在人们的成长和发展过程中，总结是不可或缺的一环。写总结时要注意结尾总结，点出成功和不足之处以及进一步改进的方向。借鉴一些成功的总结实例，可以提高我们自己的写作水平和思维能力。
艺术设计专业实践总结篇一
艺术设计学是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。所以说，艺术来源于生活，反过来又作用于生活。
艺术设计贵在创造活动与实践，是设计者自身综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同，但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计，考生首先要面对的是一个对所设计对象的理解对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。
培养艺术人才的各类专业在英国高等教育中占有重要的地位。目前英国提供超过3.7万个学位课程，但中国学生一般都集中在工商管理和经济等五、六个管理类的课程领域选择。约1.8万名在英国求学的中国学生中只有不到2%的学生选择艺术类专业。事实上，英国的艺术设计课程的别具有很多其他国家难以企及的优势，居世界领先地位。
作为一个有着丰富的历史文化资源与深厚的人文传统的西方国家，英国以其古典与现代完美结合的艺术氛围和精致的文化生活享誉世界。来自世界各国的留学生都对英国的音乐、剧院、电影、文学、时装及酒吧文化流连忘返。
作为国际的创意艺术中心，英国汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业。英国拥有全世界最好的艺术与设计学院，伦敦艺术大学就是拥有欧洲最大的艺术类专业的学校，她在世界范围内拥有20万校友，以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师，其中包括约翰?加利亚诺、亚历山大?麦克奎恩以及斯黛拉?麦卡特尼等时尚界“大腕”
艺术设计这个专业在英国可以分为两大类：平面设计类，服装设计类。而平面设计又可以细分为：平面设计，网页设计，多媒体设计，3d设计，动漫设计等和平面宣传相关的课程;而服装设计类的课程可以延伸至：服装设计，时尚设计，珠宝设计，纺织品设计等。
所以，艺术设计毕业的学生一般都在这几个方向找工作。
一：服装设计师。
服装设计师是指对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等，进行艺术表达和结构造型的人。服装设计师的大体工作内容是：负责管理某品牌产品的设计方向;确定初步设计定型;以专业需求、功能性和时尚元素为设计实现基础，确保设计满足公司产品市场定位;按规定时间完成产品系列设计图稿;跟进初版制作完成。
二：平面设计师。
平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，作为一个平面设计师平时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。
三：珠宝设计师。
在珠宝这类奢侈品世界，虽然都是用贵金属和宝石做文章，各国却有着不同的梦想不同国家拥有各异的人文特点，由此也就产生了迥异的珠宝设计理念，有的风格张扬，有的神采内敛。而正是因为这些差异，才让珠宝的世界更加异彩纷呈。
珠宝设计师主要从事首饰设计创意、首饰计算机辅助设计、首饰制作与工艺、贵金属首饰设计和创意等工作。作为一名珠宝设计师，你必须懂得制图、表现技法、产品设计、命题设计，能够运用通用设计软件进行设计、运用专用首饰设计软件进行设计，懂得首饰的手工制作、首饰机制工艺制作、设计创意、首饰展示设计等。
艺术设计专业实践总结篇二
・――《土豆的呐喊》。
班级：xx级2班。
实践人：张巧颖。
时间：xx.02.10晚。
地点：家里厨房。
这个寒假应该是上学期的续演，因为我的思想一直停留在川艺发生的点点滴滴上，或许不能总是怀念着过去，但回忆依旧如细水般的流畅在我的心房。
这里先为上期做个总结：朦胧无知，总是抱着理想化的想法这是自己对自己最简单的评价，怀着一颗求知的心态面对着学习，一颗陌生的心态面对着班上和院学生会生活部的事务，一颗单纯朦胧的心态面对着感情，一直感觉这短短的半期突然让我成长了太多，而这个寒假就一直在思考着曾经，消化着过去，然后告诉自己，写完这个就将其画上圆满的句号。
落叶繁花总是悲喜交加衬悲景哀情，红尘如梦流年似锦只是过往云烟，我有的只是淡淡的书香，浓浓的咖啡，轻轻的音乐，这些伴随着我夜晚孤独的思考，在这样的一个令我感怀伤事的假期，一动不动的静，没有头绪的想，笔尖滑动的写，夜晚，我才能感觉到有我生命的存在，灯光与日光的交替告诉着我时间的流逝，就这样淹没了青春，吞噬了心情。
