总结是一个反思的过程，通过总结可以发现自己的优点和不足，进而做出改进。总结应该突出主要的问题和亮点，不要涉及太多次要的细节。以下是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考学习。
美术实训心得篇一
在进入大学学习美术后，我很快就意识到，实践是理论学习的重要补充。因为只有亲身参与和实践，才能真正理解相关知识和技能。因此，在校期间，我非常重视实训课程的学习和实践。在这篇文章中，我将分享我的实训心得和体会，并总结出最为重要的几点经验。
第二段：实践是理论的重要补充。
理论学习和实践是相辅相成的，而且互为其重要学习方式。它们有各自的优势，理论学习有助于我们理解和掌握专业知识的原则、理论和概念。而实践则可以帮助我们更好地理解和应用所学知识。在美术领域，理论知识无疑是基石，但只有将其应用于实践中，才能更好地理解和运用。因此，我意识到，只有通过实践和探索，才能在美术创作方面取得更大的进步。
第三段：实践课程的重要性。
实训课程是美术学院的一个非常重要的环节，它是将理论知识转化为实际操作技能的重要平台。在实训课程中，我们有机会接触和学习到不同的材料、工具和技术，并实践其应用。通过这些实践，我们可以更好地了解其特性、强项和应用场景，而且可以自由地探索和挖掘自己的创意和想象力。在实践课程中学习，也让我认识到自己的不足和缺陷，并使我更有动力和信心去不断挑战自我，提高自己的技能和实力。
第四段：实践会遇到的挑战。
当然，实践不免会遇到挑战。实践过程中，我们可能会遇到新的材料、工具和技术，在学习和练习中可能会遇到困难和挑战。但是，这些挑战也是可以克服的。只要我们能够保持对专业知识和技能的热情和执着，努力学习和实践，就可以逐步克服前进中的难关。在实践中，坚持不懈地探索和试错是非常重要的，因为这样可以激发创造力和特长，同时也可以带来更多的进步和成就。
第五段：结论。
美术实践课程是开拓视野、提高技能和实力的重要途径。它为我们提供了一个可探索新内容、新技能、新概念的平台，让我们有机会实践所学，巩固知识和提高技能。在实践中，遇到困难并不可怕，重要的是要有耐心和执着，不断探索和突破自己的极限。只有这样，我们才能更快地进步，为自己的未来做准备。
美术实训心得篇二
高中的美术实训课程是一门难得的机会，可以让学生探索自己的创造力和艺术才华。本文将从自己的经验和见解出发，分享自己在美术实训课程中的学习心得和体会。
第二段：老师的指导。
在实训课程中，老师的指导非常重要。我的美术老师一直鼓励我们大胆创造，以自己的方式完成作品。她经常给予我建设性的意见和建议，帮我发掘出更多的潜能。老师还教我们如何选择和组合颜色，使作品更富有生命力。我的老师让我对艺术产生了更深的兴趣，并让我开始思考和探索艺术的意义。
第三段：实践的经验。
实践是提升艺术技能的关键。通过多次实践，我学会了制作几种不同的材料，比如水彩、油画和画笔。我还探索了不同的主题，比如静物、风景和人物画。通过尝试新的技术和材料，我逐渐掌握了更多的技能和技巧，我的一些作品甚至被展示在学校的展览中。
第四段：团队协作。
在实训课程中，我们时常需要与其他学生合作。我们每个人都有不同的创造想法和艺术风格，通过分享我们的经验和思路，我们可以一起创造出一些非常特别的作品。这种团队协作的过程让我学会了如何倾听他人的意见和建议，并将这些想法融入到我的艺术作品中。
第五段：总结。
美术实训课程不仅仅是为了提高我们的技能和技巧，更重要的是，它教会了我们如何用创造性的方式来表达我们的思想和感觉。在这个过程中，我们不仅学会了美术，还学会了团队协作、沟通和思考。这些技巧和经验将在我的日后的成长中发挥至关重要的作用。我感谢自己有机会参与这样一门难得的课程，我将在未来的日子里继续努力，创造出更多美丽的作品。
美术实训心得篇三
实训课是大学生们接触实际操作的重要平台。在我所修学的美术专业中，实训课有着重要的地位。近期，我经历了一段关于实训课美术生的学习经历，对此我深有感悟，今天我将分享我的心得与大家。
第二段：对实训的感悟。
在实训期间，我发现自己的很多不足之处。比如说，我在设计上的创意思维较弱，无法一开始就构思出好的设计构图。但是，实训使我开始正视这些不足，开始思考和反思，寻找提高的方法与途径。我也于不经意间领略到了设计的美妙之处，越发明白了设计想法的重要性，也愈加认识到了设计与艺术的相互关系及准确定位在设计和艺术领域的应用。
第三段：实践对理论的意义。
在课堂中，我们学到了很多理论知识，但是实际操作却常常让我们感到困难和迷惑。实践与理论的相互结合，可以让我们更深刻、更具有实际意义地理解和消化理论知识。我们可以将理论知识运用到实践中，例如创意构思、色彩运用、排版及效果的表达等等。在实践中，我们错过了某些细节也可以加深对理论的理解，使实践和理论更为紧密地结合起来。
第四段：合作的重要性。
