无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
乡愁教学反思篇一
《乡愁》这首诗我很喜欢，备课也很用心，但上下来后感觉并不好。下面我就这节课从教学设计及课堂教学效果两方面进行反思。
这是一首抒情诗，在教学上我尽量体现其诗意。
1、在教学环节的命名上体现诗意。“走近余光中——读《乡愁》，感觉诗的音乐美——品《乡愁》，体会诗的情感美——说‘乡愁’，展现诗的神韵美”。
2、在教学语言上体现诗意。
课堂上，尽量去掉不必要的口头禅，多用散文化的语言，使教学语言呈现出一种美感，。如在介绍余光中的生活经历时，用这样的语言描述：他在南京生活了近十年，紫金山的风光，夫子庙的雅韵早已渗入他的血脉。抗战期间辗转于重庆读书，嘉陵江水，巴山野风又一次将他浸润。他受过传统《四书》《五经》的教育，中华文化早已根植于他的心中，因此，对中华民族的眷恋与深情便化作他心灵深处的一缕缕乡愁。
3、在朗读中体现诗意。这节课，我设计了四次朗读，每一次朗读都有不同的要求。第一次读，要求声音响亮，读得字正腔圆；第二次读，要求把握节奏，读得抑扬顿挫；第三次读，要求把握情感基调，充满深情地读。第四次读是美读，分男女声部来读。这样的朗读，是小步轻迈，使朗读技巧及情感能层层递进，让学生在朗读中一步步感受诗意。
这一节课并没有达到我所预期的效果，虽然每个教学环节都能落实，但上完后总感觉少了什么，原来缺少的是一种感染力。主要表现在：
1、学生的朗读缺乏情感。余光中说：“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的。”确实，我们的学生才十几岁，对这些离愁别绪并没有一种痛入心肺的感受。在课堂上我又没能对学生进行有效的情感引导，因此学生在朗读时并不能很好地把握深情哀伤的情感基调。
2、不必要的紧张使这节课上得很拘谨。站在讲台上整整了，可站在丹中多媒体教室却是第一次。情绪紧张使课堂少了些许灵动的东西，缺乏教学的机智，更少了一种教学的激情。由于这种紧张情绪的干扰，使课堂出现两处明显的失误，一是产生错觉，提前下课。二是收束本节课的配乐朗诵，本来是由老师朗诵的，因口误，多说了一句“让我们一起朗诵”，学生便一起朗诵了。学生参与朗诵，情感的表达未能恰到好处，使配乐朗诵缺乏感染力。
总之，这节课有得有失。我相信，在今后的日子，在丹中这个大家庭里，我的“得”会越来越多，我的“失”会越来越少。
乡愁教学反思篇二
《语文课程标准》中要求“欣赏文学作品，能设身处地地体验和理解作品”，“对作品的思想感情倾向作出自己的评价”，“品味作品中富有表现力的语言”，“提高自己的欣赏品味和审美情趣”。《乡愁》是一首抒写乡愁的名篇佳作，诗人以独特的意象、严谨的结构、完美的形式抒发了浓厚强烈的思乡情怀。借小小的邮票表达了对母亲浓浓的思念，窄窄的船票寄托了与妻子之间长长的爱情，爱矮的坟墓代表的是我与母亲凄凄的别情，而浅浅的海峡却阻隔不了作者对大陆深深的思念。
本堂课主要借助多媒体手段扩充课堂容量，激发学生的想象。因此我在授课时，把作者的简介和诗歌示范朗读都使用了多媒体，图片、文字、音乐视听结合，吸引学生的注意力。