发现，我有的只是一场绵而无力的细细春雨，它融化不了冬天的雪，因为只有秋天的果实才能成就它，而春天只是它融化了后才有的季节，违反了自然规律，这是我失败的理由和逃避的借口，我想，其实我可以，真正的愿意去感受那寒冷刺骨的雪，那令人心碎的冷，只是遍体鳞伤，泪流满面而已。
我想，是我错了，我想，是你累了，我想，是你我都醉了，原来是土豆在躁动了。
我为土豆付出了时间，心血，开心，但同时也存在着无奈，我希望能做出一道可口的饭菜，可是我忘了，这是我第一次下厨怎么能做出好的饭菜呢?这让我想到当自己自以为是一厢情愿默默的去经营一件我想做的事时，很多时候不是只有“我愿意”的心就行了的，还需要技巧，需要把握它的火候，需要在适当的时间放下正确的味道，而我却只做了这个土豆，土豆丝和土豆花无论怎么变终究是土豆。
在下期中，我在心中已经坚定了信念，除了工作上的事认真负责的完成后，我想多余的时间会继续着我的看书与写作吧，把自己的更多思想化为实际的行动，我虽然没有高书记对艺术的执着，但我目前定位于时尚，管理与英语三方面来充实自己。
我想我会满怀对生活的热情继续着我的生活，努力加油的去把土豆给做好，只有做好了土豆，才有资格做下一道菜肴，不管这份菜是否好吃，我唯一能做的就是有属于自己的味道，自己亲手去做的那一份感动与记忆。
艺术设计专业实践总结篇三
学生毕业后可在建筑设计研究院、室内装饰设计或工程公司、景观设计工程公司等各类相关行业企业从事环境艺术设计和建筑设计工作，可在大专院校等教育单位从事该专业的教学工作，也可在房地产开发公司或政府部门从事城市规划和建筑设计管理以及相关领域的研发应用工作。
环境艺术设计专业人才待遇和计薪方式：
在待遇和计薪方式上一般设计师就业转正后待遇在3000元左右，基本工资约2000元左右另加提成工资，提成是无封顶的。
高级设计师或主任设计师月收入5000至8000元不等。
艺术设计专业实践总结篇四
环境艺术设计的就业面很广，原因在于我国快速发展的经济，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才，环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。
现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等，是近年来的一个新兴的行业。
本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。
艺术设计专业实践总结篇五
环境艺术设计，自改革开放以来，经历了飞跃发展过程。
特别是室内设计和景观设计的社会需求度逐年提升，由此带来专业设计人才缺口突现，社会需求量每年突破近百万，原有的中国八大美院所培养的环境艺术设计人才已无法适应设计市场的需求，学校开设这门专业是通过市场验证过的，因环境艺术类涉及的行业成本高，所以员工待遇也相当高，行业前景可观。
艺术设计专业实践总结篇六
环境艺术设计的就业面很广，原因在于我国快速发展的经济，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才，环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等，是近年来的一个新兴的行业。本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。
二、环境艺术设计专业人才需求――人才需求量大。
室内设计和景观设计人员的社会需求度逐年提升，专业设计人才缺口突现。
环境艺术设计，自改革开放以来，经历了飞跃发展过程。特别是室内设计和景观设计的社会需求度逐年提升，由此带来专业设计人才缺口突现，社会需求量每年突破近百万，原有的中国八大美院所培养的环境艺术设计人才已无法适应设计市场的需求，学校开设这门专业是通过市场验证过的，因环境艺术类涉及的行业成本高，所以员工待遇也相当高，行业前景可观。
三、环境艺术设计人才的就业区域分布――就业广阔。
就业单位：装饰公司、设计院、建筑公司、园林公司、
就业方向：装潢设计方向、城市规划方向、园林设计方向，
在人才的就业公司，岗位，区域分布上主要就业单位可以是，设计院、建筑公司、园林公司、装饰公司等，岗位一般刚进去是从设计员做起，两年后可胜任高级设计师职位，甚至以后有可能胜任公司领导级从事工程综合管理或自己开公司创业，区域大致分布在江苏，浙江，上海及各省市只要在发展中的城市都会有该专业的发展空间。
就业方向：城市规划方向，园林设计方向，装潢设计方向，广场、设计、街道设计、景观设计、城市设计，房区绿化设计方向、也可从事设计教育。主要面向城市环境艺术设计、建筑室内、外环境艺术设计、市政园林设计等相关专业的设计院、所、公司、大专院校。以理论型与实践型并举为方向。
