥。它做为学院建筑留在英国，它做为一篇具有生命质感的美文，留在中国文学史中。自然中的康桥会老，但文字中的康桥，将在所有爱志摩的读者心中永远年轻。
再别康桥教案篇十一
一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。
学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。在这个环节中介绍作者：(略)。
二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗，《再别康桥》属于哪一种呢?
抒情诗。这个问题很简单，但很重要。它是一个“切入点”。阅读教学非常那个重要的一点就是寻找恰当的“切入点”，也有人叫做“导入”，但我以为二者有区别。“切入点”是对课文而言的，是为了把学生引入课文情景而寻找的突破口，属于阅读教学内部的有机组成部分;“导入”是对课堂而言，是为了把学生从课前的无序状态引入课内的有序状态而设计的教学环节，属于阅读教学外部组成部分。提出“再别康桥属于哪一种呢?”这个问题，目的在于引出下面的核心问题。
三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢?
这是一个核心问题，关系到本课的教学目标——诗歌意象的问题。高一的学生可能不会顺利的回答出“通过意象来抒发感情”，这不要紧。教师引导学生读诗歌的第二小节，抓住“金柳”这个词，让学生充分品味。“金柳”是这一小节表现的对象，作者为何如此表现它?我们来推测一下，是不是“金柳”包含了什么东西在里面?是的。作者写“金柳”是“新娘”。作为同学们，可能感觉到奇怪，由“金柳”怎么会想到“新娘”呢?是不是与作者的生活有关系?会不会与作者的感情有关系?有可能。谁能说说作者与剑桥大学有什么关系?简要介绍作者的生活历史。由此学生明白了，原来由“金柳”联想到“新娘”是有原因的。不仅这个如此，其他很多作品，作者写什么，怎么写都可能与作者本身的生活经历和情感经历有关系。下面可以总结一下什么是“意象”了：意象就是作者写入作品的包含了作者感情因素的形象。理解“意象”必然伴随着联想与想象。只有通过联想和想象，读者才能进入到作品的情境之中。接下来，作者写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾”。“艳影”是什么?要想——美丽的影子;“荡漾”是什么意思?要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。所为联想，就适合自己的生活结合起来，比如——同学们“荡漾”过吗?如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到作者用词之妙。哪位同学荡漾过?不妨说说。好了，下面请一位同学完整的朗诵这一小节。
四、进入第三小节作者的感情有没有变化?如果有变化，是加强了，还是减弱了呢?
这个问题更深入了，引导学生在不知不觉中深入理解诗歌，进入到作者精神世界，进入到作者的情感世界。学生自由发言。教师灵活及时地把握学生的感觉，相机引导在此非常重要。先朗读，后回答。作者的感情有变化，是进一步了，感情更强烈了，从“我甘心做一条水草!”可以看出这种变化。“青荇”“招摇”，整天与金柳相伴，早夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，说着别人永远听不懂的话，诉说彼此之间的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”“我见青山多妩媚，料青山。见我应如是。”水草这一节着意表现“意象”。是在“柔波”里呀!在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象?请同学们说一说，就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀!感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么?感受到了，那就好，请同学们来读一读。“我甘心做一条水草!”一定要大声读么?使劲喊，行么?不行。怎么办?“使劲轻读”?好，使上劲，换得轻轻地读。
五、请一位同学朗读第四小节。
读得不错。不过老师有一个问题：“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢?“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢?作者写错了。是不是?这个地方很多老师容易疏忽，这么一问，就问出趣味来了。彩虹，象征美好的事物，代表了作者的梦。“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。噢，明白了，原来彩虹就是作者的梦呀!这个美好的梦怎么了?“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有变成现实。正是因为没有变成现实，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。读这样的句子，体会到了作者的什么?似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情”。景随情迁，以情入景，以我观物，则物皆我之所色。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”(出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》)。诗人唯恐读者把那一泉清泉只是当做普通的泉水，看不出它的特殊之处，所以才用这样的写法来提醒读者。在诗人眼里，这的确不是一般的泉水，那里有作者的“梦”。作者1918年赴美留学，1920年来到英国，来到剑桥。在这里，作者遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心追慕的女子林微音，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里的清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。
六、一提到梦，人们常常回忆起往昔的生活，特别是那些铭刻心头的往事。
“撑一直长篙”。你知道什么是长篙么?噢，在《社戏》里学过，多美好呀!你们撑过船么?撑过，感觉如何?美极了。我们想象一下：长长的船篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么?那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在想我们眨眼睛。美不美?太美了。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，我们可以说，这里所写的就是作者那个美好的“梦”。荡漾在作者心头的也就是这梦中的情和景。那么，这一小节如何朗读?请同学们展示一下。谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻!让同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”
七、诗人沉浸在里面，没有醒来。对吗?