针对学生对诗歌的朗读能力较差的现状，结合诗歌的特点，在课上我加强了对学生的朗读指导，主要是读出感情、节奏、重音，注意语速、语调等。把无声的文字变成有声的语言，使诗中所抒发的情感叩击学生的心灵，引起学生的共鸣，生动地再现作者的情感。《乡愁》就诗的每一节来看，句子有长有短，参差不齐，节奏感很强，很适合学生的朗读。通过朗读引导学生体会诗歌的音乐美。配乐范读使学生能从整体上把握这首诗的感情基调、语速、节奏，对学生的朗读起到了较强的指导作用。一是可以使学生增加读诗的兴趣，另外还可以依据一定的标准对他人的朗读情况进行点评。在这里，有感情地朗读始终是放在首位的，事实上，我们在学习诗歌时，都是在诵读中逐渐体会作者要表达的情感。
课外延伸部分，学生的即兴造句，是让他们借助这种诗歌的形式来表达自己的人生体验，学生对生活的独特感受是他们积累的学习语文的宝贵财富。当学生的生活体验被引发时，学生的情感就会自然地抒发出来，而不是刻意地模仿。这个练习的目的不在于他们能说出多么富有韵味的诗句，而是在于表达自己对人生的独特的感受和真切的体验。
在如今开放的课堂中，教师要时时认识到，对学生给予足够的理解和尊重，这对学生积极主动地学习往往能起到极大的促进作用。在新理念的指导下，教师已不单是知识的传播者，更多时候是一名参与者、引导者、学生知识建构的促进者。教师要充分尊重学生的选择权和自主权，强调自主、合作、探究，这样学生才可以自主理解，感受诗歌的内容和情感，获得自己的独特体验和发展，使学生的学习变得丰富而充满个性。
乡愁教学反思篇三
《乡愁》是一篇充满人文饱含感情的诗歌，教师成功之处在于用心去教，用感情教，用自己的情感感染学生，努力使师生的感情融人作者浓浓的乡愁中，产生心灵上的.共振，因此《乡愁》这一堂课声情并茂，使人仿佛置身于艺术的殿堂，得到一种真正的艺术感受。这堂课主要突出探究创新的特点。体现了“诵读——解读——拓展”的教学模式，这是在课改实践中摸索出来的一个新型教学模式，其核心是:“读熟、悟透、迁移”。这堂课这三大块很清晰，诵读的环节不但有图文并茂的配乐朗诵，学生自由读，齐读，而且老师重视在朗读在中起示范作用和指导作用，如感情基调的把握很到位，“啊”字的变音指导，“头”读轻音等。解读环节学生在整体感知的基础上，老师没有向学生灌输什么，而是让学生在小组中想景悟情，描述诗的内容，让学生主动参与，做到师生互动，生生互动，让学生质疑、答疑、讨论、评价，老师点拨及时弊确，并自己率先示范背诵，激发学生学习的兴趣。拓展的环节，让学生模仿诗中的意象为乡愁打一比方，激活了学生创新的思维，例如学生说:乡愁是一条电话线，我在这头，母亲在那头。“”乡愁是一杯没有加糖的咖啡，苦苦的，涩涩的。“”乡愁是一碗老醋，每尝一口都让人心酸“”学生的想象力真是让人赞叹。“各领风骚话说愁”重视引导学生积累知识。
乡愁教学反思篇四
《乡愁》是一篇充满人文，饱含感情的诗歌，《乡愁》以独创的意象，精巧的构思和近趋完美的形式抒发了浓郁的故乡之思，怀亲之情，盼望祖国早日统一的美好愿望，具有强烈的现实感和鲜明的时代感，具有以往的乡愁所不可比拟的广度和深度.教师用心去创设情境感染学生，努力使师生的感情融入作者浓浓的乡愁之中，产生心灵上的共鸣。也进一步培养和提高学生鉴赏诗歌的能力及审美情趣。
在教学的环节上分为：导入新课——作家身影——诵读——品读——赏读
首先谈谈诵读，听说读写是语文的基本功，所以教师要大胆范读，如果能配以舒缓忧伤的背景音乐，也许效果会更好。接下来，教师指导学生读，重音、节奏、情感，一一都要把握。