四、环境艺术设计专业人才待遇和计薪方式：――工资待遇丰厚。
高级设计师或主任设计师月收入5000至8000元不等。
在待遇和计薪方式上一般设计师就业转正后待遇在3000元左右，基本工资约元左右另加提成工资，提成是无封顶的。高级设计师或主任设计师月收入5000至8000元不等。
艺术设计专业实践总结篇七
本次景观规划与设计的实习主要是带领学生对一些优秀的景观实例时行观摩和体验，以增加学生对优秀景观设计的感性认识，培养学生对不同立地条件下各类型绿地的综合分析、解决问题的能力，学会从功能、技术、形式、环境诸方面综合考虑景观设计，掌握各类园林绿地的规划设计手法。
4月初，由李宏星老师带队，组织06级3班的学生主要选了武汉的`一些优秀的实例进行参观认识。如首义广场、汉阳江滩、大禹治水神话园、解放公园、东湖梨园风景区、汉口江滩等。这些案例既有城市广场、也有城市公园、还有滨水绿地。
学生通过这次的实习，开阔了专业视野，加强了对现代景观的认识。把平时所学的设计理论知识与这次实际作品参观结合起来。这些实习成果最后通过学生的实习报告可以反映出来。我们在实习后的两周内要求学生交上一分实习报告，实习报告的内容主要是写出学生自己对实习中所见所闻的一些。充分发挥了学生对问题的思考和分析、总结能力，对于现代景观的设计手法作了探讨。
实习后的效果还是很不错，很多学生反映通过此次实习，学到了不少实际的内容，加强了景观设计的感性认识，但是从实习中也暴露出一些问题，同学普遍的动手能力不强，手绘的能力较差，速写的图面效果不尽如意。建议在今后的实习中，增加对部份优秀景观的测绘或抄绘内容，进而对其进行默记，以加深学生对所实习景观实例体会和印象，使其优秀的景观空间设计深刻于学生脑海之内，并加强了学生的手工或计算机出图的表现能力。
以上是对这次实习的总结，希望在以后的实习中能够总结经验，争取在以后的实习中改正不足之处。
艺术设计专业实践总结篇八
专业介绍：
“环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。
环境艺术，是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程，是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。
专业概述：
著名的环境艺术理论家多伯解释道：“环境设计作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有情感。
这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早以被传统所瞩目的艺术”。
随着现代化建设和城市化的快速发展，环境艺术设计日益引起各界的关注和重视，市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。
高等教育大众化，市场化的发展为艺术设计教育的发展带来了新机遇和挑战。
从生源情况看，近年来报考环境艺术设计专业的考生一直是报考人数远远多于录取人数，就业方面，继续办好环境艺术设计专业是大势所趋，是社会发展的必然。
环境艺术专业培养掌握家居装饰的设计方法，具有施工图及效果图的制作能力，掌握综合预算和简单的技能和技巧，培养面向园林景观设计、室内设计与施工、管理、服务等环境艺术设计领域的专业技能人才。
未来内，市场对环境艺术设计师的需求每年仍将以20%的比例增长。
培养目标：
本专业培养具有较扎实的数学、物理、化学和计算机技术等自然科学基础知识，掌握工程力学、流体力学、岩土力学的基本理论和基本知识；掌握工程规划与选型、工程材料、工程测量、画法几何及工程制图、结构分析与设计、基础工程与地基处理、土木工程现代施工技术、工程检测与试验等方面的基本知识和基本方法；了解工程防灾与减灾的基本原理与方法以及建筑设备、土木工程机械等基本知识。
具有综合应用各种手段查询资料、获取信息的能力；具有经济合理、安全可靠地进行土木工程勘测与设计的能力；具有解决施工技术问题、编制施工组织设计和进行工程项目管理、工程经济分析的初步能力；具有进行工程检测、工程质量可靠性评价的初步能力；具有应用计算机进行辅助设计与辅助管理的初步能力；具有在土木工程领域从事科学研究、技术革新与科技开发的初步能力。
成为能在房屋建筑、隧道与地下建筑、公路与城市道路、桥梁等领域的设计、施工、管理、咨询、监理、研究、教育、投资和开发部门从事技术或管理工作的高级工程技术人才。
培养要求：