八、为了突出“沉默”的特点，作者在开头和结尾两个小节中都写到了。怎么写的?
开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。作者就这样走了，我们仿佛看到一个轻手轻脚走来，又轻手轻脚离开的身影。在他的内心深处，藏着无限的留恋。
九、最后，请同学们把课文完整地朗读一遍。
十、拓展。
徐志摩是中国现在诗歌史上的重要代表。以他为代表的“新月派”诗歌，为中国新诗的发展建立了功劳。他赞同闻一多先生的“三美”诗歌理论，认为诗歌要有韵律美、绘画美和建筑美。他的诗集有《志摩的诗》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《云游》。他的诗广为流传，人们张口就可以朗诵，据说，1928年11月，也就是作者再别康桥后，就去了印度，拜见了他朝思暮想的大文豪泰戈尔。泰戈尔当众朗诵了徐志摩的《沙扬娜拉》“最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞/道一声珍重/道一声珍重/那一声珍重里有着甜蜜的忧愁。”写的多好啊!同学们如果感兴趣的话，可以找徐志摩的诗选来读一读。
【教学总结】。
纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。经过一周多的反复演练，加上同组老师的耐心指导，自己又详细地设计过渡语，觉得万无一失，做到了尽善尽美，但是讲完研究课后，我感慨良多，收获颇丰。
一、自我反思。
在各种体裁作品的语文教学中，诗歌是相当有难度的，是一块硬骨头，十分难啃。我本着挑战自我的想法，依然选择了《再别康桥》这篇文质兼美的现代诗歌。
首先要确定学习目标，这是一节课的终极目标，也是贯穿课堂的一条理念。诵读是学习诗歌最好的方式，而读出情感，读出意蕴，读出自己，就是更大的挑战了。因此，品味诗歌语言，进行诵读训练就理所当然地成为首要目标。
授人以鱼不如授人以渔。课堂应交给学生学习的方法和思路，特别是对语言文字的感悟。不是机械死板的教条，去禁锢学生鲜活的思想。解剖诗歌，要在找出意象及其特点的前提下，描绘所营造的意境，从而体会其中蕴含的情感。据于此，我就把“指出诗歌意象，描绘美妙的意境”以及“理解诗歌中所表达的难舍难分的无奈和感伤”作为学习目标。同时，也在潜移默化之中，给予学生分析诗歌方法的引领和指导。
情境导入是一种对学生春风化雨的熏陶和感染。于是我播放着优美的小提琴《月亮河》，再投出康桥的图片，很自然地将学生引入康桥的美妙意境。接着，我声情并茂的范读诗歌，让学生体会其中的情感变化。徐志摩进行自我反思的时候说过一句话，他说：“我这一生的周折，大都寻得出感情上的线索。”所以对志摩作品的解读就要“知人论诗”。其中最能表达徐志摩的“康桥情结”的两句话是“我在康桥的日子可真是幸福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。”“我的眼是康桥叫我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”
学生有了一定的情感基础之后，我让学生带着问题自由读诗。问题如下：1.请找出诗歌中的主要意象;2.说一说诗歌表达的情感;3.指出这首诗中的情绪高涨的一节诗。这几个问题很简单，学生基本上能说出来。
有了这些铺垫，我针对第二节诗指导学生来品读赏析。首先提问学生读，学生有了一定的情感，但是不够浓烈，表现得不够充分。于是，我找其他学生评价，并再次读这一节。最后我做出这样的指导：“荡漾”的意思：(水波)一起一伏的动。这里形容心情起伏，无法平静，写出作者的心动，但不是一下，是一层层的涟漪，一波波的荡开。声音要饱含热爱，蓄积在喉间，再轻声发出(重音轻读法);语速要慢;语调要有起伏，轻柔。然后我做了示范，再次让刚开始的同学读，明显有了很大的提高。只是情感还有待提高。于是，我指导学生从意象、修辞和情感三个方面来剖析这节诗。学生经过同桌之间的讨论，很快确定了答案：意象是金柳和艳影;修辞是比喻;情感是欢喜和眷恋。
做了这样一个例子，让学生小组合作，讨论交流，并指导学生自选诗节从意象、修辞和情感三个方面入手，以有情感的品读为突破口，达到吃透类似诗歌的目的。学生有了探究的方向和思路，因此探究的热情很高。当他们展示自己的成果时，我发现有差距的时候，就立即给予引导。事后考虑，当时有点太急了，应当先质疑，引起其他同学的思考，并由别的同学帮助他解决问题。这样才能彰显出整个课堂教学相长的和谐场景。也更符合新课程的理念，更利于学生的发展和整体的提升。
通过分析和诵读训练，学生体会到了诗歌营造的美妙意境。于是，我开始延伸迁移，指导学生从意象、修辞和情感三个方面，依据诗歌内容，选择其中一节，借助修辞手法，采撷主要意象，用自己的语言作画笔，把康桥优美的景色描绘下来。这个环节中，是对整个学习目标的检测，学生也充分发挥自己的文学才情。
最后，让学生再次读诗，读出自己心中的康桥。接着我播放《人间四月天》的徐志摩的主演黄磊朗诵的《再别康桥》。让学生比较一下，各自的特点。