在实训的过程中，我如悟道艺术就要和人合作创作。这不仅要求我们保持良好的沟通，协调的工作关系，更需要我们赢得团队中每一位成员的信任与尊重，并在配合中相互了解和提高，达成团队整体目标。在实践中与他人合作，也让我了解到艺术除了自我表达和自己的艺术创造力外，还有社会性的人际交往及对整个团队工作环境的适应。
第五段：结语。
总之，通过实训课美术生我学到了很多知识，也涵养了艺术感性以及在团队中有更为健康、成熟的角色与担当能力。这段实践经验让我意识到，自己对艺术的认识与技术水平离真正的高度还有很长的路要走，更需要扎实的后劲与勤奋的工作，不断学习、实践、反思，提高自己，成为更为优秀的艺术家。
美术实训心得篇四
高中美术学习，离不开实践。一直以来，我都对实训课充满期待和兴趣。在实践中学习，感受到自己进步的喜悦，是高中美术学习的重要一环。在实训课中，我不断学习，不断探索，从中汲取着美术知识的养分，感受着美术带给我的乐趣和成就感。
第二段。
实训课的内容丰富多样，包含了素描、色彩、水彩、速写、油画等多个方面。我从哪些方面学到了什么，打下了哪些基础呢？首先是素描做的很多，画面的构图和比例、轮廓线等都有了很大的提高。其次，通过进行色彩实验，学会了颜色调配的方法，颜色的光感、阴影等基础知识。还有，学习水彩，颜色的渐变、层次的变化等能够描述出不同层次的画面。这些是基础中的基础，也是实训课的重点基础。
第三段。
实训课重视实践与个性。在课堂上，我们的老师会给我们讲故事、唱歌曲，带领我们走进绘画的世界。在绘画过程中也会举行大型品鉴会，进行经验总结与互相交流。这一切，都让我的绘画有了灵气与生命力，画面的呈现更具有创造力与个性美。
第四段。
实训课程还有利于扩大视野，在课堂上，我们老师会带我们去美术馆、画廊、美术展等，让我们学生接触大师的作品，了解不同艺术流派，学习多元化的绘画技法。通过这些去接触和学习，我们感受到绘画的广阔与深奥，感受到绘画的博大与创意的无穷。
第五段。
美术实训课程的权重日益增加，这给予我们更广泛的机会去接触和学习，也加强了实际操作的技能。实训课程的成功已经证明，在艺术人才的培养方面，是非常必要的。通过实践，我们不仅可以掌握更多的技巧，还能够对自己的创作风格有更准确的把握，进而成为一个具有个性的艺术家。实践与个性是艺术的两个重要要素，这也是实训课程的重要意义。
总之，实训课程在高中美术学习过程中占了重要地位，它已经让我取得了巨大的进步与成就，在未来的创作生涯中，我也会将这些经验和知识继续运用和实践，寻找更广阔的创造空间，追求更高的艺术境界。
美术实训心得篇五
绘画美术实训作为学习美术的一项重要活动，尤其是对于想要成为专业画家或从事相关工作的人而言，其重要性可谓不言而喻。在这段时间里，我不仅学到了很多技巧和知识，更是体验到了学习艺术所带来的乐趣和成就感。以下是我在绘画美术实训中的一些心得体会总结。
第一段：学习基本技能是必要的。
在学习绘画美术实训的过程中，我意识到学习基本技能是必要的。这些基本技能包括画线条、色彩搭配、透视等方面的知识。学习这些基本技能可以帮助我们更好地理解绘画的内在规律和运用技巧，提高我们的绘画水平，打好绘画的基础。因此，在绘画美术实训中，我积极学习这些基本技能，在实践中不断地掌握、运用。
第二段：多加练习是提高技能的必备条件。
除了学习基本技能，我也发现多加练习是提高绘画技能的必备条件。在美术实训中，老师经常叮嘱我们多画几遍、多尝试几种方式，不断地尝试和摸索，才能更好地提高绘画技能。实践也让我深刻地意识到，只有通过反复的实践和培养良好的绘画习惯，才能让我们的绘画技能不断提高。
第三段：绘画是视觉感受和表达的结合。
绘画作为一门艺术，它涉及到的不仅是技能水平，更是视觉感受和表达的结合。在美术实训中，我意识到，与技能相比，表达更是一门重要的技艺。因此，在学习美术实训的过程中，我学会了通过作品来表达自己的想法和感受，并通过不断尝试和实践来完善自己的绘画作品。
第四段：绘画的灵感来源于生活。
在美术实训中，我也明白到绘画的灵感来源于生活。不同的人有不同的想法和感受，也会有不同的创作风格和方向。因此，灵感来源于生活，体验人生，去感悟人类的情感和精神；去感受自然景观和文化艺术，寻找创作的灵感与创造力。
通过一段时间的学习和实践，我深刻地体会到绘画美术实训的收益。通过学习基本技能和多加练习，我的绘画技能得到了提高；通过表达和实践，我的创作能力和表达能力得到了锻炼；通过体验生活和寻找灵感，我更好地理解了绘画所要表达的精神和价值。这些都是我在美术实训中的重要收益，是我未来学习和创作的宝贵财富。
总结：绘画美术实训是一项全方位学习的活动，在其中，我们需要学习基本技能、多加练习；需要将视觉感受和表达结合起来进行创作；需要去体验生活，寻找创作灵感。在此过程中，我们不仅可以提高自己的绘画技能，也能够不断锻炼创作能力和表达能力，将来更好地投入到艺术创作和工作中。
美术实训心得篇六
作为一名美术教育专业的学生，实训与实践是不可或缺的课程之一。在过去的几个月里，我参加了多次美术教育实训，包括教学演示、校外教学实践和美术活动组织等，这不仅让我学到了很多知识和技能，同时也让我更好地了解了美术教育的实践意义。在这篇文章中，我将分享我在实训及其后的思考和感悟。