学生应具有较扎实的马克思主义的基础理论；能执行我国社会主义有关文艺方针、政策及法规；具有宽厚的本专业基础理论和专门知识，掌握环境与建筑艺术有关空间、设施和规划设计的.基础理论和技术；熟悉与本专业相关学科的基础知识；了解本专业的最新成就、发展趋向。
具有较高的艺术修养、较强的设计和实施方案的能力和初步的科研能力。
在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。
专业课程：
素描、色彩、建筑速写、构成学、测量学、室内制图、效果图技法、摄影、装饰结构与材料、风格流派、家居空间设计、办公室空间设计、商业空间设计、模型制作、景观建筑设计、环境景观设计、植物配置、模型制作、园林规划与设计、景观设计表现技法、计算机辅助设计、景观工程技术、经济学概论，管理学概论、工程估价、写生（实习）家具设计，环境艺术设计概论、色彩构成、立体构成、平面构成等。
艺术设计专业实践总结篇九
随着互联网的日益发展，人们的生活与网络联系的越来越紧密，人们的工作方式也正在被互联网慢慢改变，“威客网”正是顺应了网络时代发展的需求而出现的一种现代化交易平台，它提供了一种新型的工作方式，个人或者企业只要通过威客的网站发布任务需求和酬劳，就会有来自各地的“威客”来争相竞标。无论你是哪方面的人才，只要你有一技之长，都能在威客的网站中找到自己的位置，获得相应的报酬。正是因为如此，“威客网”正迅速走进人们的生活，成为人们日益关注的焦点，它将一种全新的工作模式呈现在人们的面前，为“威客”提供一个充满机遇和挑战的平台，在这里，“威客”们可以以一种自由的、不受时间、地点限制的工作方式进行工作。
2.艺术设计专业学生选择威客的网站的原因。
“艺术来自生活，也作用于生活”。艺术设计专业具有很强的实践性，需要学生通过大量的设计实践来锻炼自己的能力。如果只是满足于学习理论知识，不在实践中检验自己的能力，就可能会造成理论与实践的脱节。对于一般院校的.艺术设计本科生来说，在现有条件下，学校内的设计机会是无法满足学生大量实践需求的，由于缺乏设计实践经历导致在就业时到处碰壁的现象比比皆是。虽然对于艺术设计专业来说，有越来越多的设计竞赛可以成为展现自己的舞台，但是参与企业实际设计项目，通过设计实践将自身的专业能力和企业需求结合起来，才是学生迫切需要的。威客的网站恰恰提供了一个充满设计实践机会的平台。首先，威客的网站中的任务包罗万象，其中尤其以和艺术设计相关的任务居多。其次，威客的网站的任务有着不受地域限制的特点，让学生即使身在校园内，也能根据自己的兴趣爱好，结合自身特长，选取特定的设计任务进行设计实践。再次，在以“威客”身份完成任务的过程中，学生可以获得接触客户的机会，了解到企业最迫切的需求，这也是学生通过威客的网站参与设计实践最有价值的地方。如何能够将企业的需求和自身的特长有效结合起来，对于学生学习效率的提高无疑是巨大的。最后，完成“威客”任务不仅是一次设计实践，如果竞标成功还可以获得一定的报酬，在满足企业需求的同时将自己的知识转换为财富，实现一种双赢的局面。
3.艺术设计专业学生利用威客的网站进行设计实践的方法。
笔者作为“威客”多次参与设计实践，积累了一定的实践经历。笔者认为艺术设计专业学生利用威客的网站进行设计实践，首先需要对网站平台进行筛选。现在网络上威客平台众多，设计项目的质量是有差别的，对于学生来说，赚钱不是第一位的，通过网络平台提升自己的专业能力才是威客实践的根本目的，找一个品牌知名度高、设计任务覆盖面广的网络平台是进行威客实践的首要任务。选择了平台后，还要对设计项目进行筛选。选择设计项目的时候，首要的一点是要感兴趣，只有对任务内容充满兴趣和好奇，才能克服完成任务过程中的遇到的层层困难，呈现出好的作品。设计项目的选择还有考虑到自身的能力，只有选择自己力所能及的项目，才能充分发挥能量，以优异的设计方案获得客户的认可，进而一步步的提升自身的实力。参与“威客”设计实践，设计团队的建设也是设计任务能否完成的关键。
在笔者看来，以设计团队的形式参与威客项目对于在校学生来说是较好的方式，因为通过团队的合作，大家可以发挥各自的优势，同时又可以相互学习，在完成项目的过程中相互鼓励、共同提高。在设计团队成立以后，团队的管理和组织也是非常重要的。首先，要根据小组成员每个人的特长细化分工，同时还要有时间观念，通过建立项目的工作节点，在规定时间内完成阶段性的任务，努力提高工作效率。其次，设计团队内部的沟通也非常重要，在每个节点完成阶段性任务后，成员之间可以展开讨论和交流，谈谈各自对任务的看法。通过这种不断的沟通和交流，既有利于方案的完善，也有利用团队成员之间的交流与学习，同时还有助于增强团队的凝聚力。