二、评课情况。
只是展示学习目标，找一学生朗诵是不够的，应该给学生解释说明，或者让学生自己感悟两分钟。范读时，播放的背景音乐声音有点大，没有完全彰显出朗诵的魅力。延伸迁移部分，学生写的时间应适当延长一些。
三、学生反馈。
通过这节课，学生掌握了诗歌欣赏的方法：从意象入手，借助修辞来分析意象的特点，并根据特点来理解其中的情感。同时，学生有了自己的“康桥”。
再别康桥教案篇十二
欣赏音乐《情人的眼泪》，让学生交流在音乐的旋律中听到的内容。
音乐，它是旋律，但它也是诗，它用诗一般的旋律向我们倾诉心中的爱与情。同样，好的诗歌也是美的音乐，它用音乐一般的韵律向我们述说着人世间忧愁与欢乐。
１、找出体现诗意美的诗句，并简要分析：
明确：
岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。
康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。
榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。
诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。
再别康桥教案篇十三
1.指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。
2.通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓励学生在喜欢的基础上多写写新诗。
1.把握和分析意象。
2.感受诗歌的真情。
诵读、提问、讲解、创设情境。
一课时。
1.设计理由:学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。
2.在这个环节中，适当介绍作者。徐志摩，中国现代著名诗人、散文家。
1.抒情诗。
2.目的是从这个问题切入到下一个问题。
2.“金柳”“新娘”就是赋予作者情感的形象，我们叫做意象。
3.理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，作者写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么?请同学们想象美丽的影子，荡漾是怎么样的一种情愫?请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。
4.请一位同学朗诵第二小节。教师注意指导学生读出“荡--漾”的味道来。
1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。
2、从哪一句可以看出情感变得强烈了?“我甘心变成一条水草!”
3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面?这样的写作叫做“绘画美”。
4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。
1、引导学生理解诗歌语言的跳跃，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。
2、作者的“彩虹似的梦”实现了吗?没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样?引导学生体验作者此时的伤感。
3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。
1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，忘记了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由自在啊!多么美好啊!这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。
2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。
1、诗人不能停留在昔日的梦，因为要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。
2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“沉默”，为何诗人要沉默?
首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“沉默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人希望离别的方式是静悄悄的，恰如作者在开头和结尾两个小节中都写到了的。
3、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢?有何表达效果?