第二段：实训内容。
在美术教育实训中，我最难忘的是一次针对小学生的校外教学实践。在这个活动中，我和我的同伴们前往一所小学，并进行了一场美术课程的教学。在教学过程中，我们通过图像、色彩、形状和构图等多种方式，帮助学生们理解艺术的表现形式和内涵，并引导他们通过创作艺术作品来表达自我。在课程结束后，学生们兴奋地展示了他们的作品，这不仅让我们感到十分骄傲，也让我们更加坚定了从事美术教育的信心和决心。
第三段：实训收获。
通过多次实训，我深刻体会到美术教育能够发掘和培养学生的创造力和审美能力，让他们更好地了解世界和自我。在实践中，我学会了如何倾听学生的声音，善于与他们进行交流和互动；同时，我也更加了解到美术教育在各个年龄阶段的表现形式和特点，能够针对性地进行教学和指导。这不仅让我在理论上更加深刻地理解了美术教育的实践意义，也让我更加具备了创新和适应的能力。
第四段：实训瑕疵。
在美术教育实训中，我也遇到了一些问题和挑战。比如，在一次课堂教学中，我发现自己对学生的管理和掌控不够有力，导致课堂秩序有些混乱；在一次校外教学中，我们遇到了意外情况，课程被取消，让我们的计划付诸东流。这些问题让我意识到，美术教育实践需要我们不断地总结经验和改进方法，才能更好地实现教学目标。
第五段：结语。
总而言之，美术教育实践是美术教育专业学生必备的一项课程。通过实践，我们不仅能够锻炼自己的真本领，让理论转化为具体实践，同时也让我们更好的了解美术教育的实践意义和价值。在未来的学习和工作中，我将始终铭记实践是检验真理的唯一标准这一原则，不断积累经验和提高自己的专业能力，为美术教育事业的发展做出自己的贡献。
美术实训心得篇七
绘画美术是小学生们爱好的一门课程，在实训中我们学到了很多扎实的基本技巧和丰富的艺术知识。通过参加这次绘画美术实训，我对绘画的认识有了更深入的了解。下面，我将分享我在实训过程中的心得体会。
首先，在实训中，我学会了观察和欣赏艺术品。平时的街头巷尾、公园花坛上都有很多艺术品，而在实训过程中，我们到博物馆观摩了大量的优秀艺术作品。通过仔细观察这些艺术品，我对于线条、色彩和构图等方面有了更深入的理解。通过欣赏这些艺术品，我能够获得启发和灵感，提高自己的绘画水平。
其次，实训中的绘画技巧让我受益匪浅。在实训过程中，我们学会了很多基本的绘画技巧，如素描、平面构成、配色原理等。通过反复的练习和实践，我对这些技巧逐渐熟练掌握，能够更好地表达我的想法和情感。同时，实训中老师们的指导和教授也让我在技巧方面有了很大的突破。
第三，实训中我培养了艺术欣赏能力和创造力。在绘画美术实训中，老师会不时地安排我们进行自由创作，这培养了我们的创造力。同时，我们也参观了很多艺术展览，欣赏了很多名家作品，提高了我们的艺术欣赏能力。这些都是我在实训中得到的宝贵财富，对于我今后的学习和创作都会起到很大的推动作用。
再次，实训中我学会了团队合作和相互交流。在绘画美术实训中，我们经常要与同学们一起合作完成一幅作品。在这个过程中，我们要共同商量和研究，互相帮助，发挥各自的优势，共同达成绘画目标。这使我意识到艺术创作不是一个人的事情，而是需要与他人合作的过程。同时，在实训中，我也学会了如何与他人分享自己的创作心得和经验，这培养了我与他人的良好沟通能力。
最后，实训中我发现了自己的兴趣和潜能。通过这次绘画美术实训，我对绘画产生了浓厚的兴趣，并且发现自己在绘画方面有一定的潜能。在实训中，我能够凝神聚力地投入绘画，在认真思考作品时能够感到自己与世隔绝。这种沉浸在绘画中的感觉让我更加有动力，在将来的学习和创作中不断前进。
通过这次绘画美术实训，我不仅学到了很多技巧和知识，更重要的是在实践中加深了对绘画的理解。我意识到绘画美术是一门需要投入心思和时间的艺术，但同时也是一门能够给人带来无尽乐趣和满足感的活动。我会继续保持对绘画的热爱和追求，不断提高自己的水平。同时，我也期待将来能够有更多的机会参加绘画美术的实训，不断提升自己的艺术素养和创作能力。
美术实训心得篇八
中学美术课程实训是指通过实践操作，学生亲自动手进行美术创作，提高其学习和艺术表达能力。本场实训的目的是为了深化学生对美术基础知识的理解，培养学生的审美能力和创造力，更好地发展学生的艺术潜能。这样的实训形式不仅能让学生更好地掌握美术技巧，还能培养学生的观察力、思维逻辑和团队合作精神，为他们今后的成长和发展打下坚实的基础。
第二段：实训过程中的收获和体会（300字）。
在实训课程中，我深刻地意识到通过实践学习能够使我对所学知识加深记忆。通过一次次的实际操作，我渐渐掌握了不同绘画材料的特点和使用技巧。尤其是在绘画中，我通过不断尝试和实践，逐渐在色彩运用、构图和形态表现等方面取得了突破。实训过程中的作品展示和互评，使我更加深入地了解了同学们的优点和不足之处，互相学习和借鉴。同时，团队合作也是实训过程中的一大收获，大家在共同完成一个作品的过程中，互相协作，分工合作，锻炼了我们的团队合作能力。