其实，对于学生威客团队来说，无论最终的设计方案能够中标，完成项目的过程都会对整个团队产生积极长远的影响。在完成项目的过程中享受设计的乐趣，锻炼个人的专业能力和执行能力，考验大家的团队精神和协作能力，通过团队共同的努力，相互学习、培养出来的凝聚力和学习能力，才是最有价值的东西。
4.总结。
“威客”实践探索对艺术设计专业学生的学习是有重大意义的，威客的网站不仅仅提供了一个设计实践、提供报酬的平台，更是让同学们通过参与设计项目了解到了企业的真正需要，并在这一过程中提升自己各个方面的能力。威客的网站的实践探索帮助学生找到了实践与理论相结合的锻炼机会，通过大量的设计实践，对于学生自信心的提升也具有很大的帮助。对于艺术设计专业的学生来说，“威客网”就像一个腾飞的起点和平台，在这里不断的学习和磨砺将会为日后成为一名优秀的设计师打下坚实的基础。
艺术设计专业实践总结篇十
摘要：室内空是氛围的营造是人们对室内空间环境生理与心理、物质与精神的多重性需求。营造良好的室内空间氛围，能够给人们带来不同的视觉、心理感受，它不但能提升空间的使用功能，同时也能使人感受到空间氛围带来的魅力。本文从空间氛围营造的角度对室内设计的要素、方法进行分析，并尝试探索如何更好地来营造室内空间氛围的设计方法。
关键词：空间氛围；灯光；色彩。
随着社会的进步，人们对室内空间环境的要求也提出了更高的要求，传统的仅满足人们生活、工作、学习的室内空间已能不满足人们的需求。在使用室内空间时，还应关注人们的情感需求。好的环境、独特的风格、良好的空间氛围营造等，能给人们的生活带来不同的心情，它可以改善人们的精神面貌、愉悦人们的心情、给人带来美的享受，亦或成为人们情感的寄托。
一、空间氛围释义。
空间氛围从字义上讲是指利用其设计手段、技术手段来营造一种我们所需要的具有一定气氛的空间环境。例如，游乐园的欢快、刺激的气氛；图书馆宁静、文化气氛；办公室轻松、活跃的气氛；烈士陵园肃静庄严的气氛……等等。不管是室内空间氛围还是室外空间氛围，其最主要的目的就是让进入此空间的人们能够感受到我们在设计、规划的过程中的一些想法、构思及我们所要体现的空间氛围。
二、当代室内环境对空间氛围的需求。
当代，人们的生活越来越好，随之而来的，人们对生活的要求也越来越高。在当今，室内环境作为人们追求生活质量的一种表现形式，也越来越受到人们的重视。基本的满足遮风避雨、日常工作学习与生活的室内环境早已不能满足人们的需求，对室内环境的设计，除了需考虑到这些基本需求外，还应充分结合人们的情感需求，创造一个环境好、装修好、独特风格的能使们们放松精神、愉悦心情的'氛围空间。设计都需要通过空间氛围，营造出一种意象，能够给人们传达一些理念信息，能传达一种精神感受，让人与空间、人与物之间进行感性的沟通、体验与交流。
三、室内空间氛围构成要素。
室内空间氛围的构成，其主要的设计要素包含空间、色彩、材质及灯光等。在空间设计中，充分合理地运用这些构成要素，能够创造出不同的空间氛围，而不同的空间氛围，能让空间与人进行不同情感交融，甚至会影响人的思绪，让其空间情感化、人性化，以此创造出更多满足基本功能和审美需求的室内空间。
1.空间。
在进行室内空间氛围的营造中，空间作为主要的载体共主要作用于两方面。一是作用于空间载体形式，二是作用于对空间载体气氛和情调。在建筑室内空间中，人们往往会被所处的空间场域所触动，在室内空间的设计中，通过整体空间与局部空间综合分析，划定区域地体现风格走向、人文气质等，会让人感受到空间散发出的神秘、优雅、悲伤、活泼、欢快、崇高、喜庆等空间氛围。
2.色彩。
色彩具有很好的情感表达，它能使人有冷暖、软硬、距离、质量的感受，色彩的厚重感、冷暖感及距离感等特征还直接关系到整个空间氛围的营造。“不管你家的大小如何，都可以利用色彩和图案来塑造你的生活空间”设计师贝希表示，色彩可以塑空间、分隔空间，同时共能营造空间氛围。例如，在室内空间设计中，改变地面的颜色可以“改变”房子的高度，浅色的地面让房间显得更高，深色的地面让房间显得更稳定，并且把家具衬托得更有品质，更有立体感。墙面的颜色能影响房间的氛围，浅色的墙面让房间有开阔感，显得清爽。深色的墙面让房间有紧凑感，更亲切。
3.材质。
当下，装饰材料日新月异，各种材料的产生，不同材质类型更能丰富室内空间环境，产生不同的视觉美感。室内设计中，常用的材质有木材、石材、塑料、金属、陶瓷、皮革等，这些村料有着不同的色彩、不同的质感，这些都是设计师们的法宝，他们可以利用这些材质来营造不同的室内空间氛围。例如，混凝土的肌理能给人一种厚重、素雅之感，运用在室内空间中，能营造出自然、轻松、宁静的氛围。竹、木、藤等生态材料的运用，又给室内空间增添了生态环保、自然舒适的氛围，这些村质的运用不仅能表现欧美风格，又有演绎东方情调，营造出不同的空间氛围。
4.灯光。