引导学生思考诗歌的特殊形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情浓厚。
再别康桥教案篇十四
一、反复朗诵，体验诗中的节奏、韵律，从而体会诗中浓郁的感情。
二、训练学生感知和分析诗歌语言，咀嚼品味诗歌意境美。
三、训练阅读，读出一定的诗味，达到激发学生兴趣，陶冶性情的目的。
这首诗语言华丽轻盈，章法，音韵柔美和谐，在形式美方面达到很高的水准，如有条件，可播放有关康桥大学的风光片，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以使学生能够在诗意的氛围中充分感受意境。
一课时。
由《人间四月天》将学生带入徐志摩的话题中，让学生讲述对他的了解，适当补充一些内容。如写作背景和作者的思想主张等。
1、诵读课文。教师做出提示：这首诗像一首肖邦的小夜曲，应读出委婉细致的感情。在朗读时，注意读出轻盈的节奏。
2、教师范读，学生模仿。
3、让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
(1)、提问：根据背景资料，你认为这首诗主要抒发了什么感情?
明确：对康桥的依依惜别的深情。
(2)、提问：诗人在离别时，写了康桥的哪些风光?你能概括出几幅画面?
明确：有岸边的柳树、康河的水草、榆树下的清潭。
(3)、提问：诗人告别时，作了哪些动作?
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
1、第一节，连用了三个轻轻的，向西天的.云彩告别，给全诗定下了抒情基调。既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。我甘心做一条水草，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，生于斯，长于斯。
4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑澜，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境，融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、第五节，诗人的感情达到了高潮，在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那彩虹似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要放歌，快乐的情绪达到顶点。
6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来，于是不能放歌，只能悄悄吹起离别的伤感的笙箫，诗境恢复寂然，连夏虫好像也体会到离别之情，保持沉默，沉默是今晚的康桥，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人深思默想的心境推到了极致。
7、第七节，与开头呼应，诗人是那样的不舍得离去，却不带走一片云彩，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更另觉悟，眷恋，同时也有一种洒脱的意味。
离别康桥的情景作别云彩分、淡淡的无奈和伤感。
(静)。
河畔的金柳。
(比喻、移就)。
(恋)康河的水草。
(乐)拜伦潭。
(往昔梦想)。
寻梦。
(快乐极点)。
(哀、静)。
再别康桥教案篇十五
2.体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合，《再别康桥》教案3。
【教学重点】。
体会诗境之美。
【教学难点】。
意境的营造。
【教学方法】。
诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价。
【教学道具】。
幻灯。
【教学时间】。
月日星期第节高二（一）、（二）班共课时。
【教学过程】。
一新课导入。
在前几课里，我们介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这节课我接着运用这种方法，来共同研究、探讨现代诗歌史中的明珠——《再别康桥》，体会其意境之美。
二阅读资料。
徐志摩（1897～1931）。
现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中,先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇，高中一年级语文教案《《再别康桥》教案3》。
康桥：
即“剑桥”（cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。
1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗——《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》。
再别康桥教案篇十六
一、诗的第一节和最后一节分别是：
第一诗节：轻轻的我走了，
正如我轻轻的来，
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
最后一个诗节：悄悄的我走了，
正如我悄悄的来，
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
徐志摩1921年赴英国留学，入剑桥大学学习，并——西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人影响，奠定其浪漫主义诗风，并于1923年他成立了新月社。