品读即走进诗人、走进文本。在余光中的`《乡愁》中，最能够打动人心的就是那浓得化不开的情感，有人说，余诗是用最狠心的别离成就最醇美的乡愁。但是余光中只把乡愁比喻成“邮票、船票、坟墓、海峡”这四样东西，那么剩下的他未曾用到的许多意象就是他余留的想象的空间。这里我让学生们设想一下，如果有一天你走出家乡，心中最惦记的是什么？让他们想象一下自己的乡愁，大胆地进行比喻句的仿写。学生们的仿写就象是在填补空白。这种想象力的调动，给学生们的理解又创造了许多新的元素，乡愁也因此带上了多元的个性色彩。当然，学生的创作毕竟是稚嫩的，但也一样可以从中发现稚嫩的美。如有的学生写乡愁是一张泛黄的旧照片，乡愁是故乡庭院中枝繁叶茂的枣树，乡愁是一杯香浓的咖啡，都是很不错的想法。也就是说，我们要培养学生自己的创造力，就要给予他们适宜创造力生长的课堂环境。相信这样的仿写一定可以深化学生对原诗感情的理解，又可以在一定程度上提高学生的写作能力，让学生尽可能积极主动地发展自己的创新思维。
在这个环节中我十分注意内容前后的衔接，板书的设计，诗歌托物寄情的写作技巧，我引导学生回忆了李清照的《武陵春》“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”这样既复习了旧知又让知识前后连贯。但课后发现这个环节还存在很多不足，教师说得多了些，学生的活动少了些，教师讲课的语言不够精炼、诗意，而且板书的设计还应更合理。
赏读环节就是鉴赏诗歌的环节，所以我把它也称为“寻美”过程，希望学生能从诗歌的整体结构、构思立意、词语运用、思想感情等角度入手鉴赏诗歌，如：《乡愁》诗美在长句短句的变化错落上；《乡愁》诗美在回环往复、一唱三叹的旋律上；美在数量词与叠词的运用上；美在托物寄情的写作技巧上；美在那一幅幅凄美的画面上……但由于时间控制不当，导致这个环节未能充分展开。
回顾这节课有得有失，我还应不断总结、反思，让自己不断进步。
乡愁教学反思篇五
《乡愁》是一篇充满人文，饱含感情的诗歌，它以独创的意象、精巧的构思和近趋完美的形式抒发了浓郁的思乡之情和盼望祖国早日统一的美好愿望，有强烈的现实感和鲜明的时代感，有以往的乡愁所不可比拟的广度和深度。而且诗歌教学重在朗读，因此在教学中，我让朗读贯穿始终，让学生在朗读中品味诗歌的语言美，体会诗歌的意境美，进而感受蕴含其间的浓浓乡情。
首先，导入时让学生说出自己所积累的表达乡愁的诗句，让学生明白积累的重要，然后引出新课。
其次，进行朗读指导，引导学生在朗读中读出节奏，读出语速语调，读出感情等。把无声的书面文字变成有声的语言，使学生与诗人在诗歌中所迸发的思乡爱国之情产生共鸣。其间的听课文朗读录音能使学生从整体上初步把握诗歌的感情基调和节奏，给学生有一个模仿的标准，对下一环节学生的朗读起到了较强的指导作用。从教学过程看，朗读的形式灵活多样，有学生的自由朗读，有学生的个人试读，还有听课文朗读录音，全班同学的集体朗读。学生在这些形式灵活多样的反复朗读中，由初步感知到逐渐深入感知诗的内容，领悟诗歌的意境，品味诗歌的语言。正因为教学中很好地处理了朗读这一环节，因此为其他教学环节的师生互动打下了很好的`基础。
再次，在品味诗歌的意境这个环节中，学生以小组为单位，分组讨论交流，充分体现了新课标自主、合作的教学理念，在这里，既有学生个人的见解，又有小组集体的智慧，小组成员间各抒己见，互相交流，挖掘了学生的内在潜能。让学生展开丰富的联想和想象，描述四幅画面的情景，既培养了学生的创新能力，又训练了学生的口头表达能力。