灯光的设计已成为室内设计的重要组成部分，设计师们通过灯与光的变化结合渲染出空间多采的心情，营造出空间光影的乐趣，以此丰富整个室内空间的层次。例如，在设计中，可以利用光来限定空间范围、改变空间性质，可以通过光来控制室内空间的明暗、虚实、大小、强弱等视觉效果。也可以利用光的不同色彩与变幻营造出浪漫、神秘、迷幻、快乐的空间氛围。
四、如何营造室内空间氛围。
在空间氛围的营造中，功能与氛围两者是相互关联，不可分割的，所以，在进行不同空间营造中，需充分地结合空间类型的特点来确定所需营造的空间氛围。
1.居室空间氛围营造。
对于居室空间来讲，其氛围的营造首先取决于居住者对居室环境的要求。首先需要了解居住者的年龄、职业、喜好、等，再结合空间形态、材质、色彩等室内构成要素与环境进行协调。在空间营造的过程中，恰当地确定室内环境中风格与色彩的整体关系，与各部分物体的色彩、材质、功能等相结合，营造出一个具有强烈感染力的居室环境气氛与意境。例如，营造一个舒适明亮又温馨的客厅，除了需要借助建筑本身的特点和外部环境的优势，还需要从室内空间尺度、色调搭配、造型细节、软装饰饰搭配等多方面把握，想要营造舒适明亮的空间氛围就如同人们对自我情绪的调节与平衡：因时就势、虚实结合、张弛有度、顺其自然。
2.办公空间氛围营造。
人们对现代办公空间环境的期望不仅限于满足工作需求的层面上，要想完善办公空间的设计，就必须先对其办公空间的发展现状、存在问题进行了解，改善人们工作的舒适度、满足其情感上的需求，从而提高人们的工作积极性。当前企业办公室存在各种情感缺失问题，其主要源于对工作人员的心理和生理上缺少关怀，人们不是工作的机器，良好的工作环境能改善人与人、人与机、人与环境之间的关系。在进行办公空间氛围营造的过程中，需充分考虑这些因素，合理地对办公空间进行规划、选择一些人性化的设备及办公家具、丰富办公空间形式，亦或在办公空间中加入一些娱乐休闲的场所等，让人们在工作之余可以与朋友、同事之间相互倾诉、释放工作压力。
3.图书馆阅览空间氛围营造。
图书馆阅览空间设计中，首先应满足的条件就是安静，要让读者有一个安静舒适的阅读空间，是满足图书馆阅览空间的基本要求。在阅览室中，有的读者喜欢在开阔的空间中感受良好的学习氛围，有人喜欢在较为私密性的空间中独自享受阅读的快乐。针对不同的使用者，设计师在图书馆空间氛围的营造时，需要强调空间的领域感，满足不同使用者的需求。当前，我国国内普遍的图书馆在阅览空间中只是简单的将桌椅摆放在阅览室中，满足基本使用需求，缺乏细节上人性化的设计。殊不知，良好的阅读空间氛围更能促进人们对阅读的兴趣及爱好。阅览室在进行空间氛围的营造中，在满足使用者基本需求的同时，也需针对不同的个性特征提出趣味性的独立空间，亦或是不同风格、不同类型的具有趣味性的独立空间，利用不同的色彩、材质肌理、灯光渲染等营造良好的阅读环境，以此提高使用者良好的感观效果，从而让阅读者放松心情、细细品味读书的快乐。
4.酒吧空间氛围营造。
酒吧是一种另类的、独特的消费场所，从不同的社会文化属性来看，酒吧是当代社会文化的产物，其不同的主题酒吧，有着不同的文化氛围，同时也聚集不同类型的消费人群。在酒吧氛围营造中，需结合酒吧主题文化进行分析，并以主题为依托，准确合理地加入色彩、灯光、材质等空间氛围设计要素进行创作。利用光与色彩的结合运用，可以使酒吧氛围变化多端光怪陆离，既有热情奔放，又能私密温馨或使其神秘梦幻的具有表现力又能激发人们内心情感的空间氛围。
室内设计的主体是”人”，我们所有的设计是以“人”为中心来展开的。所以在，在进行设计时，需满足人对空间的基本需求。当然，这种所谓的基本需求只是物质表象层面的，不能满足人们精神内涵的需要，这也是衡量一个室内设计创新与品质的关键所在。室内设计中的空间氛围营造是对空间的精神、心理需求的高度概括与提炼，它可以集中表现在设计主题、创意构思等方面。当然，这些设计主题、创意构思在创作中需结合室内空间、色彩、材质、灯光等构成元素来完成。设计者通过在室内空间设计中营造空间氛围，加强了人与空间的互动体验感，提升了人们的对空间的品味和意识，营造了一个适个人们生理、心理需求的空间环境，使人产生不同的情境感受。室内空间氛围的营造正迎合了当代人们对室内空间环境的需求，它在满足人们基本生活的同时，也感受到了人对空间环境设计的关注与关怀，良好的室内空间氛围给人一种温暖、舒适、美的感受，我们作为空间的设计者，应不断去发现与创新，努力为人们营造更多更好的空间环境。
参考文献：
[1]段然,巫建刚.现代园林植物造景的光影氛围营造研究[j].南方农业,,03:73+75.
[2]钟中,钟波涛,刘永程.高校校园“现代书院”空间氛围营造的尝试——以浙江音乐学院方案设计为例[j].南方建筑,2015,02:110-117.
[7]王照伟.论都市的另类空间——酒吧空间的氛围营造[j].大舞台,,09:85.