第三段：实践中遇到的困难和解决方案（300字）。
在实训过程中，我也遇到了一些困难和挑战。首先是在对新材料的使用上，由于缺乏经验和技巧，我经常感到束手无策。但是，通过与老师和同学的交流和讨论，我渐渐掌握了使用技巧，并且不断尝试和改进，最终成功地克服了这个困难。其次，在创作过程中，我也常常遇到思路匮乏的情况。为了解决这个问题，我通过观察和大量的积累素材，不断提高自己的观察力，并深入学习了相关理论知识，拓宽了自己的思维视野。这样，我渐渐找到了属于自己的创作风格和表现方式。
第四段：实训的启示和对个人发展的影响（200字）。
通过这次实训，我深刻体会到实践的重要性和自我创作的价值。实践不仅使我对所学知识加深了理解，还培养了我富有创造力和创新意识的能力。同时，实训也让我认识到美术的力量和魅力，引起了我对美术专业的兴趣。在今后的学习和生活中，我会更加努力地学习美术知识，不断提高自己的绘画和创作水平，为追寻自己的梦想努力奋斗。
通过本次实训，我认为美术课程实训应该更加注重培养学生的实际动手能力和创新精神。除了传授知识，还应该加强实践操作的环节，提供更多的自主创作机会，使学生能够真正掌握和运用所学的美术技巧。此外，可以引入一些新颖的创作形式和主题，激发学生的兴趣和创作热情。我希望今后的美术课程实训能够更加贴近学生的实际需求，真正发挥美术课程对学生全面发展的积极作用。
通过这次美术课程实训，我不仅在技术层面上有了一定的提高，还增强了对美术的热爱和追求。实践是美术学习过程中不可或缺的一环，它能够让我们更加深入地理解和掌握所学知识，培养艺术素养和创造力。我深信，通过不断实践和努力，我会在美术领域取得更为优异的成果，并享受到美术带给我的无限乐趣。
美术实训心得篇九
20xx年xx月xx日到11月x日，我在小学进行了为期一个月的教育实习。回顾这六星期，虽然实习生活是辛苦的，但很有意义的。短短一个月的实习，这里热心的老师、热情的同学，都让我体验了许多，感受了许多，成长了许多。在美术指导老师陈老师的帮助辅导下，我的实习工作完成的比较好。实习的基本内容包括两部分：课堂教学、班主任工作。陈老师很耐心，经常指导我怎样才能把内容讲清楚，怎样才能充分的.调动学生的积极性，在学生面前树立威信。
第一周是实习，主要的任务也就是听课。当然这种听课和我们上学时听课并不一样，因为我们听课的重点是观察老师是怎样讲课的，学习如何传授知识，如何驾驭课堂，如何控制时间，并不是学习老师所讲的知识。“好记星不如让笔头”光是听是远远不够的，我还认真地记好了听课笔记，以便在课后反思。我认为课后的反思非常重要，我时常会想陈老师这个地方为什么这么讲，我有没有更好的方法呢？如果想不出更好的办法便将这种教学方法熟记于心，逐渐积累自己的教学技巧。在这周里我还出了我班级的黑板报，原本以为很简单的，但黑板挺大的。我画了好多天才画完了，画了这么长的时间主要是因为只能在中午的时间去画或者他们上体育课的时候。所以就有点久。老实讲以前都没有出过黑板报，所以出黑板报出得不是很好，但也算是不错了。
第二至五周的实习是以课堂教学以及班主任的工作为主要内容的。课堂教学方面，我记得，我第一次上讲台时，自我感觉并不紧张，因为上学年我担任了劳动部副部长，每周都得上台汇报部门一周的情况，所以不紧张。但是课讲得很快，尤其是在我制作的课件在播放时出现问题时，所幸的是之后我便积极地调整了心态。但讲课完后，一个感觉就是差。虽然第一堂课教学任务及教学目标我都达到了，但是我的自我评价并不高。在课后我积极主动地找陈老师谈话，陈老师非常友好地指出来了我上课所存在的问题，并对我的教学做出的肯定的评价。后来的课就一次比一次进步了，越讲越熟练，越讲越流畅，同学们对我讲授的知识都能吸收。有了前几次讲课的经验，我认为自己的课堂驾驭能力有了很大提高，不但可以良好地控制时间，也能够适时地调。
六个星期的实习生活让我获益匪浅，并使我爱上了这个光荣的事业，坚定了自己成为一名优秀的人民教师的决心。实习，不仅是我人生中一段宝贵的经验财富，更是我另一段人生的起点，我相信在未来的教育路上我会努力的做的更好。实习生活结束了，通过实习，我发现自己实际教学中的不足。在以后的日子里不断提高自身的教师技能，提升自己的综合素养，时刻为成为一民好老师准备着。
美术实训心得篇十
近年来，随着社会对美术教育的重视和推崇，作为美术专业学生，我们不仅要学习理论知识，还需要进行实践训练。美术创意实训作为美术教育的重要组成部分，不仅能够锻炼我们的创作能力和审美素养，还能够培养我们的观察力和分析能力。在这次美术创意实训中，我获得了很多宝贵的经验和感悟。
一、创意的培养。
在美术创意实训中，我们不仅要接触到许多创意的艺术作品，还要进行自身的创作实践。这种实践让我认识到创意并不是天生的，而是需要培养和锻炼的。在实训过程中，我通过观察世界、阅读书籍、和同学们的交流，不断地开拓视野，培养自己的创意思维。我学会了从日常生活中寻找灵感，思考一个简单事物的多种可能性，将不同元素进行组合和演绎。这种创造力的培养不仅可以应用到美术创作中，更可以帮助我在其他领域寻找新的解决方案。