最后通过拓展延伸，进一步培养和提升学生鉴赏诗歌的能力及审美情趣，其中的仿写激活了学生创新的思维。
不足之处：
课堂节奏有点前松后紧，在仿写指导上做得还不到位，在今后的教学中仍需努力探讨并改善。
乡愁教学反思篇六
读一首好诗，如饮醇酒，其味无穷，久而弥笃。重读余光中的《乡愁》，我才真正体会诗中那浓浓的乡愁。
对于一个常年漂泊海外的游子，“乡愁”便是他们心中永恒的主题。
几笔平素的语言中，渗出的是浓浓的乡愁。小时候，一张小小的信笺寄去了对母亲的问候，带去了一份乡愁。长大后，一张窄窄的船票，那是与新娘的相聚，载去的是一份离别的乡愁。后来啊，一方矮矮的坟墓，是那割舍不下的心，是那深厚的情愁!游子的心，谁能读懂，这简练的语言中又浓缩了多少的情感!从小时候的乡愁到现在的乡愁，同样的乡愁，不同的心情!从思乡、思亲升华到思念我们伟大的祖国。那一湾浅浅的海峡，隔断了大陆和台湾，但是它又怎能隔断两岸深情的呼唤、企盼和守候呢?那一声声从心底发出的呼唤，对大陆、对祖**亲的呼唤，对渴望祖国统一的呼唤，将怎样震撼着中华炎黄子孙的心啊!
《乡愁》，短短的四小节，反复地咏叹，道不尽的是乡愁，凝聚的仍是乡愁。
余光中用《乡愁》这首诗来聊以慰藉，让我感到诗人那种“悲歌可以当泣，远望可以当归”的悲壮，那种“思念故乡，郁郁累累”的沉重心情，这正是一颗游子的心哪!
读《乡愁》，是中国人与中国人在用心说话，在用心交流。读了《乡愁》，游子的那颗火热赤诚的心便会呈现于每一个有良知的中国人的心里。那是一个游子的乡愁，那是一个渴盼祖国统一，与亲人早日团聚的游子的乡愁。他思念家乡，思念亲人，更思念祖国。
“胡马依北风，越鸟巢南枝”，游子能真正理解游子的心，同是中国人，我们流着一样的血，忍受着同样的痛，有着一样的心情，也有着同样的乡愁，因为我们中国人有着一颗同样的中国心!
乡愁啊，恰似一江春水向东流!
乡愁教学反思篇七
每次上完一节公开课，心中总有波澜荡起，那些遗憾总在心头跳跃。
《乡愁》是一首游子思乡的深情恋歌。这节课上，我采用“听读、朗读、品读、仿写”四个环节训练学生的“听、说、读、写”能力，引导学生感受诗歌的音乐美，品味诗歌的意象美，发现诗歌的结构美。因为本单元是“活动探究”单元，活动任务三就是引导学生创作诗歌，仿写的目的不在于他们能写出多么富有韵味的诗句，而重在表达自己对人生真切的体验。
有了前两课诗歌学习的铺垫，孩子们读诗、品诗、写诗的热情很高，但“热闹”的课堂结束了，孩子们的诗歌学习真的提升了吗？我不禁反思自己，通过静心梳理，归纳问题有二。
表面接受新教材，课堂实际还是“老套路”。统编教材九年级上册第一单元是
“活动探究”单元，那我们的重心就是引导学生去读诗、品诗，而我则喧宾夺主的忽视了孩子们搜集信息的'能力，就连最简单的作者简介也是在课堂上给孩子们出示。
课堂角色“狭隘化”。品析诗歌内容时，在情感升华这一环节处理上，过于心急，答案不是引导学生慢慢领悟出来的，而是自己半推半就给出来的。在评价学生创作的诗歌时，评价语言缺少感染力，没有给学生以提升的空间。再者，填空式的提问，没有任何意义，没有起到点拨、引导的作用。
作为一名教师，课堂上的每一次评价都要紧扣教学内容和学生活动，每一句评价语都要能培养学生的思维能力，要掷地有声，而不是无病呻吟。
乡愁教学反思篇八
每次上完一节公开课，心中总有波澜荡起，那些遗憾总在心头跳跃。