“我在康桥的日子，可真幸福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。（徐志摩《吸烟与文化》）。
在剑桥。1921年秋天，他认识了人艳如花的才女林徽因。
徐志摩曾三次来到康桥，第一次是1921年1922年在这里学习，第二次1925年4月重游，归国后写敬文《再别康桥》。第三次是1928年8月，写下了《再别康桥》。
正是康桥的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）。
参阅这些材料，回答问题，第一节写久违的学子作别——校时的万千离愁，却连用三个“轻轻的”，结尾的诗节连用两个“悄悄”谈谈你的理解。
二、母校从来都不是一个抽象的概念，徐志摩笔下的康桥非常有持点，他既没写旧日的老师和同学，也没写教师和书本，而是写了那条美丽的康河（为什么），写康河哪些景物有怎样的美（选一例赏析）。
1、河代表深情的回忆。
2、写了康河的金柳、青荇、清泉、青草、星辉、夏虫。
3、小小的细节承载了无尽的纯美，至情至性，天然灵动，小巧藴藉。明妩深情，青春伤感，潇洒飞扬。
“金柳”意象极美，“柳”这个经典意象跨越千年的风韵，婀娜妩媚过唐诗文词。带着《诗经》最初的文化印记和情感烙印“惜我往矣，杨柳依依”的柳，如今在英伦的剑桥的河畔美丽而舒展，就像诗人曾经的金色的年华和绚烂的爱情，“金柳”真是神来之笔，诗鬼李贺曾有“嫁与春风不用媒”的诗句。“金柳”是“夕阳中的新娘”。“新娘”集世间所有的娇美、惊艳、幸福和爱恋，是康桥河畔最焦点的焦点。
“青荇”也同样来自诗经的河洲水湄，来自诗三百的第一章：“参差荇菜，左右流之”。在中国传统的意象中，在古老的吟唱中“荇菜”是当之无愧的“爱情草”，而“青荇”和“金柳”紧紧呼应，“金”对“青”，一热一冷，一闹一静，参差对照，别具别致，“柳”和“荇”是世间最诗意最多情的意象，开篇已为整首诗做下了铺垫、意境。
金柳的艳影，青荇招摇，所有的青春往事，欲说还休，浓入淡出，淡出浓入，相得益彰。
而“软泥”和“油油”作者描摹的功力入木三分，力透纸背，泥是软的，柔的，象征青春的一段美好的忧伤，真是彻骨。
“清泉”一节已达到了“花非花，雾非雾”的境界了。
榆树阴凉，清泉、天上虹、浮藻，彩虹梦交织在一起，惝恍迷离，交相辉映，意趣横生，彼此映照，梦耶非耶，诗已由现实走向梦幻，诗境与梦境难舍难分，而“我甘心做一条水草”真是梦语、艺语、痴人语。
“寻梦”联结上诗的两大部分，挽结诗的现实与梦境，白昼与黑夜，具体与抽象，视觉与听觉，多彩与纯色，热闹与冷静，有声与无声。
“寻梦”撑的是一支“长篱”，“长篱”古朴自然、灵动、巧妙，散发着怀旧的情愫，旧日的情怀。
“青草更青处”是化无形为有形，“青”字的叠用有强烈的暗示和象征作用，回到青春，回到大学，回到初恋。
“放歌”到“不能放歌”情感的抒发的百转千回中积蓄，在一波而三折中凝聚反复的冲撞中，是“悄悄”的别离的笙箫，这种深情，天地可鉴，日月可证，即使小小的“夏虫”也放弃了聒噪，和整个的康桥一起交汇成一种大沉默，在这种大沉默中有千钧的离愁，有万千的别愁，无尽的思念。
三、徐志摩是“新月派”诗人，“新月派”讲究诗歌的三美：音乐美、建筑美、色彩美，再次朗诵这首诗。
思考一下《再别康桥》除了新月派主张的“诗歌三美”之外，还有怎样的美。
提示：灵动之美。
深情之美。
潇洒之美。
静谧之美。
梦幻之美。
拟人之美。
青春之美。
朦胧之美。
轻盈之美。
淡然之美。
真挚之美。
四、读徐志摩的诗《偶然》加深理解徐志摩式的潇洒作别。
五、诗外阅读《我所知道的康桥》。
再别康桥教案篇十七
1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥深深依恋之情。
2、指导学生学会欣赏诗歌的方法，提高审美趣味。
3、品味诗歌语言，感悟徐志摩诗的独特风格。
1、熟读全诗，解决生字词。
2、思考：全诗表达了作者怎样的思想感情？
3、提出疑难问题：
一、预习交流。
二、介绍背景资料,导入新课：
徐志摩（1896-1931）浙江海宁人，笔名云中鹤，南湖、诗哲。1920年他来到英国剑桥大学度过了一段悠闲的求学经历。这里波光潋滟，绿草如茵，树木葱茏，碧空如洗，让他感受到了自然的魅力，而且在这里他邂逅了林徽音，经历了一场没有结局但却刻骨铭心的恋情。醉人的自然美景缠绵悱恻的爱情让诗人对剑桥大学充满了留恋。六年之后诗人再次回到康桥，依依不舍之情涌上心头，在归国途中写下了这首小夜曲般的抒情诗作。
二、初读课文，整体感知：
1、听读，正音并体会文中蕴涵的思想感情。
青荇（）长篙（）漫溯（）笙（）浮藻（）。
2、两人互相听读,把握字音、节奏和感情。
3、找一生有感情地朗读，其余学生给于纠正。
４、齐读，进一步体会文中蕴涵的思想感情。
三、精读课文，讨论解决。
1、就结构而言，这首诗最为鲜明的特点是什么？
2、请学生朗读开关和结尾两段诗，总体把握诗歌所流露出来的情感。
3、这样的情感缘于康桥的离别，仔细体会前后表意的不同之处。
5、你喜欢哪一种意象？能否把你喜欢的这一意象所在的诗节描绘成一幅画？
6、这些意象，可以说有一个共同点，请加以概括性。
7、融合在诗人笔下的这些意象中的情感又是怎样的呢？
9、想想这样的诗句又隐含了诗人怎样的情感？
10、可以说：康桥是诗人心中的理想王国、精神家园，为了使心中的"王国"、"家园"完美无损，诗人也只能"挥一挥衣袖，不带走一片云彩"了。再次请同学朗读全诗。
四、小结：全诗表达了作者怎样的思想感情？
五、作业：背诵全诗。
一、检查背诵，导入新课：
二、再读课文，深入探究：
徐志摩崇尚闻一多"音乐美，绘画美，建筑美"的诗学主张，从这三方面体会并分析这首诗歌的形式美。
自读全诗，体会诗中所运用的富有特色的词语。
提示：
（1）诗中多选用富有色彩的词语。如"云彩"（）（）（）（）（）（）（）（）等词语，在读者眼前展现了一幅幅色彩斑斓的画面。