二、团队协作的重要性。
在美术创意实训中，我们常常需要与队友一起合作完成作品。与他们的交流和合作让我更加深刻地意识到团队协作的重要性。每个人都有自己的专长和擅长的领域，在实践中合理利用队员的特长，能够使作品更加完善。同时，通过与队友的沟通和合作，我也能够从他们的表达方式中获得更多的启发和灵感。团队协作不仅带给我宝贵的实践经验，也培养了我的沟通能力和合作精神。
三、技术的提升。
美术创意实训不仅重视创意的培养，还要求我们掌握和运用各种美术技巧。在实践中，我学会了使用不同绘画材料和工具，如画笔、油画颜料等。通过不断地实践和尝试，我逐渐熟悉了这些工具的特点和使用方法，提升了我的绘画技术。同时，我也学会了运用计算机技术进行美术创作，使用各种图像处理软件和设计工具。这些技术的提升为我今后的美术创作提供了更多的可能性和创新空间。
四、审美素养的提高。
美术创意实训不仅培养了我的创造力和技术能力，还提高了我的审美素养。通过欣赏和学习各种美术作品，我逐渐培养了对美的感知和理解能力。我学会了观察作品的构图、色彩运用和表达方式，并学会了分析和评价一个作品的优缺点。这种审美素养的提高让我在创作中更加有自信，也更加懂得欣赏他人的作品。同时，审美素养的提高也让我在生活中更加注重细节，发现美的事物，享受美的乐趣。
五、价值观的塑造。
美术创意实训不仅仅是技术和创意的培养，更是一次心灵的洗礼。在实践中，我学会了从全新的角度去审视生活、环境和社会。通过创作，我表达了对美的追求、对生活的热爱和对世界的思考。这种价值观的塑造让我更加坚定地追求自己的理想，更加珍惜和感激身边的一切。美术创意实训培养了我对美的热情和追求，也让我在艰难困苦中保持乐观积极的心态。
总之，美术创意实训为我们提供了一个锻炼和展示自我的平台。通过这次实训，我学会了培养创意、重视团队协作、提升技术、提高审美素养和塑造价值观。这些经验和体会不仅可以应用于美术创作中，还可以推动我在其他领域的成长和发展。我相信，通过不断地实践和学习，我能够不断完善自己的美术创作能力，并在未来的工作和生活中发挥更大的作用。
美术实训心得篇十一
想想过去一个多月的实习生活，每天早出晚归，是那么的充实而规律。实习美术教师之前，我只是个美术教育专业的师范生，我迷茫过，要成为一名优秀的教师，除了理论知识要丰富之外，还一定要懂得说话的艺术，对于美术教师来说，绘画能力是最重要的。在实习动员大会上，美术系系主任的话给我留下了很深刻的印象，他说，实习只是一段经历，不要有太大的压力，好好面临这份挑战。
将近一个多月的实习，让我体会到了作为一名美术教师的乐趣，同时，我充分的把理论知识结合到实际中去。现在回想，感觉真不错，听着同学们一句句的“老师好”让我心情愉悦，很有成就感。
我实习的是初二年级的美术课程，记得上第一节课的时候，我没什么紧张。声音特别洪亮，教的是基础的绘画知识，上起来比较得心应手，看着同学们专注的神情，我觉得自己有很大的存在感，感觉很实在，很开心。鉴赏课是美术课程中最难把握的了。因为没办法在学生面前展示。备课的时候我会精心收集一些课程需要的图片，这样虽然学生们看不到真品带来的震撼感，但是至少能让学生了解和知道。指导老师也很支持我这么做，并告诉我在上鉴赏课的时候多和学生互动交流，活跃课堂气氛，我虚心听取指导老师的意见和建议，并在下一堂课的时候加以改进。果然很有成效，学生们学的更主动了，课堂气氛更好了。美术课程还包括手工制作，在上这类型课的时候，我会自己先动手做好上课时需要用的，给同学们做范例，供他们借鉴。学生们的动手能力很强，我也看出他们最喜欢上的'就是手工制作课程了，看到他们一个个认真仔细的在制作，我在旁边指导帮助，同学们做的很好很快。当展示的时候，各个都“毛遂自荐”，推荐自己的作品，气氛很轻松很愉悦，让我这个实习美术教师很有成就感。不管我上什么类型的美术课程，同学们都会配合我，指导老师也会在一旁指导帮助我，让我很感动。艺术是一门语言，更胜于一门语言，它附有独特的感染力，在美术教育中，我体会到了，要用心的和学生交流，鼓励学生发现美，感受美，创造美。
这段时间的美术教师实习让我学到了很多学校课堂上学不要到的新知识，让我更加肯定将来要当一名优秀的美术教师，我也会为了这个目标更努力。有了这次实习经历，我相信目标就在我眼前。
最重要的梳理实习期间发生的事情，然后从中总结自己得到的经验和收获。
本月xx号我们这些即将毕业的师范生开始了为期六周的实习生活。我们实习的学校是现代中学。在学校领导和带队老师的关心和认真指导下，我们很快熟悉了自己的工作，并投入角色。
第一周我们的工作任务是听课，向任课班级的学生做自我介绍，和准备下周的上课教案。一周的实习下来，感慨颇多。而让我感受最深的是：从老师们身上，我看到了为人师表散发出的耀眼光芒，给了我实习生活带很多启发性的思维，每次上完一堂课我都有深的感触：想要当好一名好的老师真的不是件容易的事!作为一名教师也是一件最幸福的事!