《乡愁》是一首游子思乡的深情恋歌。这节课上，我采用“听读、朗读、品读、仿写”四个环节训练学生的“听、说、读、写”能力，引导学生感受诗歌的音乐美，品味诗歌的意象美，发现诗歌的结构美。因为本单元是“活动探究”单元，活动任务三就是引导学生创作诗歌，仿写的目的不在于他们能写出多么富有韵味的诗句，而重在表达自己对人生真切的体验。
有了前两课诗歌学习的铺垫，孩子们读诗、品诗、写诗的热情很高，但是“热闹”的课堂结束了，孩子们的诗歌学习真的提升了吗？我不禁反思自己，通过静心梳理，归纳问题有二。
表面接受新教材，课堂实际还是“老套路”。统编教材九年级上册第一单元是“活动探究”单元，那么我们的重心就是引导学生去读诗、品诗，而我则喧宾夺主的忽视了孩子们搜集信息的能力，就连最简单的作者简介也是在课堂上给孩子们出示。
课堂角色“狭隘化”。品析诗歌内容时，在情感升华这一环节处理上，过于心急，答案不是引导学生慢慢领悟出来的，而是自己半推半就给出来的。在评价学生创作的诗歌时，评价语言缺少感染力，没有给学生以提升的空间。再者，填空式的提问，没有任何意义，没有起到点拨、引导的作用。
作为一名教师，课堂上的每一次评价都要紧扣教学内容和学生活动，每一句评价语都要能够培养学生的思维能力，要掷地有声，而不是无病呻吟。
乡愁教学反思篇九
这是一首抒情诗，在教学上我尽量体现其诗意。
1、在教学环节的命名上体现诗意。“走近余光中——读《乡愁》，感觉诗的音乐美——品《乡愁》，体会诗的情感美——说‘乡愁’，展现诗的神韵美”。
2、在教学语言上体现诗意。
课堂上，尽量去掉不必要的口头禅，多用散文化的语言，使教学语言呈现出一种美感，。如在介绍余光中的生活经历时，用这样的语言描述：他在南京生活了近十年，紫金山的风光，夫子庙的雅韵早已渗入他的血脉。抗战期间辗转于重庆读书，嘉陵江水，巴山野风又一次将他浸润。他受过传统《四书》《五经》的教育，中华文化早已根植于他的心中，因此，对中华民族的眷恋与深情便化作他心灵深处的一缕缕乡愁。
3、在朗读中体现诗意。这节课，我设计了四次朗读，每一次朗读都有不同的要求。第一次读，要求声音响亮，读得字正腔圆；第二次读，要求把握节奏，读得抑扬顿挫；第三次读，要求把握情感基调，充满深情地读。第四次读是美读，分男女声部来读。这样的朗读，是小步轻迈，使朗读技巧及情感能层层递进，让学生在朗读中一步步感受诗意。
这一节课并没有达到我所预期的效果，虽然每个教学环节都能落实，但上完后总感觉少了什么，原来缺少的是一种感染力。主要表现在：
1、学生的朗读缺乏情感。余光中说：“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的。”确实，我们的学生才十几岁，对这些离愁别绪并没有一种痛入心肺的感受。在课堂上我又没能对学生进行有效的情感引导，因此学生在朗读时并不能很好地把握深情哀伤的情感基调。
2、不必要的紧张使这节课上得很拘谨。情绪紧张使课堂少了些许灵动的东西，缺乏教学的机智，更少了一种教学的激情。由于这种紧张情绪的干扰，使课堂出现两处明显的失误，一是产生错觉，提前下课。二是收束本节课的配乐朗诵，本来是由老师朗诵的，因口误，多说了一句“让我们一起朗诵”，学生便一起朗诵了。学生参与朗诵，情感的表达未能恰到好处，使配乐朗诵缺乏感染力。
总之，这节课有得有失。
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