（2）诗人借助动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇"（）（）（）（）等，给人以强烈的动感。
2、在朗读中品味诗歌的韵律。
提示：
（1）全诗的诗句的韵脚有哪些？并体会其作用。
（2）全诗的首节和尾节用了回环复沓，读出这些句子，体会其好处。
3、学生三读全诗，感悟诗句排列的特点。
三、学生小结：
通过学习这首诗歌，你了解到现代诗歌有怎样的特点？
四、达标检测，阅读全诗：
1、第一节诗表达了诗人什么感情？连用三个"轻轻的"，有什么作用？
2、第四节用了什么修辞手法，有什么表达效果？
3、设想诗人写了此诗若干年后，又回到康桥，作者会是怎样的情形？
五、课外补充：
偶然。
我是天空里的一片云。
偶尔投影在你的波心。
你无需惊讶，更无需欢喜。
转瞬间我便消失了踪影。
我们相逢在黑夜的海上。
你有你的，我有我的，方向。
你记得也好，最好你忘掉。
这相互交汇时报光亮。
再别康桥教案篇十八
2、通过反复朗读，体会诗歌的章法、节奏、韵律，感受诗歌的音乐美。
3、咀嚼诗歌语言，把握诗歌意象，品味诗歌意境美，领会诗人所表达的思想感情。
感受诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。
感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌的主题。
诵读法、问答欣赏法、探究式学习法。
朱自清先生说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。有一位文学家也说过，在现代文学史上不能忘记的诗集有三部：一是胡适的《尝试集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的诗》。就是现在，也有许多朋友喜欢徐志摩的诗，可见他的诗影响之大、之深、之远。
徐志摩，浙江海宁人，现代诗人、散文家。新月派的代表人物，笔名云中鹤。出身于富商家庭，父亲因兴办实业，蜚声浙江。1910年入杭州府中学堂，1915年进入北京大学学习。1918年按照其父的愿望赴美国留学学习银行业（他父亲希望他将来成为银行家），1919年得知五·四运动爆发，激起心中的爱国热情。1920年去英国剑桥留学，以一个特别生的资格，在这里度过了一年多的真正悠闲自由的日子。据他回忆，这是他一生中最幸福的日子（在风景秀丽的康河两岸，他卧仰在有星星、黄花点缀的葱绿草坪上，或看书、或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船，他完全陶醉在大自然的怀抱中。）1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人华兹华斯、拜伦、雪莱的影响。回国后历任北京大学、清华大学教授。与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。他是个个性主义者，信仰个性绝对自由的理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主，英国式的政治。他崇拜大自然，主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他的不少诗语言清新，比喻贴切，风格轻柔明丽。
1931年11月19日，他搭乘“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难，年仅36岁。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”，他真的化作一片“云彩”离开了我们。
这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。表现了他对个人自由天性的追求。因音节和谐，意境优美而备受读者青睐。
1、学生诵读，教师提示：这首诗象一首小夜曲。应读出委婉细腻的感情。节奏要轻慢一点。语气要舒缓、轻柔、低沉（特别是：悄悄、轻轻、沉默）。
2、教师范读，学生模仿。（或者播放范读磁带，学生模仿）。
3、让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
1）问：你认为这首诗主要抒发了什么感情？
明确：对康桥依依惜别的深情。
2）问：诗人为什么一开始说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”?他后面连用了两个“轻轻的”都在“我”之后，就更符合语法规范。
明确：调整语序的作用，主要是强调。连用三个“轻轻的”，突出了“宁静”，给全诗定下抒情基调。表现了难舍难分依依惜别的深情，以及无奈与感伤。诗人不忍心惊动康桥呀。同时衬出了诗人缓步飘然而去的形象。而且这样一写，音韵上感觉也好一些。
一）引导学生整体感受意象美。
1问：大家对作者所描写的康桥是什么印象？
生：美丽。
师：对，可以说是风光如画呀。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”？（板书：风光如画）。
2、找寻意象:康桥的美丽是通过哪些景物写出来的？（诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？）为什么要写这些景物？。
明确：云彩，金柳，青荇，清潭，长篙，星辉。
这些自然景物都是柔美的。它们都已超越了本身的自然属性，浸透了作者对康河的恋情。而融入了作者主观情意的景象就是意象。
（客观物象）+（主观情意）=意象。
3）提问：诗人告别时，哪些举动可以体现出对康桥的深情？
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
二）具体整体感受意象美。（有条件可以播放关于康桥的风光片）。