处于初中阶段的学生的情绪情感的发展处于转折期，情感易受外界环境的影响，常随情境的变化而变化，具有很大的易动性，冲动性。情感内容日益丰富，深刻。因而初中美术教学应切合初中生的身心特征。师生间应建立起良好的师生关系，只有学生信任老师，老师喜欢学生，教学活动才能进行得顺利完满。
我利用课堂上观赏学生作业的机会和他们做了一点沟通发现他们大部分对美术是很感兴趣的，觉得美术是具有趣味性的学科。对于初到美术海洋的学生们，对于美术方面的知识似懂非懂，如果把太多理论注进他们的脑袋里，他们会对美术产生厌恶和憎恨，如果把美术知识化为游戏和故事，并且还能让他们亲自接触实物，他们会对美术非常感兴趣。所以我们在备课的时候要处理这些细节，要认真上好每一节课，应准备好教案和教具。
处于初中阶段的学生可塑性是非常强的，所以作为一名教师，对于学生的教育不光是知识的传授，还要对学生进行德育。“学高为师，身正为范”，教师在应该不断提高自己的专业素养的同时，也要规范自己的言行，给学生起到榜样作用。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索…”对于美术教学，我还有很长、很长的路要走。这次的实习机会令我彻底改变了很多死板，上美术课很轻松等观念，懂得了实际教学过程中的灵动性，教学工作的重要性。在我的指导老师身上我学习到很多东西，我们会不断完善自己，准备全身心投入将来的教育事业。
美术实训心得篇十二
首先，美育包含了艺术教育，但艺术教育远不是美育的全部内容。从美育的内容来说，它包括社会美、自然美、艺术美、科学美等方面的教育。由于艺术教育有其独特的语言和功效，故而在美育过程中有其他美育不可替代的作用。其次，在观念上将艺术教育等同于美育，在实践上要么重“艺”轻“美”；要么重“美”轻“艺”。这个观念一方面将美育的任务缩小到艺术教育范围，导致忽视美育在人的全面发展及其在提高人的素质教育活动中的重要作用，无形中割裂了美育各门类教育的联系，甚至在艺术教育中有重“艺”轻“美”的倾向，淡化甚至削弱审美价值取向的建立这一美育重要功能，使学校艺术教育无法真正达到素质教育的目的。另一方面，重“美”轻“艺”，首先否定了艺术教育在美育中的独特地位，其次，使美育流于一般的知识教育，歪曲了形式美的作用，以至走向了抽象的不可感知、“泛美”的泥潭，使其范畴的界定模糊，并使美育失去了独特性和可操作性，最终将把美育排除在教育方针之外，或名存实亡。
由于审美教育解决的是对世界的审美关系。因此，美育是从一个特殊的角度（人对世界的审美关系角度），对人的全面发展和素质教育以整体的把握。正如马克思所说“五种感官的形成是从古到今的全部世界史的工作成果”那样，可以感受美的音乐的耳朵，美术的眼睛以及其他综合艺术感知力，体现的并非是一种对声的知觉能力，而是“证实自己为人的本质力量”的感官。这种“本质力量”的真正体现，就是“按照美的规律”指导社会实践，提出其改造社会、改造自然的美的理想和最终目的美育实践。
就美育、艺术教育、技能教育在美育实践中的关系来说，它们是有机地联系在一起的。在美育的前提下，三者是同一范畴的不同层次。从概念的界定讲，美育包含了艺术教育、技能教育，艺术教育包含了技能教育。但是，反过来讲，艺术教育并不就是美育。技能教育也不就是艺术教育。这是可以从实践中领会得到的。认为讲美育，就不讲艺术教育和技能教育了，这是一种误解。反过来以为技能教育、艺术教育就是美育，则是一种曲解。总之，关于美育与艺术教育的区分和联系，可以从内容与实施的范围、素质教育与艺能教育的区别、一定的审美价值取向这三个方面来把握。
从概念的区分来讲，艺术教育包含了技能教育却又不同于技能教育。其一，在艺术实践上，富有艺术魄力的音乐表现和缺乏感染力的匠人式的技能炫耀显然是不同的。在艺术教育中，仅仅掌握了娴熟的艺术技巧并不是艺术教育的完成，只有当学生在掌握技巧的同时，赋予艺术的表现形式以生命，才算是达到了预期的教育目的.。这是就艺术表现与技能的区别而言。其二，艺术教育还要使学生具备一定的艺术修养，其中包括与音乐的审美鉴赏密切相关的各种音乐的历史文化和美学知识，这些对音乐风格的理解以及表现都是非常重要的，这也是我们音乐教育中的薄弱环节。音乐和绘画之所以从一开始就占据了艺术教育的几乎全部位置，不仅在于这两门视听艺术在各类艺术中的代表性，也在于其技能训练要比于其他艺术，具有更容易投入教学分析训练的实用操作特点。这也是学校艺术为什么很容易局限于“双基训练”的客观原因。
艺术教育要注意技术、技能、技巧的训练，这是通向艺术殿堂的必由之路。这不是很危险吗？这不会陷入以汉斯立克为代表的西方“自律论”美学思想的泥潭吗？只要以美育为大前提、强化美育的社会功能及其审美价值取向，肯定美育在包括德育在内的各育中的存在，加强艺术教育在美育实践中与各育间的互渗关系，不但可以普及美育，而且可以使美育提升到一个较高的层次。《黄河大合唱》这种艺术精品的形式不是源自西方吗？其中艺术的技术含量不高吗？如果只重“美”而轻“艺”能创造出这样的作品吗？如果人类只有审美的能力而没有立美的创造力，美育的结果是人人都是“钟子期”，而“俞伯牙”不复存在。所以在美育实践的前提下，技术的训练始终是必要的。音乐本身就是技术性、实践性很强的艺术学科。技术训练在艺术教学中具有很强的可操作性与实践性，是一种基本功的训练，也是美育的重要环节之一。因为技术训练本身也包含着发现艺术美构成的规律，以及对形式美的体验和表达。从技术训练的内容看，它必然是以中外优秀的作品为材料，再现这种作品的过程就是二度创作的过程，亦是审美的过程，必然以技术作为支持。有人以为技术的训练必然导致艺术教育的机械重复，甚至减弱了学生对艺术的兴趣，确有这种现象出现。但不要忘记哪位艺术家的成功，不是从最基础技术训练开始，达芬奇从画蛋起步，莫扎特从弹奏音阶开始，都说明艺术的表达和构建，必须通过艺术特有的语汇的有序表述方可建立。总之，技术是美育中不可缺少的重要环节。