艺术设计专业实践总结篇十一
个人基本简述:。
姓名。
民族。
汉
专业。
艺术设计。
性别。
男
学位。
学士。
学历。
本科四年制。
英语。
cet-4414分。
普通话。
二乙。
身高。
173mm。
1987.12.23。
身份证号。
政治面貌。
团员。
毕业学校。
邵阳学院。
毕业日期
6
爱好、兴趣。
设计、文学、哲学。
待遇要求。
专业技能。
熟练cad、3dmax、ps等专业软件；能独自完成单个室内设计项目整套设计构思、规划、制图等；手绘、素描、色彩、速写绘画基本功能扎实。
理想发展方向。
大中型设计公司、教育事业、培训机构等。
个人评鉴。
本人喜欢学习，上进心强，易于接受新知识，接受新事物快，适应各种工作环境能力强。独自生活能力强，独立工作能力强且拥有很好协调合作工作的能力。个性稳重，具有高度的责任感。
在校获奖情况：
时间。
奖项。
下半年。
获得学校助学金1000元。
上半年。
获得学校助学金500元。
下半年。
获得学校助学金500元。
实践经历:。
下半年。
室内装饰装修施工工艺考察和学习。
07年下半年。
室内设计装饰木材、石材、玻璃、地板等材料调查研究。
08年上半年。
邵阳通程电器宣传员。
邵阳贵之都酒店服务员。
联系方式:。
qq。
e-mail。
/jianli。
寝室电话。
家庭电话。
联系地址。
湖南省邵阳市。
艺术设计专业实践总结篇十二
摘要：所谓软装设计即是室内陈设设计，是指那些容易被移动以及置换的室内装饰物和组件。在室内空间中，物品摆设位置的不同以及风格样式的差异性可以将空间环境营造出不同的效果，不仅能将内部环境装饰美化，还能够增强室内环境的空间感和立体感。随着都市化进程的发展，人们的生活节奏不断加快，社会压力也逐渐增大，越来越多的人开始注重精神上的放松和享受。在室内设计的过程中，更多的人开始偏向于空间环境设计的艺术性、人文性以及个人的独特性。软装设计正逐渐成为室内环境设计中不可或缺的部分，在未来环境艺术设计的发展中软装设计会得到更多人的青睐。
艺术设计专业实践总结篇十三
在实训基地功能实现研究过程中，教师更清晰的看到了教学对于企业教师的依赖，技术上的缺陷使教师迫切要求提高业务能力，因此，教师积极下到企业利用实习时间，主动向企业师傅学习，有针对性的取长补短。
2形成校企合作成果共享机制。
学校要想获得企业的大力支持，就必须实现校企资源共享、互相帮助、利益共享，这样才能够促进校企合作向更深一步发展。
同时，人才培养质量的好坏牵涉学校、企业双方，实现“育人质量责任共担”，在教育教学全过程中，企业必须全程参与，培养和造就大批能够真正满足企业需求的高端技能型专门人才。
2.1艺术设计专业实训基地效益研究。
(1)培养学生综合职业能力，实现教育效益真实的企业氛围以及不同企业文化的熏陶有利于学生职业素质的培养，故将企业实际设计项目引入校内生产性实训基地，作为主导的教师和作为主体的学生，全程参与项目的设计与制作。
将教学内容与设计项目相结合，将学生实训与实际生产相结合，真正做到“教学做用一体化”，从而扩充学生的就业机会。
2.2进行培训与校内外服务。
职业技能鉴定是一项基于职业技能水平的考核活动，属于标准参照型考试。
艺术设计专业生产性实训基地为学生技能鉴定与考核提供了实践场所和设备。
在劳动部门与学校的组织协调下，由专业考评员对学生从事某种职业所应掌握的技术理论知识和实际操作能力做出客观的测量和评价，成绩合格的学生将获得劳动部门颁发的平面设计师、环艺设计师等各级工种证书，为学生就业提供了硬件指标。
此外，整合校内设计项目资源实现其生产功能。
为鼎尚电子科技、德恒财务咨询、伊斯特科技有限公司等公司设计的标志被应用，为孵化园进行了宣传册的设计，为学院的部分墙体进行彩绘装饰，参与石家庄赵县某乡的文化建设等等，逐步拓宽社会服务领域，设计服务项目多达几百项。
同时，针对企业的技术和人才需求，以技术开发、技术服务、人才培养等全方位的服务，为产学研合作的深入开展不断地注入新鲜血液，从而进一步提高教师科研服务、技术推广的能力。
2.3探索“订单式”人才培养模式，降低风险成本，提高效益。
首先，选择优秀企业进行合作，学生在第四学期自愿报名，企业择优录取，组建“订单班”。
然后，共同制定培养方案，组建教学团队，由学校提供场地，企业按照自身的需要投资建设生产性实训基地，校企双方共同组织实训。
安排专业人员担任指导教师，把实训内容和生产实际结合起来。
最后，企业需严格按照“订单”的约定录用所有符合企业需要的“订单班”学生，要积极创造条件为“订单班”学生提供良好的发展平台，使得“订单式”人才培养进入良性循环状态。
2.4专业实训基地也是入学教育的重要场所。
带领新入学的同学到实训基地熟悉环境，了解实训设备与整体运行情况。
同时给新生有针对性的讲解实训场所的实训项目，将参与实训项目的高年级学生和新生结成帮扶对子，使新生与老生、新生与学校、新生与高职教育的距离进一步拉近，树立其学习信心，增强其学习兴趣，消除其陌生感。