1、第二节，写了岸边的柳树。“金柳”是夕阳照射下的柳树，它镀上了一层妩媚的金色。金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。“艳影”在诗人“心头”“荡漾”，物我合一，情景交融。谁舍得离开美丽的新娘呢?可见康桥在徐志摩心中的地位。
明确：在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词写出了水草随微波起伏的轻盈之态。在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。并有向诗人打招呼，欢迎诗人之意。“甘心”两字，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯，死于斯”。
本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人。
3、第四节，写榆树下的清潭。这里的潭即指拜伦潭，相传拜伦曾在这里游玩。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，多么富有诗情画意！浮藻间好像沉淀着彩虹般的梦。融情入景，将人带入了梦一般的意境中。
4、第五节，诗人迷恋的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离别康桥。想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。
5、第六节，乐极生悲，诗人由幻想回到现实。想到今晚就要和康桥离别，不禁别情缕缕，离愁重重，情绪顿时低落下来。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，在沉默中体味别离的惆怅。连夏虫好像也体会到了离别之情，也为他保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，往日欢愉的康桥也无语了，一切都为诗人的离去归于寂然，将诗人的离愁推到了极点。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀！
怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以笙箫的离别曲只能在心中回荡。
6、第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的，诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”，加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。至此，将诗人对康桥“浓得化不开”的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来，同时排出了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸之感。
此诗表达了一种微波轻烟似的离情别绪，引起了读者的强烈共鸣，给人以审美享受。原因在于他以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情：即对失去的`美好事物，人们总是充满怀念。
板书：现实依恋。
金柳。
清潭。
星辉。
现实依恋。
再别康桥教案篇十九
1、学习诗人用评议的彩笔向读者展现了康桥秀丽的风光，创造空灵、飘逸意境的写法。
2、体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。
分析：首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。
徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。
分析：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
师生明确：
这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6、7字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
(教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。)。
徐志摩(1896～1931)浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。
遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来;。
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
《再别康桥》中的诗句竟成了他的谶语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。
一般认为此诗是诗人1928年秋第三次欧游归途中所作。
师生明确：
全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
1、完成练习。
2、谈谈你对徐志摩诗的认识，将所获写成三四百字的小文章。
缓步飘然离恋恋不舍。
金柳。
水草。
清潭。
泛舟。
沉默中惆怅不得不离去。
为诗句燃断想象长须的徐志摩。
徐志摩写作的态度是严肃的，他在《轮盘》自序里说：“我敢说我确是有愿心想把文章当文章写的一个。”在《猛虎集》的自序里他又说：“但为了一些破烂的句子，就我也不知曾经燃断了多少根想象的长须。”所以一些极普通的字眼，一经从他笔下流出就标出了自己的分量。
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