1.普及合唱、乐器合奏教育，让立美主体在表演再创造的过程中，把握人类先进的审美意识与对象化的手段之结合点，不断提高自己的审美意识与能力。如：少儿合唱团、少儿乐队的组织和训练，不仅可以提高少儿的音乐感受力、记忆力、理解力、想象力及多种器官协调运动的能力，还可以提高少儿的艺术修养、文化素质和群体协作水平。当然，有教育意义的典范模式的应用，也有利于道德的教化，以及对真理追求的信心和毅力的培养。
2.音乐与体态运动的结合。这既包括音乐与艺术体操的结合、民族歌舞的复兴，音乐诗朗诵的发展，也包括外国流行的律动的推广，交谊舞和现代舞的发展，它实现了人类的实践器官对审美进行把握的能力。这可以大大促进学生身心状态的主动性、纪律性、协作性、规范性的协和均衡地自由发展。
3.音乐与诗歌、戏剧、美术等艺术相结合。音乐史中告诉我们，浪漫时期的音乐作品要与诗密切结合。让学生自度曲难度较大，但可以让学生把熟悉的旋律同中外优秀的诗篇，以风格的不同分类，形成填词歌曲较容易。在创作排演舞剧、话剧、歌剧时，也可把本民族的戏剧、民歌吸收其中。让学生听音乐，根据其音乐对本体产生的意象以绘画或诗歌的方式予以表达。
4.以美的音响环境、正确的鉴赏方法，培养主体高尚的丰富的审美趣味，发展主体感悟音乐美的听觉敏感性，构建主体的审美心理结构。
美术实训心得篇十三
第一段：介绍美术创意实训的背景和重要性（200字）。
美术创意实训是近年来备受关注的一门重要课程，旨在培养学生的创作能力和艺术审美，提高他们的审美能力和创造性思维。在这门课程中，学生将接触到广泛的艺术形式，包括绘画、雕塑、摄影等，通过实践探索自己的创作潜力。这些实践经验将有助于学生培养独立思考、观察力和创造力等核心能力，为他们未来的艺术发展打下坚实的基础。
第二段：展示自己在实训中的收获和成长（300字）。
在参加美术创意实训的过程中，我学到了很多关于艺术的理论知识，同时也锻炼了自己的实践能力。通过绘画、雕塑等形式的实际操作，我能够更好地理解艺术的本质和创作的意义。在每一次实训项目中，我都能够从中获得启发，发挥自己的想象力和创造力，创作出独特而有趣的作品。同时，我也学会了更好地观察周围的事物，捕捉到平时容易忽略的美。这些收获让我对自己的艺术能力更有信心，并且对未来的学习和创作充满了期待。
美术创意实训不仅仅是培养学生艺术能力的一种手段，更重要的是培养学生的素质和综合能力。在实训过程中，学生将面临各种挑战和困难，需要通过自己的努力和思考来解决问题。这种锻炼不仅提高了学生的自主学习和解决问题的能力，同时也增强了学生的团队合作精神。在实训项目中，学生需要与同学一起协作完成任务，共同分享创意和经验。这种团队合作的经验对于学生未来的工作和生活都有着积极的影响。
第四段：总结美术创意实训的意义和价值（200字）。
美术创意实训不仅仅提高了学生的艺术创作能力，更重要的是培养了学生的创新思维和综合素质。通过实践、观察和思考，学生能够更好地理解艺术，发现美，创造美。这种探索和实践的经验将有助于学生在未来的职业发展中有更多的选择和发展空间。此外，美术创意实训也有助于培养学生的情商和审美情趣，提高他们的文化修养和综合素质。
第五段：展望未来并结语（200字）。
美术创意实训是一门具有重要意义的课程，它不仅仅是为了提高学生的艺术能力，更重要的是培养学生的综合素质和创造力。通过参与实训，学生能够锻炼自己的观察和思考能力，磨砺自己的创作技巧，并且培养出对美的敏感和追求。这将对学生的未来职业发展和生活都有着重要的影响。希望以后的美术创意实训能够得到更多的关注和支持，为学生的全面发展提供更好的机会和平台。
美术实训心得篇十四
回首过去的两个星期，每天忙着备课，在网上收集资料和素材，对着镜子不断重复的练习，生活是那么的充实。第一次走进教室不是以学生的身份而是以老师的身份站上讲台，第一次听到有人轻轻的喊我一声老师，第一次有了一份身为人师的责任感。
20xx年xx月xx日，我带着教案走进铁路中学高二（11）班，第一次走上讲台，刚开始心里还有一丝初为人师的紧张，看到这班学生，马上便没有了紧张感，仿佛自己又回到了高中时代，一切都是那样的熟悉，那样的亲切，在这个小小的讲台上，我尽情的发挥，用心教学，这是我人生舞台上的一个新的起点。
可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂，像水中月，雾里花，你知道她的美，却难以展现在学生面前。
在备课阶段，我尽量想象优美的语句，或搜索一些幽默的小故事来渲染课堂气氛，我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。
而到了真正的课堂上，才发现以上准备的这些，需要你的语言艺术，你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是，我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开，无论是动作，表情或是语调。一整节课，我的指导老师刘老师都全程跟踪。刘老师意见比较简短，她让我注意与学生互动，像这种课留多点时间让学生去说。还有声调没有控制好，整节课就平了。
我抓住这两个意见，反思。的'确，整节课，我都上得比较吃力，想尽量带学生进入那个原始而神秘的青铜器时代去。却没注意到学生的感受。
一节课下来，我多了点体会和一些思考。
（1、）课堂就像匹野马，需要你的点点积累去慢慢驯服。
（2、）要想去感染学生，你必须要有真实的感受。
（3、）教好美术，需要一种情感，这种情感包括你对艺术不断的探索，还有对学生的一份爱心，守护学生的天性并加以引导。
（4、）把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。
接下来，我尝试让学生去自己欣赏这些织绣图片，构图和色彩，有一个男同学给我的印象很深刻，他把中国刺绣的特点模糊地总结了一下，虽然听起来有点稚气，但着实让我产生了点小佩服，课堂气氛也比较好，那是从他们理解的世界出发，比较容易带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加注意了什么时候用什么声调，适当停顿或留个空白，会让课堂更富有节奏感。