这样的新生教育不但可以让新生更快地适应大学生活，还能为新生开展职业规划、设计奋斗蓝图，为他们之后三年的学习和生活奠定良好的基础。
作者：李素芳张静张卫苓单位：石家庄信息工程职业学院。
艺术设计专业实践总结篇十四
论文摘要：当前多媒体作为强有力的现代化视听教学手段，已经广泛地运用在教学第一线。本文论述了多媒体教学的特点并就艺术设计教学在多媒体中存在的问题，提出了我们共同的见解和对策。
论文关键词：多媒体；艺术设计；特点；不足。
艺术设计课程教学中运用多媒体教学与传统的教学相比较，有其自身较明显的特点。
1、利于调动学生情绪，激发学习兴趣。
教师要想有效地教授一门课程，提高学生的学习兴趣则应该是放在首要的任务。兴趣是学生获得知识的前提，从心理学角度来讲，多媒体中的形、色、声是一种控制兴趣的工具。只要把兴趣集中到学习的对象上去，就能产生求知欲。
结合艺术类学生的特征，多媒体能有目的地创设活泼、有趣的教学情境。根据我专业课程开课情况，比如讲授如《中外建筑史》、《室内设计概论》等理论性很强的课程时，教师可以通过图文并茂、制作精美的多媒体课件来进行授课。通过大量的图片资料与文字的穿插，学生听起课来不觉乏味，看起屏幕来也不至于视觉疲劳。
2、对所学知识认识直观，理解深刻。
艺术设计专业教学中，学生的感性认识有些是在生活中取得的'，有些是在学习中积累的，但大量的则需要教师在课堂卜演示直观材料，使学生通过观察和实验取得的。
以《展示设计》课程为例，为了让学生理解展台在展示区的重要性，以及展台与所要展出的物品之间的关系。在教学中，教师可使用多媒体课件制作一系列不同色彩的展台与所要展出物品的组合，让每对组合有充分的对比关系，如冷暖感觉、华丽与朴实感觉、积极与消极感觉，这些心理感觉会很迅速直观地通过屏幕呈现在学生眼帘，教师不用多说，学生们已经在画面中明白和感受到不同色彩的展台与所要展出物品的组合带给人们不同的心理感受。
又如《家居设计》课程中，家居设计的基本思路与设计特点是教学的重心，也是难点。由于学生之前没有完全接触设计类课程，所以很难理解，也不知道如何做设计。在传统的教学方式中，老师在讲台上拿着讲稿枯燥地向学生讲授各个知识点，学生既不可能简单的从老师语言中去体会，也不可能仅仅从几张有限的书本范例中来领悟。而在多媒体教学中，教师在讲解时就可以在powerpoint软件中先将收集好的图片结合文字给学生讲解，然后再切换到autocad或者其他绘图软件中进行实例构成的演示。由于电脑演示的快捷与方便，既节省了课堂时间，学生也很快就理解了重点教学内容。
3、提高学习效率，加深课后巩固。
现代化教学手段能够提高教学速度，节省教学时间，增加教学容量。比如在教学《餐饮空间设计》这门课程时，在有一定操作基础的前提下，就可以让学生通过计算机来完成作业，让学生在人机结合与主动学习中既发挥白己的主观能动性和创造性，又提高r学习效率，加深了对所学知识的巩固。为了更好地突出多媒体教学的先进性、方便性、高效性，我们在具体教学过程中还应该注意以下两点：
1）多媒体的运用必须服务于教学为前提，不能一味地追求形式的活泼而宽泛、频繁地使用。
2）艺术设计是一门比较特殊的学科，尤其是在教学资料的准备上，更是如此。
4、多媒体教学在教学中存在的不足。
多媒体教学手段虽然能够配合教师将授课内容生动的阐释授课目标，并达到较为理想的效果。但这绝不是说只要运用多媒体教学就一定能达到良好的教学效果。
多媒体教学像放电影一样，一闪即过，没有特别突出知识点，而老师的讲解、板书的过程实际卜是学生灵感、思想、相互碰撞和形成的过程，而多媒体教学没有给于学生思想形成的时间，在授课过程中，学生也感受不到教师的思想脉络的展现。而情感、态度、价值的形成则需要教师的恰当讲解、学生自己的思考共同完成，而非机械的完成，这也正符合所说的“学生必须界定陈述性知识和程序性知识，分析因果关系，构建逻辑关系规则库”。因此在一节课中，课件放映时间、速度、方式、教师的讲解、板书要与学生视觉、听觉、思考进行恰到好处的衔接，不能违背学生认知的生理规律，实质就是要解决多媒体课堂中的师生有机互动问题。
由此可见，两个教学理论就是要把传统教学中黑板、粉笔与多媒体课件的使用有机的结合。
所以，我们要从实际情况出发，根据学生接受知识的客观规律，正确看待多媒体在教学中的利与弊，不断探索优化教学过程的新措施，总结出最有效的使用方法，进而提高教学效果。
艺术设计专业实践总结篇十五
培养本科生的社会实践能力,增强就业技能,进而提高艺术设计专业毕业生的.就业率是当下艺术院校教学改革的重点课题.不同学校在师资力量、生源水平及地域环境等方面的差异迫使艺术院校不得不依据自身能力和资源来改进原有的教学模式.在确保完成教学任务,保障教学质量的前提下为学生提供更多、更有效率的艺术实践场地与课题.
作者：解勇聂松作者单位：沈阳大学美术学院刊名：商情英文刊名：shangqing年，卷(期)：2009“”(23)分类号：g64关键词：艺术设计专业教学实践美术学院
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