艺术是一种语言，艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到：必须注重与学生心与心的交流，尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的感受，讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感，丰富生活、陶冶情操，促进审美能力的提高，能够身心和谐地健康成长。
现在想起来时间过得真快，短短的两个星期的实习生活结束了。这两个星期的实习使我的教学经验得到了一个质的飞跃，我学到了很多书本上学不到的知识。“知识是永无止境的。”在取得好成绩的同时，我时刻不忘提升自己，对教育事业的满腔热情，将鼓舞着我不断前进。今后当我再次走上讲台的时候，我相信自己会是一名合格的人民教师。
美术实训心得篇十五
美术创意实训是美术专业学生在大学期间的重要环节。通过这个实训课程，学生们可以通过实践锻炼自己的美术创作能力和创意思维，为将来美术创作的道路奠定基础。在我参加美术创意实训的过程中，我深切体会到了实践的重要性，同时也发现了自己创意思维的一些问题。以下是我对美术创意实训的心得体会。
首先，在美术创意实训中，我学会了理论与实践相结合的方法。在课堂上，老师会首先讲解一些美术创意的理论知识，然后安排实践任务。通过学习理论知识，我对美术创意有了更深入的了解，了解到创意并不是凭空产生的，而是需要扎实的基础知识支撑的。在实践环节中，我可以根据自己的理解和感悟进行创作，通过实际操作来巩固和应用理论知识。这种理论与实践相结合的教学方法，让我在美术创意方面取得了很大的进步。
其次，美术创意实训培养了我创造力和想象力。美术创作需要有独特的创造力和想象力，而这些都可以通过实训来锻炼。在实训中，我经常被要求设计一些新颖的作品，这就需要我利用自己的想象力和创造力来完成。刚开始时，我的作品可能还比较平庸，但随着实训的进行，我的创造力和想象力也得到了锻炼和提升。我学会了观察和发现身边的美，学会了从不同的角度看待问题，这让我在美术创作中有了更多的灵感和思路。
再次，美术创意实训让我明确了自己的创意风格。每个人在美术创作中都有自己独特的创意风格，而这个风格的形成离不开实训的磨砺。在实训过程中，我尝试了不同的创作方式和风格，通过分析和总结，我找到了适合自己的创意风格。我发现，自己擅长表现生活中的细节和情感，擅长用柔和的色彩和线条来表达。这种明确的创意风格不仅让我在美术创作中更有信心，也让我更容易被人识别和记住。
最后，美术创意实训让我更加注重团队合作和交流。在实训中，我们经常会进行小组合作，共同完成一个作品。通过与队友的合作，我学会了与人协调一致地工作，学会了倾听和尊重别人的意见。实训中的交流也让我认识到每个人都有不同的创意思维，通过和他们的交流，我可以拓宽自己的思路和眼界。团队合作和交流的经验在将来的美术创作中也是非常重要的，因为一个人的创意有限，只有通过团队合作和交流，才能激发更多的灵感和创意。
综上所述，美术创意实训是一门非常重要的课程，通过这门课程的学习，我不仅提升了自己的美术创作能力和创意思维，还培养了团队合作和交流的能力。我深切体会到实践的重要性，明确了自己的创意风格，发现了自己的不足之处。我相信，在将来的美术创作道路上，这些经验和体会将会帮助我取得更大的进步。
美术实训心得篇十六
美术课程在中学的教学中占据着重要的地位，通过培养学生的观察力、想象力和创造力，帮助他们发展艺术素养和审美能力。而中学美术课程的实训环节更是其不可或缺的一部分，它为学生提供了一个展示自己创作才华的机会，让他们在实践中体验和发展艺术技能。在我参与中学美术课程的实训中，我收获了很多，以下是我对这次实训的心得体会。
首先，在实训中我学到了很多不同的艺术技巧。实训课程让我有机会学习和实践各种绘画技巧，如素描、水彩和油画等。通过学习这些技巧，我能够更好地表达我的创意和情感，使我的作品更加生动和有吸引力。此外，实训课程还教会了我如何运用不同的艺术媒介，如铅笔、颜料和纸张等，来创作作品。这让我对艺术材料的了解更加深入，提高了我的创作技能。
其次，通过实训课程，我发现创作是一个需要持续努力和不断实践的过程。在实践中，我遇到了很多困难和挑战，但我学会了坚持和克服。我发现只有通过不断的实践和尝试，我才能不断提高自己的艺术水平。实训课程的每个项目都对我的技巧和创造力提出了新的要求，这迫使我不断挑战自己，寻找新的灵感和创作路径。我也意识到，只有勇于尝试和不断学习，我才能更好地发展自己的艺术才华。
除此之外，实训课程还让我了解了不同的艺术风格和流派。通过学习不同艺术家的作品和风格，我能够开拓自己的视野，了解不同的创作方式和艺术理念。这不仅丰富了我的艺术知识和理解，也启发了我对艺术的独特见解和创作思路。实训课程鼓励学生参观美术馆和展览，这使我有机会亲身感受艺术作品的魅力，并与其他艺术爱好者交流和分享。
最后，实训课程提供了一个展示和分享作品的平台，使我能够与他人交流和互动。在实训中，我有机会展示自己的作品，并接受他人的评价和建议。这对我来说是非常宝贵的，因为它让我了解到如何改进和不断完善我的作品。通过与同学和老师的互动，我也学会了如何欣赏和评价他人的作品，帮助他们发掘潜力和提高他们的作品。这种互动和交流不仅使我在艺术方面得到了成长，也让我更加开放和乐于分享。
综上所述，中学美术课程的实训环节为学生提供了一个全面发展艺术才华的平台。通过实践和创作，学生能够学到各种艺术技巧，了解不同的艺术流派和风格。同时，实训课程也鼓励学生展示和分享作品，与他人互动和交流。通过这次实训经验，我不仅提高了自己的艺术水平，也培养了自信和创造力。我相信，这次实训将对我未来的艺术发展产生积极的影响。
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